ティツィアーノの『ダナエ』:神話と官能の融合
ルネサンス期の
ヴェネツィア派を代表する巨匠、
ティツィアーノ・ヴェチェッリオは、
ギリシア神話に登場するダナエを題材とした複数の
絵画を制作しました。これらの作品は、神話の物語と官能的な美しさを融合させた傑作として知られています。現在、
ナポリの国立カポディモンテ美術館、
ロンドンの
アプスリー・ハウス、
マドリードの
プラド美術館、サンクトペテルブルクの
エルミタージュ美術館、
ウィーンの
美術史美術館に、それぞれ異なるバージョンの『ダナエ』が所蔵されています。
ダナエの物語
ダナエの物語は、古代ローマの詩人オウィディウスの著作『愛の詩』に語られています。アルゴス王アクリシオスは、自分の娘ダナエが産む息子によって殺されるという神託を受けました。そのため、アクリシオスはダナエを地下室に幽閉しました。しかし、大神
ゼウスは黄金の雨に姿を変えてダナエに近づき、彼女を身ごもらせました。この結果、ダナエは
ペルセウスを産み、その
ペルセウスは後に神託通りにアクリシオスを殺すことになります。
ティツィアーノの『ダナエ』の変遷
ティツィアーノは、1544年から1546年に最初の『ダナエ』を描きました。この作品は現在、
ナポリの国立カポディモンテ美術館に所蔵されています。その後、
スペイン王フェリペ2世の求めに応じて2点の『ダナエ』を制作しました。これらの作品は、構図はほぼ同じであるものの、細部に違いが見られます。例えば、子犬が描かれていたり、ダナエの傍らに描かれる人物が異なるなどの差異が存在します。
どのバージョンでも、ダナエは官能的な美女として描かれています。彼女は脚を軽く開き、横たわったポーズで描かれ、その美しさが強調されています。
作品が与えた影響
ティツィアーノの『ダナエ』は、レンブラント、ヴァン・ダイク、クリムトなど、後世の多くの
画家に影響を与えました。彼らは、ティツィアーノの作品からインスピレーションを得て、独自の『ダナエ』を描いています。また、
ジョルジョ・ヴァザーリによると、ミケランジェロは
プラド美術館所蔵の『ダナエ』を目にした際、ティツィアーノの色彩感覚を賞賛した一方で、デッサン力に対しては批判的な意見を述べたといわれています。
ダナエの表現
中世から
ルネサンス期にかけて、ダナエは上流階級の堕落の象徴として見なされていました。ティツィアーノは、ダナエを高級娼婦のように豊満な女性として描いています。しかし、その顔はヴェネツィアの淑女のように美しく描かれており、その対比が魅力の一つとなっています。特に、
プラド美術館所蔵のバージョンでは、ダナエの堕落した様子がより強調されています。
国立カポディモンテ美術館のバージョンでは、黄金の雨とともに黒雲が描かれている一方、
プラド美術館のバージョンでは、エロスの代わりに老女が描かれています。この老女は、ダナエの美しさとは対照的に、緑灰色の肌で表現されており、色の対比によって作品全体の官能性を高めています。
ミケランジェロの評価
ミケランジェロは、ティツィアーノの色彩感覚を高く評価しましたが、デッサン力については疑問を呈したとされています。しかし、ヴァザーリの記録をそのまま鵜呑みにすることはできません。ヴァザーリは、デッサン力こそが
絵画において最も重要であると考えていたため、ミケランジェロの言葉を捏造した可能性も指摘されています。
『ポエジア』シリーズ
プラド美術館所蔵の『ダナエ』は、
スペイン王フェリペ2世の依頼で制作された『ポエジア』シリーズの一部です。このシリーズには、『
ディアナとアクタイオン』、『ディアナとカリスト』、『
ペルセウスとアンドロメダ』、『ヴィーナスとアドニス』などが含まれています。
結論
ティツィアーノの『ダナエ』は、ギリシャ神話の物語を背景に、官能的な美しさを表現した傑作です。複数のバージョンが存在し、それぞれ異なる魅力を放っています。これらの作品は、後世の多くの
画家に影響を与え、美術史において重要な位置を占めています。
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