ロシアの映画業界は、
ロシア帝国時代に端を発し、ソビエト連邦の影響を受けながら現代へと紡がれてきました。その間、映画は国の文化や社会情勢を映し出す重要なメディアとしての役割を果たしてきました。
映画の歴史は1896年、
モスクワとサンクトペテルブルクでリュミエール兄弟が行った上映から始まります。この時、彼らのカメラマンであったカミーユ・セルフがニコライ2世の
戴冠式を撮影し、
ロシア帝国における最初の映画作品が誕生しました。1910年には、アレクサンドル・ドランコフが制作した初の物語映画や、同年にラディスラス・スタレヴィチが手掛けたアニメ映画が登場し、この時期の映画制作が進展しました。第一次世界大戦中は映画制作が活発化し、1916年には499本の映画が制作されています。
ソビエト連邦下の映画
ロシア革命後、映画は政治的な
プロパガンダの手段として重要視されました。
ウラジーミル・レーニンは「全ての芸術の中で最も重要なもの」として映画を位置付け、国立映画学校が設立されました。
ソビエト連邦の映画は、
社会主義リアリズムの影響を受けつつも、様々なジャンルで発展しました。特に、
セルゲイ・エイゼンシュテインの『
戦艦ポチョムキン』や、ファシズムへの抵抗を描いた作品は国際的に評価されています。
1940年代から1950年代にかけて、ソビエト映画は娯楽性の高い作品も制作されるようになり、『鶴は翔んでゆく』などが受賞するなど、黄金時代を迎えました。さらに、1960年代の雪解け期には、コメディやラブロマンスの作品が世代を超えて愛されるようになりました。特にレオニード・ガイダイの作品は、今でも多くのファンに親しまれています。
ソ連崩壊後の映画
ソ連の崩壊後、
ロシア映画は一時的に停滞を迎え、制作本数は減少しましたが、1990年代以降、新たな監督たちが登場し、独自の映画スタイルを確立しました。
ニキータ・ミハルコフの『
太陽に灼かれて』などは、注目を集めましたが、依然として芸術性ではなく商業性が強く意識される傾向がありました。
2000年代には、国家の助成を受け新しい才能が登場し、アンドレイ・ズビャギンツェフの『
父、帰る』や、
アレクサンドル・ソクーロフの作品が国際的にも高い評価を得ることとなります。また、テレビや劇場でアニメ映画の公開も広がり、成功を収めています。
現代の映画シーン
現代の
ロシア映画は、国家的な目的に利用されることもあります。例えば、2007年の映画『1612』は歴史的な出来事を基にした内容です。また、ホラー・ファンタジーとして人気を博した『ナイト・ウォッチ』やその続編も国際的な注目を集めています。
このように、
ロシアの映画は時代を経て多様な展開を見せており、社会や文化の変化を反映し続けています。映画を通じて、
ロシアの歴史や国民性を理解するための貴重な資料がそこにあります。