グレアム・ボンド(
1937年10月28日 -
1974年5月8日)は、
イングランド出身のミュージシャン、ボーカリストであり、
1960年代に隆盛を極めた英国リズム・アンド・
ブルース(R&B)シーンにおける重要な開拓者の一人とされています。彼はシリル・デイヴィス、
アレクシス・コーナーといった先駆者たちと共に、その革新的な音楽性で初期英国R&Bのサウンドを形作った立役者でありながら、その貢献が正当に評価されていない「過小評価された天才」として知られています。
エセックス州ラムフォードで生まれたボンドは、ドクター・バーナード・ホームに引き取られ、東ロンドンのロイヤル・リバティ・スクールで音楽の教育を受けました。彼のキャリアは
ジャズからスタートし、1960年にはガウディ・チャールズ・クインテットで初の
ジャズギグを経験しました。その後、
ドン・レンデル・クインテットに
サクソフォーン奏者として参加し、その才能が広く認められるようになります。
ジャズで確固たる地位を築きつつあったボンドですが、次第に当時胎動しつつあった英国R&Bシーンへと関心を移していきます。
短期間、
アレクシス・コーナーズ・
ブルース・インコーポレイテッドに在籍した後、ボンドはそこで出会った後の音楽史に名を刻むことになる若いミュージシャンたちと共に新たなバンドを結成します。それが、ドラムのジンジャー・ベイカー、ダブルベースのジャック・
ブルース、そして
ギターのジョン・マクラフリンを迎えたグレアム・ボンド・カルテットです。ここで彼は主要な楽器を
サクソフォーンから
ハモンドオルガンへと転換し、その後の音楽スタイルを確立しました。カルテットはその後、ギタリストのマクラフリンが
サクソフォーン奏者のディック・ヘクストール=スミスと交代し、グレアム・ボンド・オーガニゼーション(GBO)として活動を続けます。
GBOにおけるボンドの音楽的貢献は多岐にわたります。彼は英国のリズム・アンド・
ブルースにおいて、
ハモンドオルガンとレスリー・スピーカーの組み合わせを効果的に使用した初期のアーティストの一人であり、その重厚かつグルーヴィなサウンドは多くのミュージシャンに影響を与えました。また、大型の
ハモンドオルガンを持ち運びのために分解・改造するという創意工夫にも長けていました。さらに特筆すべきは、1965年にGBOが発表したアルバム『ゼアズ・ア・ボンド・ビトゥウィーン・アス』で
メロトロンを使用したことで、これはロック音楽における
メロトロン使用の最初期の例とされています。後の
ディープ・パープルのキーボーディスト、
ジョン・ロードは、
ハモンドオルガンに関する知識の多くを彼から実践的に学んだと語っており、ボンドが後進のロック・キーボーディストに与えた影響の大きさがうかがえます。
才能溢れるメンバーを擁し、革新的なサウンドを追求したGBOでしたが、その活動は常に様々な問題を抱えていました。メンバー間の激しい対立、特にベイカーと
ブルースの間の軋轢、そしてメンバー全員が直面していた薬物乱用といった問題が、バンドの活動を困難にしました。ボンド自身も健康状態が悪化し、バンドの運営をジンジャー・ベイカーに委ねるようになります。ベイカーはその権限に基づきジャック・
ブルースを解雇し、GBOはトリオ編成となりますが、商業的な成功からは遠ざかっていきました。その後ベイカーも脱退し、GBOはドラマーのジョン・ハイズマンを加えて活動を継続しますが、ボンドの精神的・肉体的な健康状態はさらに悪化の一途をたどり、最終的にGBOは1967年に解散に至りました。GBOが商業的に成功しなかった理由としては、一般的には、
ジャズとロックの狭間で独自の音楽性を追求した結果、特定の音楽ジャンルのリスナー層を捉えきれず、商業的な成功には結びつかなかったことが指摘されています。なお、ヘクストール=スミスとハイズマンはGBO解散後、コロシアムを結成し、彼らのデビューアルバムにはボンドの楽曲「Walkin' in the Park」が収録されています。また、同時期、ボンドはニューカッスルのクラブで演奏していた無名のロックバンドに感銘を受け、彼らにジ・アニマルズという名を提案したという逸話も残っています。
GBO解散後も、ボンドは精神的な問題を抱え続けました。躁鬱を繰り返し、薬物依存がそれに拍車をかけ、その病状はさらに悪化していきました。一時期、彼はアメリカに渡り、そこでハーヴェイ・マンデルや
ドクター・ジョンといったミュージシャンと共演し、『ラヴ・イズ・ザ・ロウ』や『マイティ・グレアム・ボンド』といったソロアルバムをレコーディングしましたが、1969年にはイギリスへと戻りました。帰国後、ボンドは
魔術への関心を共有する新しい妻、ダイアン・スチュワートとともにグレアム・ボンド・イニシエーションを立ち上げます。さらに1970年にはホーリー・マジックを結成し、『ホーリー・マジック』や『ウィー・プット・アワ・マジック・オン・ユー』といったアルバムを発表するなど、
魔術的思想を音楽に反映させた活動を展開しました。また、かつての盟友たちと再びステージやスタジオを共にすることもあったようで、ジンジャー・ベイカーズ・エアフォースで
サクソフォーンを演奏したり、ジャック・
ブルース・バンドに短期間参加したりしています。1970年にリリースされた2枚組アルバム『ソリッド・ボンド』は、グレアム・ボンド・カルテット時代のライブ音源とGBOのスタジオセッション音源をまとめた貴重な記録です。
1972年には作詞家のピート・ブラウンとの共作アルバム『トゥー・ヘッズ・アー・ベター・ザン・ワン』を発表。1973年にはジョン・ダマー・バンドとのレコーディングも行いましたが、この音源が公式にリリースされたのは2008年になってからです。同時期、参加していたバンドの解散と結婚生活の破綻が相次いだ後、ボンドはフォーク
歌手のキャロラン・ペッグらとメイガスを結成しますが、レコーディングに至ることなく短期間で解散しています。アメリカのシンガーソングライター、ミック・リーの才能を見出し、ライブで共演したこともありましたが、こちらも録音は実現しませんでした。トラフィックのクリス・ウッドとの協力を計画していた時期もありましたが、ボンドの早すぎる死により実現しませんでした。
晩年のボンドは、経済状況の不安定化に加え、長年の商業的な不成功と直前のバンドの解散により、そのプライドは深く傷つけられていました。キャリアを通じて重度の薬物依存に伴う発作にも苦しみ、1973年1月には神経衰弱により入院を経験しています。友人たちの多くは、彼が晩年、神秘主義や
オカルトに傾倒し、自らを
魔術師
アレイスター・クロウリーの隠し子だと信じ込むほどであった一方、薬物からは距離を置いていたと証言しています。しかし、その精神状態は不安定なままでした。
1974年5月8日、グレアム・ボンドはロンドンのフィンズベリー・パーク駅構内で電車にはねられ、36歳の若さでこの世を去りました。その死は多くの情報源で自殺とされていますが、真相は明らかではありません。短い生涯ではありましたが、彼は英国音楽史におけるR&Bやロックの発展に重要な足跡を残しました。その革新的な鍵盤演奏と影響力は、今日まで語り継がれています。
ディスコグラフィ(抜粋)
リーダー・アルバム
『ラヴ・イズ・ザ・ロウ』 (Love Is the Law, 1969年)
『マイティ・グレアム・ボンド』 (Mighty Grahame Bond, 1969年)
『ソリッド・ボンド』 (Solid Bond, 1970年)
『ホーリー・マジック』 (Holy Magick, 1970年)
『ウィー・プット・アワ・マジック・オン・ユー』 (We Put Our Magick on You, 1971年)
『トゥー・ヘッズ・アー・ベター・ザン・ワン』 (Two Heads Are Better Than One, 1972年) ※with ピート・ブラウン
グレアム・ボンド・オーガニゼーション
『ザ・サウンド・オブ '65』 (The Sound of '65, 1965年)
『ゼアズ・ア・ボンド・ビトゥウィーン・アス』 (There's a Bond Between Us, 1965年)
『クルークス・クリーク』 (Live at Klooks Kleek, 1988年) ※1964年録音
参加アルバム
ドン・レンデル・ニュー・
ジャズ・カルテット : 『ローリン』 (Roarin', 1961年)