ワイドスクリーン・バロック
ワイドスクリーン・バロックとは、
サイエンス・フィクションのジャンルの一部を指す用語で、
ブライアン・オールディスがその提唱者です。この概念は、特に彼が評価した
チャールズ・L・ハーネスの小説『パラドックス・メン』に由来しています。この作品は、視覚的に壮大でありながら、同時に深いテーマ性を持っていることが特徴です。
起源と意味
オールディスの見解によれば、『パラドックス・メン』は特定の視覚美学と哲学的な要素を兼ね備えた作品であり、そのために「ワイドスクリーン・バロック」という名称が付けられました。彼自身がこの用語を使ったことで、その後の多くの
サイエンス・フィクション作品に影響を与えました。オールディスはこのスタイルを、単なる映像表現の範疇を超え、作品のテーマやキャラクターの深さにも反映されるものとして捉えています。
代表的な作品と作家
オールディスは、ワイドスクリーン・バロックに該当する作品としていくつかの著名な作家を挙げています。
E・E・スミス、
アルフレッド・ベスター、
A・E・ヴァン・ヴォークトといった作家たちの作品は、その定義に多く該当します。また、日本においてはバリントン・J・ベイリーの作品もこのカテゴリに含まれるとされています。
さらに、日本ではオールディスの『十億年の宴』が1980年に翻訳されたことで、彼の提唱したワイドスクリーン・バロックという概念は広く知れ渡ることとなりました。ただし、この用語は主に日本のSFファンの間で使われ、他の国ではあまり一般的ではありません。
ナビゲーターとしてさらなる理解を促す役割を果たしたのが、1981年に邦訳されたクリス・ボイスの『キャッチワールド』に関する
安田均の解説です。この解説では、ワイドスクリーン・バロックの特性やその影響についてより詳しく論じられています。
現代への影響
現代のSF作家の中にも、ワイドスクリーン・バロックの特徴を取り入れた作品を発表している者がいます。例えば、
田中啓文は自身の作品の一部がこのスタイルに該当することを主張しています。また、
草野原々は彼のデビュー作『最後にして最初のアイドル」を「実存主義的ワイドスクリーン百合バロックプロレタリアートアイドル
ハードSF」と呼び、ワイドスクリーン・バロックの概念に新たな視点を加えています。
その他の著名な作家と作品
ワイドスクリーン・バロックに関連する著名な作家や作品には以下のようなものがあります:
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E・E・スミス
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A・E・ヴァン・ヴォークト
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アルフレッド・ベスター
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チャールズ・L・ハーネス
- バリントン・J・ベイリー
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サミュエル・R・ディレイニー
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スタニスワフ・レム
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スティーヴン・バクスター
- アレステア・レナルズ
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大原まり子
- 『武器製造業者』(
A・E・ヴァン・ヴォークト)
- 『
虎よ、虎よ!』(
アルフレッド・ベスター)
- 『
タイタンの妖女』(
カート・ヴォネガット)
- 『キャッチワールド』(クリス・ボイス)
- 『カエアンの聖衣』(バリントン・J・ベイリー)
- 『果しなき流れの果てに』(
小松左京)
- 『
天元突破グレンラガン』
- 『キルラキル』
- 『リック・アンド・モーティ』
- 『
劇場版 少女☆歌劇 レヴュースタァライト』
このように、ワイドスクリーン・バロックはその視覚的かつ哲学的要素によって、
サイエンス・フィクションの枠を広げ、今なお多くのクリエイターに影響を与えている重要な概念となっています。