ロンドー

ロンドー（仏: rondeau、複数形：rondeaux）は、13世紀から15世紀にかけてフランスで発展した、詩と音楽の両面を持つ重要な定型形式です。中世からルネサンス初期にかけて、ヴィルレー（virelai）、バラード（ballade）と共にフランスの詩と音楽における三大定型詩（Formes fixes）を構成しました。ロンドーは厳格な構造を持ち、特に2つの押韻と特定の反復句（リフレイン）の使用によって特徴づけられます。その形式は18世紀以降に発展した独立した楽曲形式であるロンド（仏: rondo）とは区別されます。また、後にはアルジャーノン・チャールズ・スウィンバーンによって考案されたロンドー体（英: roundel）と呼ばれる変化形も生まれました。

文学におけるロンドー

詩形としてのロンドーは、特にフランス語詩で発展しましたが、英語詩においても一つの韻文形式として用いられました。その最大の特色は、特定の様式化されたパターンに従って繰り返されるリフレイン（反復句）にあります。詩作においては、リフレインをいかに簡潔かつ効果的に配置するかが重要な要素とされました。古典的なロンドーは、通常、8音節からなる13行と、それぞれ4音節からなる半分の行であるリフレインの2行を加えた合計15行から構成されます。使用される押韻の種類は3つのみに制限され、その構造は3つの詩節（スタンザ）に分かれており、「AABBA AABC AABBAC」という押韻構成を持ちます（ここで「C」はリフレインを示します）。さらに、リフレインとして用いられる行の言葉は、最初の行の冒頭部分と全く同じでなければならないという規則がありました。

音楽におけるロンドー

音楽形式としてのロンドーは、詩形の押韻構成とリフレインの反復パターンに厳密に従って作られました。楽曲としての長さは多様であり、8行から最大21行に及ぶものまで見られます。最も頻繁に用いられた構造パターンは「ABaAabAB」です。ここで、大文字（AやB）は歌詞と旋律の両方が反復される部分を示し、小文字（aやb）は歌詞は異なるものの、旋律のみが反復される部分を示します（通常は二声部で構成されます）。初期のロンドーは、しばしばより長い物語詩の中に挿入される形で発見されており、現存する最も古い音楽的な痕跡は、モノフォニー（単旋律）の部分であることが多いです。初期の詩的なロンドーには混合した韻律が見られることもありましたが、後に音楽が付されたロンドーにおいては稀になりました。

多声のロンドーとして現存する最古の作品は、13世紀のトルヴェール、アダン・ド・ラ・アルによるものとされています。その後、14世紀のギヨーム・ド・マショー、15世紀のギヨーム・デュファイといった中世後期からルネサンス初期にかけての作曲家たちが、このロンドー形式で多くの優れた作品を生み出しました。

フランスでの使用が主でしたが、イタリアのトレチェント音楽においても、「ロンデーロ」（rondello）と呼ばれる類似の形式が時折見られます。ロッシ写本にはロンデーロの一例が残されています。また、フランスで作曲されたロンドー作品が、イタリア、低地地方、ドイツといったフランス以外の文献に記録されていることも知られています。

バロック時代に入ると、「ロンドー」または「en rendeau」という語は、ジャン＝バティスト・リュリやルイ・クープランなどによって、単純なリフレイン構造を持つ舞曲楽章を指す用語として用いられるようになりました。

ロンドーは、中世・ルネサンス初期フランスにおける、詩と音楽が密接に結びついた定型形式の代表例と言えます。

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