ドイツの
チェリスト、ジークフリート・パルム(
1927年4月3日 -
2005年6月6日)は、現代音楽の卓越した演奏家として国際的に知られ、教育者や
オペラ演出家としても多大な足跡を残した人物です。
パルムは
1927年4月25日、バルメン(現在の
ヴッパータール)に生を受けました。
チェロ奏者であった父親から6歳の時に楽器の手ほどきを受け、早くも14歳でソリストとしての舞台を踏みました。
18歳でリューベック市立管弦楽団の首席
チェロ奏者となり、さらに2年後の
1947年には北
ドイツ放送交響楽団に移籍し、
1962年までの15年間、首席奏者を務め上げました。この時期、彼はベルンハルト・ハマンが主宰するハマン弦楽四重奏団の一員として、現代音楽の演奏にも積極的に取り組みました(
1951年〜
1962年)。また、
1950年から
1953年にかけては、
ザルツブルクや
ルツェルンで名匠
エンリコ・マイナルディのマスタークラスに参加し、自身の技量を高めました。
1962年、パルムは活動の場をケルンに移し、ケルン放送交響楽団の
チェロ奏者となる傍ら、ケルン音楽院の教授に着任しました。教育者としての指導力も高く評価され、
1972年には同音楽院の学長に任命され、
1978年までその重責を担いました。ケルン滞在中には、作曲家の
カールハインツ・シュトックハウゼンとの親交を深めました。なお、ケルン放送交響楽団からは1968年に退団しています。
教育活動はケルンに留まらず、国際的にも展開しました。ストックホルム王立音楽院では客員教授を務め、ダルムシュタット現代音楽祭では講師として後進を指導しました。さらに
オランダやアメリカでも教鞭をとるなど、その教育範囲は広範に及びました。
1975年からは
オペラの世界にもその手腕を発揮し、ベルリン・
ドイツ・
オペラの総監督として招聘されました。
1976年からは自らも
オペラ演出を手がけ、ベルリン・
ドイツ・
オペラにおいてヒンデミットの《カルディヤック》やオッフェンバック作品など、様々なプロダクションを生み出しました。演出家としての活動には
1980年ごろまで特に力を入れていました。また、1977年からは
ベルリン芸術大学の教授も兼任しました。
1981年ごろからは
チェロ奏者としての演奏活動を再び精力的に行い、国際的な舞台でその芸術を披露しました。1982年から
1988年までは、
国際現代音楽協会の理事も務め、現代音楽の普及・振興に貢献しました。
パルムは、現代音楽の最も重要な擁護者の一人としてその名を馳せました。ダルムシュタット現代音楽祭での講師経験に代表されるように、現代作品の演奏に生涯を捧げました。彼の師である
エンリコ・マイナルディは、パルムが「最も難しい現代作曲家の
チェロ作品を演奏するための技術を私から学んだ」と認めつつも、彼自身が「新しい可能性を開拓したことは驚嘆に値する」とそのパイオニア精神を高く評価しています。
1965年以降は、ピアニストのアロイス・コンタルスキーらと共に現代音楽の演奏に一層積極的に取り組みました。
チェリストのユリウス・ベッキは、パルムが演奏した42曲の協奏曲のうち29曲が現代作品であったことを挙げ、「新しい、前衛的な作品に取り組む勇気、実験的作品に対する喜び、息をのむばかりのテクニックをもって、常に新しい音の世界へ突き進んでいる」とその貢献を称えました。こうしたパルムの卓越した技術と献身は、
ボリス・ブラッハー、マウリシオ・カーゲル、ジェルジュ・リゲティ、
ミルコ・ケレメン、
ヤニス・クセナキス、
尹伊桑、
ベルント・アロイス・ツィンマーマン、
クシシュトフ・ペンデレツキといった、当時の主要な作曲家たちの創作意欲を刺激し、彼らがパルムのために楽曲を献呈するほどでした。
一方で、パルムは現代音楽のみに偏っていたわけではありません。ベッキが記した彼の言葉には、「古典とロマン派の
チェロ作品の演奏こそが本来の使命であり、新しい
チェロ作品の演奏は道楽である」「
チェロの演奏技術を新しい作品のみで習得できると考える人々は、およそ原点に立ち返って学ぶべきだ。そうでないすべてのやり方は混乱を招くだけだ。ロンベルク(古典派の
チェロ奏者・作曲家)なくしてペンデレツキは存在しない」とあり、伝統的なレパートリーの重要性を強く認識し、基礎に根差した技術の習得を重視していたことがうかがえます。これは、最先端の音楽を探求しつつも、揺るぎない伝統の上に立つ、パルムの深い芸術家精神を示しています。
パルムの功績は、数多くのレコード録音によっても広く認められました。
1969年には「
ドイツ・レコード賞」を、
1972年には「国際レコード大賞」を受賞しています。
2005年6月6日、彼はフレッヘンにてその生涯を終えました。