オルナンの埋葬

《オルナンの埋葬》について

『オルナンの埋葬』（フランス語: Un enterrement à Ornans）は、ギュスターヴ・クールベが1849年から1850年にわたって制作した油彩画であり、19世紀のフランス美術における重要な転換点となった作品です。この作品は、クールベの故郷オルナンで、大おじの葬儀の様子を描写したものです。50人前後の人物が、伝統的な歴史画で見られる英雄的または宗教的なのではなく、普通の田舎の葬儀の場面を写実的に描いています。

1850年から1851年にかけてのサロン・ド・パリにおいて、この作品は「爆発的な反応」を引き起こし、クールベは一躍注目を浴びることとなりました。現在、この作品はフランス・パリのオルセー美術館にて展示されています。

来歴

『オルナンの埋葬』は、同時期に出品された『石割人夫』や『市場から戻ったフラジェイの農民』とともに大評判を呼びました。画家は実際に葬儀に参列した地元の人々をモデルにしたと述べ、町の人々のリアルな姿と生活を描くことを目指しました。これは、これまでの歴史絵画の手法とは異なり、リアリズムに基づいた作品でした。

この作品のサイズは非常に大きく、縦10フィート、横22フィート（約6.68m × 3.15m）です。美術史家サラ・ファウンスは、この作品が歴史画の伝統に対抗し、その欠落していた部分を露わにするものだと分析しています。また、風俗画に求められた感傷を排除し、参列者たちの表情は高貴ではなく、むしろ戯画的であると指摘されています。これはクールベが意図的に美しさを追求しなかった結果だとされ、批評家たちは彼の手法を非難しました。

最終的に、一般の人々はこの新しい写実的アプローチに共感し、ロマン主義的なファンタジーが次第に支持を失っていく中で、クールベのスタイルがスタンダードとなりました。画家自身もこの作品の重要性を認識しており、「『オルナンの埋葬』は、実際のところロマン主義の埋葬であった」と語っています。この作品は、17世紀以降フランス美術を支配していたジャンルヒエラルキーの終焉を象徴するものとも言えます。

同時代の批評

本作は1850年のサロンで初めて発表されましたが、単なる「逸話」をこのように真剣に取り上げたことが批評家の反発を呼びました。特に、大規模な歴史的、神話的、または宗教的な場面を描くために存在していたパノラマ形式が用いられたことに疑問が呈され、クールベの作品は「社会主義」的な芸術とみなされることがありました。

批評は厳しく、「これほどひどく人物を描くことが可能なのか？」といった声が上がりました。オノレ・ドーミエも、町の人々の描写に対して厳しい評価を下しました。多くの批評家たちは、人物を「嫌悪感を呼ぶ卑劣な戯画」と表現し、クールベの作品を批判しました。しかしその一方で、ポール・マンツは『埋葬』が近代史の中で写実主義の柱となるだろうと評価しました。反響があまりにも大きかったため、クールベは1855年の万国博覧会での展示を拒まれ、自らのパビリオンを設けて40点の作品を展示し、写実主義を主張することとなりました。

このような背景から、『オルナンの埋葬』は歴史的、芸術的に重要な作品であり、19世紀フランス美術の進化を象徴するものとして、今も多くの人々に親しまれています。

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