伽耶琴

伽耶琴（カヤグム）：朝鮮の伝統音楽を支える弦楽器

伽耶琴（かやきん）、またはカヤグムは、朝鮮半島の伝統的な弦楽器で、その魅力を今なお多くの人々に伝えています。また、カヤッコとも呼ばれるこの楽器は、特にその独自の音色と演奏技術で知られ、6世紀中頃までその起源を遡ることができます。日本にも奈良時代に「新羅琴」として伝来し、今もなおその文化的影響が色濃く残っています。

歴史的背景

伽耶琴の歴史は非常に古く、文献によると、朝鮮半島の伽耶国の嘉悉王が中国の箏を模倣して作り出したとされています。『三国史記』によると、彼は楽師の于勒に新たな楽曲の制作を命じました。しかし、当時の中国の箏とは構造において多くの違いがあるため、伽耶琴の原型が中国の楽器であるかどうかについては議論が続いています。

奈良時代の日本には「金鏤新羅琴」として記録され、823年には正倉院に保存された実物が残されています。平安時代には、特に新羅系の渡来人による楽人が名を馳せ、伽耶琴は宮廷音楽において重要な役割を果たしました。19世紀の李朝末期には、その構造を簡略化したバリエーションが広まり、一般の人々の間でも親しまれるようになりました。

構造とデザイン

伽耶琴は、桐材を用いた胴と、絹で作られた12本の弦によって成り立っています。調弦は可動式の柱で行い、正楽用と散調用では若干の違いがあります。正楽用は桐の1枚板をくり抜いて造られ、尾部には「羊耳頭」と呼ばれる特有の装飾があります。一方、散調用の胴は箱型で、羊耳頭は簡略化されています。サイズ面でも、正楽用は約160センチメートルの長さがあり、散調用はそれより少し小ぶりとなり、弦の間隔も狭くなっています。

伽耶琴製作者として名高い高興坤も、良質な材木の選定にこだわっています。年輪が密な桐材を使用し、じっくりと風雨に晒した後に加工することが、音質に大きな影響を与えるとしています。

演奏方法と技術

伽耶琴の演奏は、日本の箏とは異なり、演奏者の膝の上に置いて行います。右手で弦を弾き、左手は主に音の変化を加えるために使用します。正楽用も散調用も基本的な演奏法に大きな違いはありませんが、散調用は弦間が狭く、より速いフレーズを奏でることが容易です。そのため、音色も軽やかに響きます。

現在でも韓国では伽耶琴の製作と演奏が継承されており、2002年には日本の総理大臣が訪問した際に韓国国立国楽院での演奏も注目されました。伽耶琴は、今日でも朝鮮の伝統音楽文化において、重要な位置を占めている楽器です。

参考文献

• - 田代俊一郎『韓国の手仕事』晩聲社、2003年
• - 釣谷真弓『和楽器のルーツをさぐる! おもしろ日本音楽』東京堂出版、2025年
• - 林謙三『正倉院楽器の研究』風間書房、1964年
• - 三谷陽子『東アジア琴・箏の研究』全音楽譜出版社、1980年

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