フランツ・シューベルトによって作曲された弦楽四重奏曲第1番
ニ長調(D 18)は、彼の初期作品群に属する重要な作品の一つです。
概要
この作品の自筆譜は現在
ウィーン市立図書館に収蔵されており、表紙には
1812年の作曲と記されています。しかし、音楽学者の間では、シューベルトが13歳頃にあたる
1810年に書かれた可能性が高いと考えられています。このため、この作品はシューベルトが複数
楽章からなる器楽アンサンブルのために完成させた作品としては、現存する中で最も古いものの一つである可能性が指摘されています。
シューベルトは
1808年から
1813年秋にかけて、
ウィーンにあったコンヴィクト(寄宿制神学校)で学んでいました。この学校には学生による
オーケストラがあり、シューベルトは入学後すぐに第1
ヴァイオリンのパートを任され、熱心に活動に参加していました。
オーケストラは年に一度、
交響曲や
序曲などを演奏しており、同時期に作曲された
交響曲第1番(D 82)もこうした環境から生まれた作品です。また、
オーケストラのメンバーを中心に、室内楽の演奏も盛んに行われていました。
本作も、こうしたコンヴィクトでの演奏会のために書かれたのではないかと考えられています。それと同時に、シューベルトの家庭でも定期的に室内楽を演奏する習慣があり、初期の弦楽四重奏曲の多くは、こうした家庭での演奏のために書かれたとも言われています。家庭での演奏では、父フランツが
チェロを、弟たちが
ヴァイオリンを担当し、シューベルト自身は
ヴィオラを弾いていました。父フランツがしばしば音を間違えることがあったそうですが、シューベルトはそれに気づき、控えめに指摘したという微笑ましいエピソードも伝えられています。
楽譜が出版されたのは、シューベルトの死後60年以上が経過した
1890年のことです。
ドイツの
ブライトコプフ・ウント・ヘルテル社が出版した「旧シューベルト全集」に含まれる形で、初めて世に出されました。
楽曲構成
この弦楽四重奏曲は全4
楽章で構成されており、全体の演奏時間はおよそ16分です。第1
楽章の短い序奏部を除けば、残りのすべての部分は4分の3
拍子で書かれているという特徴があります。また、後述するように、冒頭の
楽章と終
楽章とで
調性が異なるため、作品全体として明確な主
調を定めることが難しい点も、この作品を語る上で避けて通れない論点となっています。
各
楽章の構成は以下の通りです。
第1楽章:アンダンテ - プレスト・ヴィヴァーチェ
ハ短調 -
ト短調。
拍子は2分の2
拍子(アラ・ブレーヴェ)で始まり、主部で4分の3
拍子に変わります。
アンダンテと指示された
ハ短調の序奏部は、冒頭主題を単
調に繰り返す構成です。
ニ短調への転
調を経て、
ニ長調の
和音で半休止します。
続くプレスト・ヴィヴァーチェの
ト短調の主部は、
楽章全体の主題と密接に関係しています。古典的な
ソナタ形式には依らず、この
楽章の中心主題を様々に展開させることで構成されているかのようです。
調性の移り変わりも、必ずしも定型的な流れではありません。
ト長調に移った後、短いながらも
対位法的な部分が現れます。その後、
ニ短調を経て、冒頭の主題が回帰し、
ト短調で閉じられます。
第2楽章:メヌエット - トリオ
ヘ長調 -
ハ長調。4分の3
拍子。
複合三部形式(
メヌエット - トリオ -
メヌエット)。
この
楽章は親しみやすく、流麗なメロディーが特徴です。音楽学者の
アルフレート・アインシュタインは、この
楽章を特に高く評価しています。
第3楽章:アンダンテ
変ロ長調。4分の3
拍子。
第1
ヴァイオリンが装飾音を伴う旋律を歌いますが、楽節の構造には、やや不規則な部分が見られます。また、旋律を変奏させる技法が効果的に活用されています。
第4楽章:プレスト
変ロ長調。4分の3
拍子。
活発な
楽章です。
ハ長調の中間部では、フガートを思わせるような
対位法的な書式が見られます。
調性の表記を巡る多様性
この作品の大きな特徴の一つに、第1
楽章の主部と終
楽章の
調性が異なる点があります(第1
楽章主部は
ト短調、第4
楽章は
変ロ長調)。このため、作品全体としての「主
調」を明確に定義することが難しく、楽譜や録音、作品目録などにおいて、その表記に多様な見解が存在し、現在でも混乱が見られます。
例えば、オットー・エーリッヒ・ドイッチュによるシューベルトの作品目録(
ドイッチュ番号)では、「
ト短調/
変ロ長調」(g/B)と表記されています。一方、第1
楽章が
ハ短調の序奏部から始まることに着目し、「
ハ短調/
変ロ長調」と表記されることもあります。これは、
ハ短調の序奏部が楽譜上、終止線で終わっているため、その後の
ト短調の主部を別の
楽章として認識し、全体を全5
楽章構成と捉えることも可能であったことに由来すると考えられています。
日本では、ドイッチュのカタログに従った「
ト短調/
変ロ長調」や「
ハ短調/
変ロ長調」と表記されることが多いですが、CDや出版物によっては、単に「
ト短調」や「
変ロ長調」と表記される場合も見られます。稀に、序奏部の
調性である「
ハ短調」とのみ表記される例も存在します。
日本以外の国でも同様に表記は様々です。「
ト短調/
変ロ長調」や「
ハ短調/
変ロ長調」といった複合表記が見られる一方で、そもそも
調性を表記しなかったり、「mixed keys」(混合
調性)や「Various Keys」(多様な
調性)といった表現を用いる例も見られます。この作品の
調性を巡る問題は、シューベルトの初期作品における形式や
調性に関する探求心を示すものとも言えるでしょう。