ロシアの作曲家
ドミトリー・カバレフスキー(1904-1987)が、
1964年に完成させた
チェロ協奏曲第2番
ハ短調 作品77は、彼の
協奏曲作品の中でも特に重要な位置を占める楽曲です。この作品は、ソヴィエト連邦を代表する名チェリスト、
ダニイル・シャフラン(1923-2006)に献呈されました。カバレフスキーは、
1954年に自身の
チェロ協奏曲第1番の録音で、シャフランを独奏者として迎えており、その共演を通じて得たインスピレーションや、シャフランの芸術性を深く理解した上で、この第2番を作曲したと言われています。
概要
第1番が「ソヴィエトの青年」に捧げられた、より明快で親しみやすい性格を持つのに対し、この第2番は対照的に、はるかに大規模な構成を持ち、内容的にもより深遠で、時に晦渋とも評される複雑な音楽語法が用いられています。演奏時間はおよそ30分を要し、独奏
チェロには高度な演奏技巧と深い音楽表現力が要求されます。作曲者の円熟期における、内省的かつ力強い表現が凝縮された作品と言えるでしょう。
初演
世界初演は、曲の完成から間もない
1965年1月15日、レニングラード(現サンクトペテルブルク)にて行われました。独奏は献呈相手である
ダニイル・シャフラン自身が務め、オーケストラはレニングラード・フィルハーモニー管弦楽団、指揮は作曲者であるカバレフスキー自身が担当しました。作曲家と献呈者による初演は、この作品にとって理想的な船出となりました。
編成
この
協奏曲は、独奏
チェロと以下の規模のオーケストラのために書かれています。
フルート2
オーボエ2
クラリネット2
アルト
サクソフォーン
ファゴット2
コントラファゴット
ホルン4
トランペット2
トロンボーン2
ティンパニ
小太鼓
シンバル
大太鼓
ハープ
弦五部
特筆すべきは、オーケストラにアルト
サクソフォーンが含まれている点です。これはクラシック音楽のオーケストラとしては比較的珍しいケースであり、この作品に独特の色彩を加味しています。
構成
作品は3つの楽章で構成されていますが、これら全ての楽章が
アタッカ(間をおかずに続けて演奏すること)によって接続されているのが特徴です。さらに、各楽章の接続部には独奏
チェロによる
カデンツァが置かれており、高度な技巧と表現力を披露する重要な見せ場となっています。
第1楽章:Molto sostenuto
ゆったりとした速度(Molto sostenuto)で開始されます。低音弦楽器、
ハープ、
ティンパニが重厚な持続音を奏でる中、独奏
チェロが
ピッツィカート(弦を指で弾く奏法)によって主要主題を提示します。この主題は後に
フルートへと引き継がれ、
チェロはアルコ(弓で弾く奏法)で対旋律を奏でます。音楽は次第に重苦しい雰囲気へと展開しますが、突如としてテンポが変化し、
チェロは技術的に高度でリズミカルなパッセージを繰り広げます。展開部の後、再び冒頭の緩やかなテンポに戻り、独奏
チェロの第一
カデンツァを経て、
アタッカで第2楽章へと移行します。
第2楽章:Presto marcato
急速な速度(Presto marcato)による、3/8拍子の舞曲風の楽章です。主題はまずアルト
サクソフォーンによって奏でられ、その後独奏
チェロへと引き継がれて展開が進みます。中間部では4/2拍子へと変わり、
チェロには第1楽章に登場した音形が回帰します。再び3/8拍子に戻った後、
打楽器群を伴奏とする
チェロの力強く情熱的な
カデンツァが置かれ、そのまま間をおかずに第3楽章へと続きます。
第3楽章:Andante con moto
動きを伴ったアンダンテ(Andante con moto)で開始されます。
チェロによって歌謡的な、情感豊かな主題が提示されます。その後、音楽は急速で激しい動きへと展開し、高潮に向かいますが、一時的に
オーボエに主題が受け渡され、
チェロは再びゆったりとした、より内省的な
メロディーを奏でます。再び激しい音楽が展開された後、終盤において独奏
チェロが冒頭の主題をのびやかに歌い上げ、静かに、そして思索的な雰囲気の中で曲全体が閉じられます。
カバレフスキーの
チェロ協奏曲第2番は、シャフランという稀代の奏者へのオマージュであり、作曲家自身の作曲技法と表現力の深まりを示す、聴き応えのある作品と言えるでしょう。