ワン・カインド・フェイヴァー
『ワン・カインド・フェイヴァー』（One Kind Favor）は、ブルース界の巨匠B.B.キングが2008年にリリースしたスタジオ・アルバムです。2015年に89歳でこの世を去ったキングにとって、本作が生涯最後となるスタジオ録音作品となりました。
本作のプロデュースは、多才なミュージシャンでありプロデューサーでもあるT・ボーン・バーネットが担当しました。キング自身は、バーネットが自身の1950年代のレコーディング作品のサウンドを好み、そのテイストを本作に取り入れたことを語っています。レコーディング・セッションは、ドラムスにジム・ケルトナーとジェイ・ベラローズという二人の熟練ミュージシャンを迎えた、珍しいツイン・ドラムス編成で行われました。ベラローズは後のインタビューで、ケルトナーを「船長」に例え、二人が時にユニゾンで演奏し、またある時は一方がパーカッション的なアプローチに徹するなど、互いに役割分担しながら録音を進めた様子を振り返っています。
収録曲の中には、初期ブルースの重要人物であるロニー・ジョンソンの楽曲が3曲含まれています。B.B.キングはジョンソンに対し深い敬意を抱いており、「私はずっとロニー・ジョンソンのようになりたかった」「カントリーやジャズを演奏したとしても、彼は完璧にフィットしただろう」と称賛の言葉を残しています。
発表された2008年当時、本作は日本国内では正規発売されませんでした。日本で初めてリリースされたのは、キングが死去した後の2015年9月16日であり、SHM-CD仕様で初回盤が登場しました。
本作は商業的にも成功を収めました。アメリカの主要アルバム・チャートであるBillboard 200では、2008年9月13日付のチャートで最高37位を記録。これは、エリック・クラプトンとの共作『ライディング・ウィズ・ザ・キング』（2000年）を含めると8年ぶり、単独のスタジオ・アルバムとしては自身にとって5作目となる全米トップ40入りでした。また、『ビルボード』誌のブルース・アルバム・チャートでは、圧倒的な強さで通算9週間にわたり1位の座を維持しました。国際的にも注目され、フランスのアルバム・チャートでは最高137位を記録し、4週間にわたってトップ200圏内に留まりました。これもまた、『ライディング・ウィズ・ザ・キング』以来、8年ぶりのフランスでのトップ200入りとなりました。
音楽評論家からも高い評価を受け、その質の高さを証明するように、本作は第51回グラミー賞において最優秀トラディショナル・ブルース・アルバム賞を受賞しました。
オールミュージックの評論家Stephen Thomas Erlewineは、5点満点中4.5点を与え、過去のクロスオーバー・ヒット曲『The Thrill Is Gone』以降の作品とは異なり、余計な装飾のないシンプルで真摯なサウンドである点、そしてゲスト・スターに頼ることなく、収録曲が純粋な正統派ブルースである点を高く評価しました。
ローリング・ストーン誌のマーク・ケンプは、2008年9月4日号のレビューで5点満点中4点と評価。本作を「ここ数年間のB.B.キングの作品の中で最高傑作」と断言するとともに、彼のキャリア全体においても『シンギン・ザ・ブルース』や『ルシール』といった初期の名盤に匹敵する優れたスタジオ・アルバムの一つに位置づけました。ケンプは特に、82歳という高齢にもかかわらず、往年の情熱を取り戻した演奏はプロデューサーであるT・ボーン・バーネットの手腕によるところが大きいと指摘しています。
ニューヨーク・タイムズ紙のJon Parelesは、2008年8月24日付の記事で本作に言及。スタジオ・ライブのように録音された演奏が生み出す雰囲気を、洗練されたクラブの深夜ステージに例えました。さらに、キングのボーカルとギターに込められたブルース特有の「痛み、怒り、気品、そして鋭利さ」が全く衰えていない「本物」であると絶賛しています。
これらの評価は、本作が単なるキャリア後期の作品に留まらず、ブルースの歴史に名を刻むB.B.キングの円熟期における重要な傑作として広く認識されていることを示しています。
1. シー・ザット・マイ・グレイヴ・イズ・ケプト・クリーン
2. アイ・ゲット・ソー・ウィアリー
3. ゲット・ジーズ・ブルース・オフ・ミー
4. ハウ・メニー・モア・イヤーズ
5. ウェイティング・フォー・ユア・コール
6. マイ・ラヴ・イズ・ダウン
7. ザ・ワールド・ゴーン・ロング
8. ブルース・ビフォア・サンライズ
9. ミッドナイト・ブルース
10. バックウォーター・ブルース
11. シッティン・オン・トップ・オブ・ザ・ワールド
12. トゥモロウ・ナイト
（その他、多数のミュージシャンが参加）
制作背景
本作のプロデュースは、多才なミュージシャンでありプロデューサーでもあるT・ボーン・バーネットが担当しました。キング自身は、バーネットが自身の1950年代のレコーディング作品のサウンドを好み、そのテイストを本作に取り入れたことを語っています。レコーディング・セッションは、ドラムスにジム・ケルトナーとジェイ・ベラローズという二人の熟練ミュージシャンを迎えた、珍しいツイン・ドラムス編成で行われました。ベラローズは後のインタビューで、ケルトナーを「船長」に例え、二人が時にユニゾンで演奏し、またある時は一方がパーカッション的なアプローチに徹するなど、互いに役割分担しながら録音を進めた様子を振り返っています。
収録曲の中には、初期ブルースの重要人物であるロニー・ジョンソンの楽曲が3曲含まれています。B.B.キングはジョンソンに対し深い敬意を抱いており、「私はずっとロニー・ジョンソンのようになりたかった」「カントリーやジャズを演奏したとしても、彼は完璧にフィットしただろう」と称賛の言葉を残しています。
発表された2008年当時、本作は日本国内では正規発売されませんでした。日本で初めてリリースされたのは、キングが死去した後の2015年9月16日であり、SHM-CD仕様で初回盤が登場しました。
商業的成功
本作は商業的にも成功を収めました。アメリカの主要アルバム・チャートであるBillboard 200では、2008年9月13日付のチャートで最高37位を記録。これは、エリック・クラプトンとの共作『ライディング・ウィズ・ザ・キング』（2000年）を含めると8年ぶり、単独のスタジオ・アルバムとしては自身にとって5作目となる全米トップ40入りでした。また、『ビルボード』誌のブルース・アルバム・チャートでは、圧倒的な強さで通算9週間にわたり1位の座を維持しました。国際的にも注目され、フランスのアルバム・チャートでは最高137位を記録し、4週間にわたってトップ200圏内に留まりました。これもまた、『ライディング・ウィズ・ザ・キング』以来、8年ぶりのフランスでのトップ200入りとなりました。
批評家の評価
音楽評論家からも高い評価を受け、その質の高さを証明するように、本作は第51回グラミー賞において最優秀トラディショナル・ブルース・アルバム賞を受賞しました。
オールミュージックの評論家Stephen Thomas Erlewineは、5点満点中4.5点を与え、過去のクロスオーバー・ヒット曲『The Thrill Is Gone』以降の作品とは異なり、余計な装飾のないシンプルで真摯なサウンドである点、そしてゲスト・スターに頼ることなく、収録曲が純粋な正統派ブルースである点を高く評価しました。
ローリング・ストーン誌のマーク・ケンプは、2008年9月4日号のレビューで5点満点中4点と評価。本作を「ここ数年間のB.B.キングの作品の中で最高傑作」と断言するとともに、彼のキャリア全体においても『シンギン・ザ・ブルース』や『ルシール』といった初期の名盤に匹敵する優れたスタジオ・アルバムの一つに位置づけました。ケンプは特に、82歳という高齢にもかかわらず、往年の情熱を取り戻した演奏はプロデューサーであるT・ボーン・バーネットの手腕によるところが大きいと指摘しています。
ニューヨーク・タイムズ紙のJon Parelesは、2008年8月24日付の記事で本作に言及。スタジオ・ライブのように録音された演奏が生み出す雰囲気を、洗練されたクラブの深夜ステージに例えました。さらに、キングのボーカルとギターに込められたブルース特有の「痛み、怒り、気品、そして鋭利さ」が全く衰えていない「本物」であると絶賛しています。
これらの評価は、本作が単なるキャリア後期の作品に留まらず、ブルースの歴史に名を刻むB.B.キングの円熟期における重要な傑作として広く認識されていることを示しています。
収録曲
1. シー・ザット・マイ・グレイヴ・イズ・ケプト・クリーン
2. アイ・ゲット・ソー・ウィアリー
3. ゲット・ジーズ・ブルース・オフ・ミー
4. ハウ・メニー・モア・イヤーズ
5. ウェイティング・フォー・ユア・コール
6. マイ・ラヴ・イズ・ダウン
7. ザ・ワールド・ゴーン・ロング
8. ブルース・ビフォア・サンライズ
9. ミッドナイト・ブルース
10. バックウォーター・ブルース
11. シッティン・オン・トップ・オブ・ザ・ワールド
12. トゥモロウ・ナイト
主な参加ミュージシャン
（その他、多数のミュージシャンが参加）
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