フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが
1764年に作曲した
交響曲第22番は、『
哲学者』という愛称で知られています。この作品は、同時期に作られた他の
交響曲の中でも特異な楽章構成と楽器編成を持っています。内容について詳しく見ていきましょう。
概要
交響曲第22番は、ハイドンの初期の作品群である第21番から第24番と同様に、自筆楽譜が残っており、
1764年に書かれたことが確認されています。この数曲はハイドンの成長過程において、特に重要な位置を占めています。
この
交響曲の特長は、特にその楽章構成のユニークさです。第1楽章に
ホルンと
コーラングレを用いた対話があり、この部分については歴史的な解説者たちによってさまざまな推論がなされています。その中でも、ロビンス・ランドンが指摘した、
アダージョのテーマが「罪人と神の対話」を示しているという観点が興味深いものです。しかし、他の研究者たちは必ずしもこれに同意しておらず、異なる解釈も存在します。
愛称の由来
『
哲学者』という名称は、ハイドンが意図的に付けたものではなく、由来については不明です。ただし、エステンセ図書館にある1790年ごろの筆写譜にはすでにこの名称が見受けられ、ハイドンの生前からこの愛称が用いられていた可能性が高いとされています。
コーラングレは、1720年頃に発明された楽器で、
ウィーンの音楽シーンで人気を博しました。ハイドンの作品においても、特にこの
交響曲では印象深く用いられています。
コーラングレが使われた他の作曲家たちには、
ニコロ・ヨンメッリやクリストフ・ヴィリバルト・グルック、
ミヒャエル・ハイドンなどが存在します。
ハイドン自身も初期の作曲家の一人であり、他にもいくつかの作品で
コーラングレを使用していますが、
交響曲における使用はこの作品が唯一です。特に第1楽章では、
コーラングレの音楽的特性が存分に活かされています。
楽器編成
この
交響曲の編成は、2本の
コーラングレ、2つの
ホルン、弦楽器群(第1・第2
ヴァイオリン、
ヴィオラ)、そして低音楽器からなります。
コーラングレの独特な音色は、特に第1楽章で際立っており、この楽器の特徴を強調しています。
曲の構成
この
交響曲は、
アダージョから始まる全4楽章で構成されており、全てが
変ホ長調で展開されます。緩徐楽章が最初に置かれるという独特な形態を持ち、その演奏時間は約21分です。以下に各楽章を簡単に紹介します。
4
拍子で、
ソナタ形式による構成です。
弱音器をつけた弦楽器が静かに伴奏し、その上で
ホルンと
コーラングレが長い旋律を交互に奏でます。この部分は特に瞑想的な雰囲気を醸し出します。
こちらも4
拍子の
ソナタ形式です。弦楽器のせわしないリズムが特色で、管楽器が随所に絡んできます。
3
拍子のリズムを持ち、シンプルなメヌエットから管楽器の旋律によるトリオへ移行します。
6/8
拍子で、狩りを連想させる快活な楽章です。中音域の和音が印象的に響きます。
編曲について
この
交響曲は、後に編曲が施された版も存在します。出版された楽譜では
コーラングレのパートが
フルートに置き換えられたものがあり、1773年の版でも同様の変更が見受けられます。ただし、これらの編曲はおそらくハイドン自身の手によるものではないと考えられています。
こうして、ハイドンの
交響曲第22番は、その特殊な楽器編成や構成から、多くの音楽愛好家や学者に興味を持たれ続けています。