アメリカ映画の概要
アメリカ
映画は、
アメリカ合衆国によって制作された
映画を指し、特に
カリフォルニア州ロサンゼルスにある
ハリウッドがその中心地です。
ハリウッドでは大手
映画会社が多く存在し、毎年数多くの
映画が製作されていますが、小規模な制作
会社による作品や自主制作
映画も少なくありません。アメリカ
映画は国際色が豊かで、さまざまな国からやってきた
俳優や制作者が活躍しています。
歴史の軌跡
アメリカ
映画の歴史は1890年代まで遡ります。トーマス・エジソンが1893年に発明したキネトスコープは、
映画の発展には重要な一歩でしたが、実際の
映画の起源は1895年に
フランスのリュミエール兄弟が発明したシネマトグラフだとされます。アメリカでは、エジソン製作所が商業
映画の製作を開始し、例えば、1894年にはボクシングの試合を題材にした
映画が登場しました。
1903年にエドウィン・S・ポーターが制作した『大列車強盗』が物語を持つ初期
映画の一つとされています。これをきっかけに
映画は見世物から物語性を持つ娯楽へと進化していきました。
1910年代から1930年代末にかけて、アメリカ
映画は「
ハリウッド黄金期」と呼ばれる時代を迎えました。この時期、数多くの
映画会社が設立され、一大
映画産業が形成されました。特にユダヤ系移民が中心となって設立した
映画スタジオはその後のアメリカ
映画界に多大な影響を与えました。また、第一次世界大戦後には多くの
ヨーロッパの
映画製作者がアメリカに渡ってきたことも
映画の発展に寄与しました。
1927年には初のトーキー
映画『ジャズ・シンガー』が公開され、この技術革新によって
映画はさらに多くの人々に親しまれるようになりました。1930年代から1940年代にはスタジオ・システムが確立され、大規模な
映画製作が盛んに行われました。この時代の
映画としては『風と共に去りぬ』や『
市民ケーン』などがあり、
映画の表現力が大いに発展しました。
第二次世界大戦以降
1940年代後半から35ミリフィルム
映画の独占体制が崩れ、
テレビの普及とともに
映画界は変動を迎えました。1950年代になると、娯楽大作として
ミュージカル映画が数多く制作されました。その後、『スター・ウォーズ』のヒットにより、SF
映画が脚光を浴び、1990年代にはCG技術を駆使した作品が登場するようになります。
2000年代には、CGの発展により新たな表現が可能になり、アメリカン・コミック原作の
映画が続々と制作されるようになりました。一方で、コストの問題や市場の変化にも直面し、収益の見込みや
映画の制作形態も変化しています。また、
2020年以降は新型コロナウイルスの影響で
映画館の運営が困難になり、配信サービスが主流となる新たな潮流も生まれました。
このように、アメリカ
映画はその誕生以来、数回の変革を経ており、常に進化し続ける文化的表現の一形態です。