櫓太鼓(やぐらだいこ)は、
相撲の開催を知らせるために
櫓の上で打たれる
太鼓です。この
太鼓は、
相撲を観るために集まった人々にとって、重要なサインとなるものです。主に、2種類の
太鼓が存在し、一つは
櫓で打たれる
櫓太鼓、もう一つは町を回って
相撲の開催を知らせる触れ
太鼓です。
櫓太鼓には、
相撲の開催を告げるという役割があり、その打音は観客に期待感を与えます。
櫓の上で叩かれる
太鼓の演奏は、観客を呼び寄せるためという面がある一方、平和や安穏を祈念する意味も込められています。
ここで、
櫓太鼓の種類について紹介します。
- - 寄せ太鼓: 早朝に打たれる太鼓で、相撲の始まりを告げます。
- - 一番太鼓: 力士が場所入りする頃に打たれ、相撲の興奮を高めます。
- - 二番太鼓: 関取が場所入りをする際に叩かれる太鼓です。
- - 跳ね太鼓: 弓取式が終わった後に、その日の全ての取り組みが無事に終了したことを示します。この太鼓の音には「翌日も来てください」という意味合いが込められているため、特別な日には打たれないこともあります。
櫓太鼓の歴史は
平安時代にさかのぼります。当時、
相撲節会には
雅楽が演奏され、
太鼓も用いられていました。この時期の
相撲は、祭りの一環として行われ、音楽や舞が相まって盛大に催されていました。
江戸時代に入ると、
櫓太鼓はさらに発展を遂げ、
元禄年間には低い
櫓が設けられるようになりました。
勧進相撲の制度が確立された
宝暦年間には、高い
櫓を設けた絵が残されており、その後、
天保年間には
櫓の高さが明確に定められました。この時期には、早朝の
櫓太鼓についての批判も生じ、騒音問題の関係から徐々に早朝の打楽器としての役割は減少していきました。
櫓太鼓の楽器としての地位
櫓太鼓は、ただの打楽器であるだけでなく、さまざまな文化活動でも重要な役割を果たしています。祭りの囃子や
盆踊りなどで使われ、
歌舞伎や民俗芸能の中でも大切な存在として位置付けられています。作曲家の
小山清茂による
管弦楽曲『管弦楽のための木挽歌』でも、この
太鼓は使用されています。これは、
櫓太鼓がいかに重要な楽器であるかを示す良い例です。
現在、
櫓は本場所ごとに設置され、その構造もアレンジされています。
1995年には
両国国技館にその
エレベーター付きの鉄骨製
櫓が登場し、
相撲の伝統と現代の技術が融合した形で展開されています。こうした
櫓太鼓の進化は
相撲の歴史と共にあり、その音色は今も多くのファンに愛され続けています。
相撲の魅力を一層引き立てる
櫓太鼓は、今後もその存在感を保ちながら、新しい時代を迎えていくことでしょう。