概要
『
芸術断想』は、三島由紀夫が執筆した評論・
随筆の集成であり、彼が体験した多様な
芸術形態に対する考察が収められています。この作品は、
能、
歌舞伎、
戯曲、
映画、
オペラ、
バレエなど、幅広いジャンルにわたる
芸術作品についての彼の
批評とその背景にある
芸術論を展開しています。時には厳しい視点から、
俳優や
演出の良し悪しを鋭く批判していることが特徴です。特に、
劇場に通う
観客や劇評家の心境を掘り下げ、彼らの受動的な観劇体験の中に潜む問題を考察しています。
発表経過
この作品は
1963年から
1964年にかけて雑誌『
芸術生活』に連載され、
1965年には単行本として
集英社から刊行されました。初版では「
目――ある
芸術断想」というタイトルが付けられ、以降、この作品を通じて多くの研究や評価がなされています。
内容
本書は、全10章から成り立っており、各章には様々な
劇場体験や
映画鑑賞に関する考察が断片的にまとめられています。具体的な章の内容は次の通りです。
舞台のさまざま
三島の観察が反映されているこの章では、銕仙会による
能《大原御幸》やパリ・
オペラ座の
バレエ《
フェードル》など、多様な
舞台作品の感想が交わされています。
群集劇の宿命
舞台
芸術の想像力について語り、
文学座アトリエ公演の作品を例にしています。
歌舞伎や現代
戯曲についての考察を通じて、
芸術の本質を追求しています。
期待と失望
この章では、
俳優や
舞台作品についての独自の見解が展開され、三島が感じた期待と失望の感情が丁寧に描写されています。
その後も『三流の知性』や『英雄の病理学』といった章を通じて、彼の深い洞察や
批評が詰め込まれています。これらの章において、三島は自身の
芸術に対する葛藤や矛盾を探求しています。
評価・研究
三島由紀夫の『
芸術断想』は、彼の独特な視点から展開される様々な
芸術批評の集大成です。彼の
批評の根底には、
能と
歌舞伎に対する明確な対比があり、特に
歌舞伎に対しては批判的な見解が表れています。今村忠純は、三島が
オペラ台本と
音楽とのバランスを研究し、良い
戯曲の本質を探求したことに言及しています。
田中美代子は三島を「
芸術と命のやりとりをしていた時代の、最後の巨人」と形容し、彼の執筆活動における独自性を評価しています。
おもな収録刊行本
『
目――ある
芸術断想』に加えて、文庫版や全集としてもより深く三島由紀夫の考えに触れることができます。さらに、多くの研究が行われており、その考察は今もなお新たな視点を提供し続けています。
『
芸術断想』は単なる評論にとどまらず、三島由紀夫の
芸術観や彼自身の内面的葛藤を映し出す重要な作品です。