江戸時代の娯楽小説:合巻の世界
合巻(ごうかん)は、
江戸時代後期、
寛文期以降に出版された
草双紙(挿絵入りの娯楽小説)の最終形態として知られています。それまでの
草双紙は、数枚の紙を綴じた小冊子でしたが、合巻は5巻を1冊にまとめた点が大きな特徴です。1807年(文化4年)頃に登場し、19世紀末まで広く読まれました。美濃紙の半紙を二つ折りにして作られた中型本で、初級読者層をターゲットとしていました。
合巻の誕生:黄表紙の衰退と新たな潮流
合巻の隆盛には、それ以前の
草双紙である
黄表紙(きようびょうし)の動向が深く関わっています。赤本、黒本、青本と時代を下って発展してきた
黄表紙は、洒落や滑稽、風刺を交えた物語で人気を博していました。しかし、
松平定信による
寛政の改革で多くの
黄表紙が禁書となり、
黄表紙の世界に大きな変化が訪れます。
この状況下で、
黄表紙の作者たちは長編作品へと方向転換を始めます。従来、5枚(5丁)で1巻としていたものを、複数巻を1冊にまとめる「合巻」という形式が考案され、これが新たな潮流となりました。1804年(文化元年)に出版された『東海道松之白浪』の表紙に「全部十冊合巻」と記載されていることから、合巻の原型が既に存在していたことが分かりますが、研究上は、文化4年頃から複数巻を1冊にする傾向が強まり、「全新合巻」などの語が現れた時期を合巻の始まりとみなされています。
式亭三馬の『雷太郎強悪物語』(1806年)を合巻の始まりとする説もありますが、これは三馬自身の宣伝と考えられています。
多様な物語:世相を反映した内容
合巻の内容は多岐に渡り、読者の嗜好や時代背景を反映していました。仇討ちや大名家の騒動といった時代劇的な物語から、古典文学の翻案、歌舞伎を題材にしたもの、教訓的な物語、さらには猟奇的なものまで、様々なジャンルが出版されました。
代表的な作者と絵師
合巻には多くの著名な作家と絵師が関わっていました。代表的な作者として、
山東京伝、
十返舎一九、
曲亭馬琴、山東京山、
式亭三馬、柳亭種彦、
為永春水などが挙げられます。絵師も、
北尾重政、歌川豊国、勝川春扇、葛飾北斎、
歌川国貞など、当時の第一線で活躍する著名な画家たちが多く参加していました。
合巻は、摺付表紙という精緻で美しい装丁が特徴でした。しかし、1841年から1843年にかけて行われた
水野忠邦による
天保の改革で、贅沢な装丁が禁止されたため、合巻は一時的に衰退します。改革後、再び美しい装丁が復活しますが、
為永春水や柳亭種彦といった中心的な作者が既に亡くなっており、作品や作者のレベルは低下していきました。明治時代に入ると、大衆向けの新聞小説の隆盛により、合巻は次第に衰退し、消滅しました。ただし、高木元によると、明治期にも「近世期合巻の後印本」「近世期長期合巻の続編」「明治出来の合巻」「明治期
草双紙」の4種類が流通していたとされ、合巻が即座に消滅したわけではないことが分かります。「東京式合巻」の存在も主張されてきましたが、現在は否定されています。
代表的な合巻
ここでは、いくつかの代表的な合巻とそのページ数を示します。(例:50×2は、50ページの冊子が2冊で計100ページという意味です。表紙、裏表紙、口絵、広告などは含みません。)
春水亭元好作、歌川豊国画:『東海道松之白浪』(1804)(50×2)
式亭三馬、歌川豊国画:『雷太郎強悪物語』(1806)(50×2)
山東京伝作、歌川豊国画:『糸車九尾狐』(1808)(30×3)
以下、多数の作品が続きます…(本文では省略)
まとめ
合巻は、
江戸時代後期の世相を反映した大衆的な娯楽小説でした。華やかな装丁と様々なジャンルの物語で人気を博しましたが、時代の変化と共に衰退していきました。しかし、その多様な物語と美しい装丁は、今もなお人々の興味を引きつけています。