野田暉行

野田 暉行（のだ てるゆき）

野田暉行（1940年6月15日 - 2022年9月18日）は、日本を代表する作曲家であり、東京藝術大学の名誉教授です。彼の音楽的才能は独自の和声感と緻密な構造性によって評価され、国内外で頻繁に演奏されてきました。

経歴

三重県津市で生まれた彼は、高校時代にクラシック音楽に触れたことが作曲への道を開くきっかけとなりました。1959年には池内友次郎の指導を受けながら本格的に作曲理論を学び始め、1964年に東京藝術大学音楽学部作曲科を卒業、さらに1967年には大学院を修了しました。在学中の1963年には日本音楽コンクールで第1位を受賞し、その後も数々の受賞歴を持つ作曲家としての地位を確立しました。

彼の作品には、クラシック音楽の伝統を踏まえつつ、邦楽への深い関心を示すものが多くあり、尾高賞や文化庁芸術祭優秀賞を含む多数の賞を受賞しています。卒業後は母校で教鞭を執り、1986年度から2007年度まで教授、さらに2002年度から2005年度まで同大学の副学長として尽力しました。日本近代音楽財団や日本交響楽振興財団の評議員や各種コンクールの審査員としても活躍しました。

影響と教育

彼は新実徳英や西村朗、安良岡章夫といった多くの弟子を育てる一方で、2000年には作曲家集団「21世紀音楽の会」を結成し、その代表に就任しました。彼自身の音楽活動はもちろんのこと、後進への指導にも熱心で、多くの talented musicians に影響を与えました。

2019年には春の叙勲で瑞宝中綬章を受賞するなど、音楽界における功績が評価され続けました。2022年9月、肝細胞がんにより82歳で亡くなるまで、彼は創作を続け、最期まで作曲家としての姿勢を貫きました。

家族と最後の日々

彼の妻、香代子さんは別宮貞雄の養女で、長女瑛里子さんはE World Japanの代表として活動しています。瑛里子さんによると、父親が亡くなる13時間前には、2022年最後の新作ピアノソナタについて心を砕いていたとのことです。彼の死は、音楽界にとって大きな損失でしたが、遺作は彼の情熱を物語っています。

代表作

野田氏は多岐にわたる分野で作品を残しており、管弦楽曲、室内楽、合唱曲、オペラなど多様なジャンルにおいて創作を行いました。彼の代表作には交響曲第1番やピアノ協奏曲、オペラ「大仏開眼」などがあり、特に演奏会での評価が高いです。また、多くの学校の課題曲も彼の作品から選ばれ、次世代の音楽教育にも大きな影響を与えています。

まとめ

野田暉行の音楽は、彼の個性的な表現と感受性を反映しており、日本の現代音楽の重要な一翼を担っています。彼の教え子や後続の作曲家たちは、彼の遺産を受け継ぎ、これからの音楽シーンに新たな彩りを加えていくことでしょう。彼の功績を称え、彼の音楽がこれからも多くの人々に愛されることを願っています。

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