クルト・ヴァイル:ドイツからアメリカへ、そして不朽の名作へ
クルト・ヴァイル (1900-1950) は、20世紀を代表する
ドイツ出身の
作曲家です。彼の音楽は、
クラシック音楽の伝統と、
ジャズやポピュラー音楽といった現代的な要素を融合させた独特のスタイルで知られています。ヴァイルの生涯は、激動の時代を反映したドラマチックなものでした。
1900年、
デッサウで
ユダヤ人の家庭に生まれたヴァイルは、幼少期から音楽の才
能を示し、20歳の頃には
ベルリンでフェルッチョ・ブゾーニに師事しました。初期の作品には、マーラーやシェーンベルク、ストラヴィンスキーの影響が色濃く反映されています。しかし、彼の関心は次第に劇場音楽や
声楽へと移っていきました。
ブレヒトとの出会い、そして「三文オペラ」の成功
1920年代後半、劇作家ベルトルト・ブレヒトとの出会いが、ヴァイルのキャリアに大きな転機をもたらします。1928年、彼らの共同作業の成果であるオペレッタ「三文
オペラ」は、センセーショナルな成功を収め、一躍ヴァイルを有名にしました。「
マック・ザ・ナイフ」など、数々の名曲が生まれたのもこの作品です。この成功は、ヴァイルの劇場音楽への道を確固たるものにしました。しかし、この成功の裏には、ナチス台頭による困難が待ち受けていました。
ユダヤ人であったヴァイルは、ナチス政権から危険視され、コンサート会場での暴動や公演の中断を余儀なくされました。
亡命とアメリカでの活躍
1933年、ナチスの迫害を逃れてヴァイルは
パリへ亡命、その後1935年には
アメリカ合衆国に移住しました。アメリカでのヴァイルは、ヨーロッパでのスタイルを捨て、ポピュラー音楽を研究し、多くの
ミュージカル作品を発表しました。ブロードウェイ
ミュージカルでの活動は、アメリカ音楽史に大きな足跡を残し、特に「レディ・イン・ザ・ダーク」や「ラヴ・ライフ」といった作品は高く評価されています。「街の風景」など、商業的な成功と芸術性の両立を目指した作品も数多く生み出しました。1943年にはアメリカ市民権を取得、晩年は
ニューヨークで過ごしました。
後世への影響
ヴァイルの作品は、多くの現代ミュージシャンに影響を与えました。レナード・コーエン、ドアーズ、
トム・ウェイツ、デビッド・ボウイ、ニック・ケイブ、
マリリン・マンソン、ドレスデン・ドールズなど、幅広いジャンルのアーティストが、ヴァイルの音楽からインスピレーションを受けています。1985年には、
トッド・ラングレンやルー・リードらが参加したトリビュート・アルバム『星空に迷い込んだ男 - クルト・ワイルの世界』もリリースされています。
作品リスト
ヴァイルの作品は多岐に渡り、
オペラ、オペレッタ、カンタータ、交響曲、歌曲、映画音楽など、様々なジャンルに及びます。特にブレヒトとの合作は有名ですが、それ以外にも多くの優れた作品があります。以下に、代表的な作品を年代順に示します。
1916年:Ofrahs Lieder
1921年:交響曲第1番
1928年:三文オペラ
1930年:マハゴニー市の興亡
1933年:七つの大罪
1934年:交響曲第2番
1941年:闇の女
1947年:ストリート・シーン
1948年:ラヴ・ライフ
1949年:星空に消えて
このリストはほんの一部です。彼の膨大な作品群は、現代でも高く評価され、演奏され続けています。
死後
1950年、
ニューヨークで死去。彼の墓石には、彼の最後の
ミュージカル『星空に消えて』からの楽譜が刻まれています。妻である女優ロッテ・レーニャは、クルト・ヴァイル財団を設立し、彼の音楽の保存と普及に尽力しました。
クルト・ヴァイルの音楽は、その多様性と革新性によって、今もなお世界中の音楽愛好家を魅了し続けています。彼の生涯と作品は、20世紀の音楽史における重要な一章を飾るものです。