エドモン・フランソワ・アマン・ジャン:象徴主義と装飾の調和
エドモン・フランソワ・アマン・ジャン(
1858年-
1936年)は、19世紀後半から20世紀前半にかけて活躍した
フランスの画家です。
パリ近郊に生まれ、幼少期から芸術への関心を抱き、
ルーヴル美術館で古典美術を学ぶ中で画家への道を志しました。
彼の芸術的キャリアは、アンリ・レーマンのデッサン教室から始まります。そこでは、後に点描派の中心人物となる
ジョルジュ・スーラと出会い、親交を深めました。しかし、アマン・ジャンは印象派の新機軸に刺激を受け、美術学校を離れ、
ルーヴル美術館で知り合ったピュヴィ・ド・シャヴァンヌに師事します。
1884年の
サロン・ド・パリには、シャヴァンヌの助手を務めて制作された『聖なる森』を出品しています。
その後、奨学金を得て
イタリアに留学。サロンやサロン・ド・ラ・ソシエテ・ナショナルなどに出品し、活動の幅を広げます。この時期、
ポール・ヴェルレーヌや
ステファヌ・マラルメといった象徴派の詩人、そして
イギリスのラファエル前派の画家、
ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティや
エドワード・バーン=ジョーンズらの作品から強い影響を受け、次第に
象徴主義へと傾倒していきます。
1892年にはジョゼファン・ペラダンの主宰する「薔薇十字サロン展」に参加、翌年にはポスター制作なども手がけました。
20世紀に入ると、
サロン・ドートンヌなどに出品を続け、アカデミズムに印象派や点描派の手法を融合させた、甘美で独特の女性像を数多く描き、人気を博します。その画風は、数多くの褐色の細線で描かれた輪郭、煙に包まれたような曖昧な顔立ち、そして
アール・ヌーヴォーを思わせる葉の装飾などが特徴的です。これらの要素は、
ウジェーヌ・カリエールの画風への傾倒や、
象徴主義的な世界観を反映していると言えるでしょう。彼は、抒情的な肖像画のみならず、装飾画にも才能を発揮し、装飾美術館や
パリ大学ソルボンヌ講堂などの装飾画を手がけました。
1923年には、ベナール、
アントワーヌ・ブールデル、ロダンらと共に、サロン・デ・テュイルリーの設立メンバーにも名を連ねています。また、日本の洋画家、児島虎次郎にコレクション収集に関する助言を行うなど、日本との繋がりも深く、
松方幸次郎のコレクションにもアマン・ジャンの作品が数多く含まれています。
松方幸次郎の姪である黒木夫人の肖像画も残されています。
アマン・ジャンは、しばしば「女性の画家」として称されます。それは彼が、数十年にわたって一貫して、独自の女性像を絵画、
パステル、
版画といった様々な技法で表現し続けたことを示しています。彼の作品は、神秘的な雰囲気と、繊細な装飾性が調和した、独特の世界観を表現しており、今日でも高い評価を得ています。その作品群は、19世紀後半から20世紀前半の
フランス美術、そして
象徴主義の理解を深める上で、重要な役割を果たしていると言えるでしょう。