旋法の概要
旋法(せんぽう、英:musical mode)とは、
音楽における旋律を構成する要素であり、
音の力学を指します。一般には
音階と混同されることが多いですが、
音階は
音を高低で並べたものであるのに対し、旋法はその旋律の中心
音や終止
音、
音域などの明確な規定を含んでいます。旋法は特定の
音階が発展した形や、より一般的な旋律の特性を示すものとして捉えることができます。
各地域の旋法
旋法は世界各地の
音楽に広がりを持ち、それぞれに特徴とバリエーションがあります。
1.
古代ギリシャの旋法
2.
教会旋法
上述の旋法は、
古代の音楽理論に基づいて用いられてきました。特に
教会旋法は、キリスト教の典礼と密接に関連しています。
1.
アラブ音楽のマカーム
2.
ペルシア音楽のダストガー
中東の旋法は、特定の
音を基にたくさんの変化を持ち、多様な表現がされます。
1.
インド音楽のラーガ
2.
雅楽の調
3.
中国の調式
4.
ジャワ音楽のララス、パトゥッ(パテット)
アジアの伝統
音楽では、旋法が特有の感情や情景を表現するために活用されています。
近現代の旋法
1950年代後半から
1960年代初頭にかけて、
マイルス・デイヴィスなどによる
ジャズへの旋法の導入が見られました。特に
即興演奏において、モード奏法が確立されたことは、従来の
和音進行から解放された自由な表現につながりました。これにより、
演奏者は従来の枠に囚われることなく、創造的なアプローチを楽しむことができるようになりました。
モードの分類
現在、モードには7種類(アイオニアン、ドリアン、フリジアン、リディアン、ミクソリディアン、エオリアン、ロクリアン)が存在し、大きく長旋法と短旋法に分類されます。モードはそれぞれ特定の
音の配列に基づいており、
音の構成における長短の3度によって互いの関係性や特性が掴まれるのです。特に
ジャズにおいては、モードを
調として用いる際に、アイオニアンを除いた6種類のモードがしばしばあげられます。
モードの使用
アイオニアンは長
調にあたるため、
音楽的な
調性を感じさせることが多いですが、モードを実際に使う場面では長
調からの脱却が目指されます。このため、エオリアンなどの短
調の旋法がより多く取り入れられているのが特徴です。また、アイオニアンは特定のコードに対して説明的な役割が果たす際に使われることが多いです。
まとめ
旋法は
音楽における表現力を高めるための重要な要素であり、さまざまな伝統
音楽や
現代音楽の中で様々に応用されています。異なる文化圏の旋法が持つ独自性は、
音楽の豊かさを生み出す一因となっています。