大正琴(たいしょうごと)
大正琴は、日本で開発された独特な
弦[[楽器]]で、木製の中空の胴体に金属製の弦を張り、
ピアノのような鍵盤を備えています。演奏方法は、左手で鍵盤を押さえ、右手には
ピックを使って弦を弾くスタイルが一般的です。この
楽器は、簡便で誰でも楽しめる特性から、特に家庭用
楽器として広まりました。
1912年、
大正時代の始まりを見込んで名古屋の旅館に住む森田吾郎(提名としては川口仁三郎)が二弦
琴を基にして
大正琴を発明しました。鍵盤は
ピアノの配置を模しており、
音域は発明当初から2オクターブありました。
音色は金属弦の特性から独自の響きを持ち、従来の日本の
琴とは異なります。特に、初心者ならぬ易しい
音高での演奏ができる点が評価され、多くの家庭で親しまれる
楽器となりました。発明の地
名古屋市大須には
大正琴の起源を示す石碑も建立されています。
大正琴の鍵盤の数は多様で、12鍵から34鍵まで様々です。基本的には
ソプラノ音域で演奏されますが、
1970年代から
1980年代にかけて
アルトやテナー、ベース
音域のモデルも開発されました。これにより、より低い
音域でも演奏できるようになります。
弦の数も元々は2本からスタートし、さらに3弦から9弦のモデルも存在するようになりました。音の広がりを持たせるための巻弦の導入も進んだ結果、12弦や15弦の
大正琴も試みられましたが、使用する人の技術的難易度が上がり、一般的には2〜12本の弦の
楽器が多くなりました。近年では5弦や6弦が一般のモデルとして人気です。
使用される木材
大正琴にはさまざまな種類の木材が使用されます。主に以下のような材料が選ばれています:
- - 響板(表面板): エゾマツ、スプルース、トウヒ
- - 側板や裏板: カエデ、キリ、ケヤキ、ニセアカシア
- - 指板や駒: コクタン、シタン
演奏と技法
演奏の際は左手で鍵盤を押し、右手で
ピックを弦にあてて音を出します。この際の基本として「向こう弾き」があり、上下の動きによってハーモニーを生み出します。また、返し弾きやトレモロ奏法、弓奏法などさまざまな技法がありますが、スライド奏法は一般的な
大正琴では難しいとされています。
大正琴は独奏や合奏の両方で楽しむことができ、基本的には旋律
楽器として使用されます。
大正琴は日本国内に限らず、
インドや
東南アジア、さらにはアフリカの
ケニアや
タンザニアでも親しまれています。特に
インドではブルブル・タラングと呼ばれており、アフリカではタシュコタとして知られています。音楽教育の場でも取り入れられることが多く、最近では
山崎バニラなどの有名人がマスコミで取り上げ、注目を集めています。
主な流派と組織
大正琴はその歴史が浅く、演奏方法や
楽器形状が成長段階にあります。それに伴い数多くの流派や団体が存在し、以下のような主要な流派を形成しています:
日本全体で見られる
大正琴の活動は今後も増えていくことでしょう。
楽器としての可能性と、より多くの人々に親しまれることを期待しています。