4つのリズム・エチュード
「4つのリズム・エチュード」(
フランス語:4 Études de rythme)は、
フランスの著名な作曲家
オリヴィエ・メシアンが
1949年から
1950年の間に創作した
ピアノのための作品です。この作品は、全4曲からなり、それぞれがリズムと音楽の新たな側面を探求しています。特に第2曲目は、トータル・セリエリズムの理論を実践した初の試みとされ、高く評価されています。
作曲の背景
この
ピアノ曲は、4つの異なる楽曲から成り立ち、各曲は作曲された年代が異なります。具体的には、
1950年に入る前に第2曲と第3曲が創作され、その後に第1曲と第4曲が完成しました。初演は
1950年11月に
チュニスで行われ、作曲者自身が
ピアノを演奏しました。また、同年中に楽譜はデュラン社から個別に出版され、その中で特に「火の島」というタイトルは、ニューギニアのパプア人に捧げられています。
各曲の概要
1. 火の島 I(Île de feu I)
この曲はパプア・ニューギニアのメロディを基にした変奏曲です。多様なリズムが織りなされ、自然の景観や文化的背景を音楽で表現しています。
2. 音価と強弱のモード(Mode de valeurs et d'intensités)
この曲は、36の異なる音の高さや長さ、強度を用いて構成された3声部の楽曲です。本作ではトータル・セリエリズムが試みられていますが、音の出現順序がセリー状に並んでいないため、厳密にはセリー手法とは言えません。メシアンの独自の視点による音楽理論の実験的な表れを感じることができます。
3. リズム的ネウマ(Neumes rythmique)
この楽曲は、リズムを中心に構築されています。繰り返しの中で、音の長さが少しずつ延長され、また回文的なリズムや、グレゴリオ聖歌の記譜法であるネウマが取り入れられています。新たなリズムの展開が楽しめる一曲です。
4. 火の島 II(Île de feu II)
この曲では、前半が「火の島 I」の変奏と「音価と強弱のモード」の技法を用いた固定音の置換による構成で、後半は
十二音技法に基づく回文的パターンによるトッカータが展開されます。この構造は曲全体に動的な推進力を与えています。
作曲家の考え
メシアンは妻の
イヴォンヌ・ロリオ=メシアンに対して自らの解説を行い、そこで第2曲と第3曲の順番を入れ替えることを推奨しています。このように、作曲家自身が提言する新たな鑑賞法が存在することも、作品に対する深い理解を促します。
影響と評価
「音価と強弱のモード」は、トータル・セリエリズムの理論を初めて具現化した作品として評価されています。その結果、
1950年代の
ダルムシュタット夏季現代音楽講習会で活躍したピエール・ブーレーズや
カールハインツ・シュトックハウゼンといった音楽家たちに多大な影響を与えました。ブーレーズはこの影響を元に『構造 第1巻』を作曲し、シュトックハウゼンはメシアンのクラスに参加することとなりました。
録音と文献
1951年5月、メシアン自身の演奏によって録音され、ここで初めて「4つのリズム・エチュード」の名称が用いられました。研究や文献も多数存在し、本作について深く知るための資料が豊富にあります。音楽の新しい方向性を示す作品として、現代音楽の理解を深める重要な作品です。