概要
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンによって
1793年から
1794年にかけて書かれたこの
交響曲第100番は、彼の晩年の傑作群である「
ロンドン交響曲」シリーズを構成する重要な一曲です。とりわけ、その鮮やかなオーケストレーションと、特に第2楽章や終楽章に登場するユニークな楽器の使用から、『軍隊』(ドイツ語ではMilitärsinfonie)の愛称で広く親しまれています。この作品は、作曲翌年の
1794年3月31日、
ロンドンの
ハノーヴァー・スクエア・ルームズにて開催された著名なザーロモン演奏会で初演されました。初演時から高い人気を博し、ハイドンの代表作の一つとして現在も頻繁に演奏されています。
愛称『軍隊』の由来
この
交響曲が『軍隊』と呼ばれるようになった主な理由は、特定の楽器の用法にあります。作品、特に第2楽章と最終楽章の終盤において、
トライアングル、
シンバル、
バスドラムといった「トルコ軍楽」で用いられる
打楽器群が効果的に、かつ大胆に導入されています。これらの楽器は当時のオーケストラでは一般的ではなく、異国情緒あふれる響きとして聴衆に強い印象を与えました。さらに、第2楽章には
トランペットによる軍隊ラッパのファンファーレを模した特徴的な旋律が登場します。これらの音楽的な要素が、作品に「軍隊」のイメージを与えたのです。興味深いことに、この通称は作品の初演に先立つ新聞広告の段階から既に使われており、その愛称が極めて早期に定着したことが分かります。
18世紀のヨーロッパでは、オスマン帝国への関心が高まり、建築、美術、ファッション、そして音楽といった様々な分野で「テュルクリ(Turquerie)」と呼ばれるトルコ風の異国趣味が流行しました。音楽においては、トルコ軍楽隊(メフテル)のリズムや楽器編成が模倣されることがありました。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの歌劇『後宮からの誘拐』の
序曲における
打楽器の多用や、有名なピアノソナタ第11番の終楽章「トルコ行進曲」、
ヴァイオリン協奏曲第5番の「トルコ風」と呼ばれる楽章などが、こうしたテュルクリの影響を受けた例としてよく知られています。ハイドンの
交響曲第100番における
打楽器やラッパの使用も、まさにこの時代のテュルクリ流行を色濃く反映したものであり、作品の人気を決定づける要因の一つとなりました。
楽曲構成と特徴
交響曲第100番は、古典派の
交響曲として典型的な全四つの楽章で構成されており、全曲の演奏時間は約25分程度です。標準的な二管編成のオーケストラに加え、前述の通りトルコ軍楽に由来する
打楽器群や、
トランペットが効果的に用いられています。
第1楽章 アダージョ - アレグロ
ト長調、2分の2
拍子(アラ・ブレーヴェ)、
ソナタ形式。遅く荘重な序奏で始まり、主要主題が現れる主部へと入ります。主部は
ト長調の快活なアレグロとなり、推進力をもって展開されます。序奏と主部の対比が見事です。
第2楽章 アレグレット
ハ長調、2分の2
拍子(アラ・ブレーヴェ)、
三部形式。この楽章は、ハイドンが
1786年に作曲した『2つの
リラ・オルガニザータのための協奏曲第3番』の第2楽章を基にしています。優美で穏やかな主題で始まりますが、この
交響曲版では、曲の終盤に
トランペットによる軍隊ラッパを模したファンファーレと、当時としては極めて珍しい
ティンパニのソロが新たに加えられています。特に
ティンパニ単独で旋律的な動きを担う箇所は異例であり、聴衆に強い印象を与えました。ハイドンは後に
交響曲第103番『太鼓連打』の冒頭でも、再び
ティンパニのソロ効果を印象的に用いています。
第3楽章 メヌエット:モデラート - トリオ
ト長調、4分の3
拍子。
メヌエットとトリオからなる、古典派
交響曲ではお馴染みの舞曲楽章です。堂々とした
メヌエットと、より穏やかなトリオが対比をなします。
第4楽章 フィナーレ:プレスト
ト長調、8分の6
拍子、
ソナタ形式。軽快でリズミカルな主題による、活気に満ちた速い楽章です。展開部を経て再現部となり、コーダでは再びトルコ風の
打楽器群が登場し、祝祭的な雰囲気の中で全曲が華やかに締めくくられます。
まとめ
交響曲第100番『軍隊』は、ハイドンの円熟期における創意工夫と、当時の音楽的流行を巧みに取り入れた作品です。特に『軍隊』の愛称の由来となったユニークな
打楽器の用法は、聴衆を驚かせ、この曲を一躍有名にしました。古典派
交響曲の形式美と、劇場的な効果が融合したこの作品は、ハイドンの「
ロンドン交響曲」の中でも特に人気が高く、今日でも広く愛され続けています。