中澤 弘光の生涯と作品
中澤 弘光(
1874年8月4日 -
1964年9月8日)は、日本の
洋画家、
版画家、および挿絵画家であり、彼の活動は多方面にわたります。
東京都芝に生まれ、旧佐土原藩士の家系に育ちました。
1887年から曽山幸彦のもとで洋画の基礎を学び、また彼の死後は堀江正章にも師事しました。彼は
1900年に
東京美術学校の西洋画選科を卒業し、その後、黒田清輝に学ぶことでさらにスキルを磨きました。
彼は、画家としてのキャリアの初期に、白馬会の創設に参加し、その展覧会に作品を出品しました。1912年には
光風会の創立にも関与し、芸術界における影響力を高めました。
1922年に
ヨーロッパに渡った後、翌年には帰国し、金尾文淵堂や兵庫の西宮書院から新版画を発表しました。特に、
1924年1月に創設した白日会は、彼の創作活動において重要な拠点となりました。
その後、
1930年には帝国美術院に、
1937年には帝国芸術院に会員として加入し、
1944年には帝室技芸員に任命されました。また、
1939年4月に発足した陸軍美術協会にも手を貸し、戦争画に意欲的に取り組みました。この時期には、第2回大日本陸軍従軍画家協会展や第1回聖戦美術展などに作品を出品し、戦争の重いテーマを表現しています。
第二次世界大戦後も彼の活動は続き、
1957年には
文化功労者として表彰され、
1964年5月には勲三等旭日中綬章を受章しました。同年
9月8日、老衰により
東京都内の病院で亡くなりました。彼の晩年は日本の美術界における重要な人物としての地位を確立していました。
中澤弘光の代表作には、
明治42年に発表された「おもひで」があり、これが第3回文展で最高賞を受賞しました。この作品は現在、
東京国立近代美術館に所蔵されています。また、彼は日本水彩画会の結成にも参加し、木版画や木版挿絵、装丁など多岐にわたって作品を提供しました。
主な作品としては、「日本大観 京都御所」「日本大観 高雄」「日本大観 房総国境」などの木版画が挙げられます。
1922年に発表されたこれらの作品は、金尾文淵堂から版を出しており、いずれも高度な技術と独自の視点を持った作品です。それに加えて、
1930年代には「三井寺の弁慶力餅」「猿沢池畔の柳」「祇園の宿」といった作品も手がけ、各地の文化と風景を描き出しました。
著書も数多く執筆し、スケッチや水彩画の技法などに関する本を発表しています。代表的な著作には1917年の『スケッチの描き方』や、1942年の『水彩畫總技法』があります。彼の著作は、後進の画家たちに技術を伝える重要な資料となっています。特に、孫である弦屋光渓は
版画家としても名を馳せており、中澤の芸術的遺産をさらに広げる存在となっています。
中澤弘光は、日本の洋画史において重要な役割を果たし、その作品は未だに多くの人々に親しまれています。