作品概要
ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージが、その短い生涯の最晩年にあたる
1736年に作曲した声楽作品『
スターバト・マーテル』(ラテン語で「悲しみの聖母は立っていた」の意)は、彼の最もよく知られた代表作の一つです。十字架上のキリストを見上げる聖母マリアの悲しみを歌ったこの作品は、
ソプラノと
アルトの独唱、そして弦楽合奏のために書かれました。若くして亡くなったペルゴレージにとって、この作品は事実上、彼の最後の音楽的遺産となりました。
成立の背景
この作品は、声楽パートとして
ソプラノと
アルトの独唱を用い、オーケストラは弦楽合奏のみという編成を採用しています。この編成は、1724年に
アレッサンドロ・スカルラッティが作曲した同名の作品と共通しており、
ナポリで毎年
四旬節に演奏されていたスカルラッティの『
スターバト・マーテル』に代わるものとして、ペルゴレージに作曲が依頼された可能性が高いと考えられています。どちらの作品も、当時の世俗カンタータや室内二重唱曲の影響を色濃く受けています。
ペルゴレージは1735年頃から健康を損ない、
1736年には
ナポリ近郊
ポッツオーリにある
フランシスコ会の修道院に移り住みました。彼はこの地で療養しながら、本作を含む最晩年の作品群を手がけました。そして同年3月、おそらく
結核のため、わずか26歳の若さでその生涯を終えました。この『
スターバト・マーテル』は、その死の直前に完成されたと伝えられています。
編成
本作は以下の編成で演奏されます。
ソプラノ独唱
アルト独唱
第1
ヴァイオリン
第2
ヴァイオリン
ヴィオラ
通奏低音(チェロ、コントラバス、オルガンやチェンバロなど)
音楽性と構成
本作は、全体で12の楽章から構成されており、全曲の演奏時間は約40分です。ペルゴレージの音楽は、先行世代のポリフォニー主体の様式とは異なり、単旋律的で情感豊かな表現や、優雅で洗練された「
ギャラント様式」の特徴が見られます。そのほろ苦く、内省的な調子は、彼が同時期に作曲したとされる『サルヴェ・レジナ』ハ短調とも共通するものです。
各楽章は独唱または二重唱で構成され、以下のような流れで進行します。
1.
Stabat mater dolorosa (Grave) - 器楽による短い序奏に続き、
アルトが旋律を歌い始めます。
ソプラノは半拍遅れて、
アルトの旋律に寄り添うようにその2度上を追いかける形で登場し、悲痛な二重唱が展開されます。
2.
Cuius animam gementem (Andante amoroso) -
ソプラノ独唱によるアリアです。「その嘆きうめく魂」という歌詞にふさわしく、ため息のような音型が特徴的です。
3.
O quam tristis et afflicta (Larghetto) - 二重唱。悲しみに打ちひしがれた聖母の姿が描かれます。
4.
Quae moerebat et dolebat (Allegro) -
アルト独唱。「悲しみ嘆いていた」という歌詞が、躍動的ながらも内省的な音楽で歌われます。
5.
Quis est homo (Largo - Allegro) - 二重唱。イエスの苦しみを見る聖母の悲しみに、誰もが共感すべきであることを問いかけます。
6.
Vidit suum dulcem natum (A tempo giusto) -
ソプラノ独唱。イエスが十字架につけられる光景を目にした聖母の心情を歌います。
7.
Eia mater fons amoris (Andantino) -
アルト独唱。「おお、愛の源である母よ」と、聖母に呼びかける楽章です。
8.
Fac ut ardeat cor meum (Allegro) - 二重唱。「私の心も燃え上がらせてください」と、イエスへの愛を願います。
9.
Sancta mater, istud agas (A tempo giusto) - 二重唱。「聖なる母よ、どうかそうしてください」と、先の願いを重ねます。
10.
Fac ut portem Christi mortem (Largo) -
アルト独唱。「キリストの死を私が負うように」と願う、重厚なラルゴです。
11.
Inflammatus et accensus (Allegro ma non troppo) - 二重唱。イエスの炎で燃え上がり、十字架を背負うことを願います。
12.
Quando corpus morietur (Largo assai) - 二重唱。「肉体が死を迎えるとき」という歌詞で始まる、厳粛なラルゴです。最後に有名な「アーメン」のコーラスが現れ、テンポをプレスト・アッサイに上げて劇的に曲が閉じられます。
歴史と受容
本作は作曲後間もなく大きな反響を呼び、18世紀を通じて最も頻繁に出版された楽譜の一つとなりました。その人気の高さゆえ、出版に際してはペルゴレージが書いたそのままの形だけでなく、大胆な編曲が加えられた版も少なくありませんでした。また、他の作曲家による改作作品も数多く生み出されました。
特に著名な例としては、
ヨハン・ゼバスティアン・バッハによるカンタータ『我が罪を拭い去りたまえ、いと高き神よ』(BWV 1083)があります。これは、ペルゴレージの楽譜に、
詩篇第51番のドイツ語訳テキストを付けた改作版です。
本作に対する同時代の評価は、賛否両論に分かれました。一部の伝統を重んじる音楽家たちは、その様式を批判しましたが、別の評価者たちは、その優雅で洗練された旋律や、内面的な感情を表現する豊かな音楽性、そして当時の新しい音楽語法を取り入れている点を高く評価しました。
結び
ペルゴレージの『
スターバト・マーテル』は、わずか26歳で世を去った夭折の天才が遺した傑作であり、その美しい旋律と深い情感は、作曲から数世紀を経た現在もなお、多くの人々に感銘を与え続けています。当時の新しい様式を取り入れつつ、普遍的な悲しみを音楽として昇華させたこの作品は、バロック後期から古典派への過渡期における重要な位置を占めています。