エクフラシス(
古代ギリシア語: ἔκφρασις, ekphrasis)とは、
絵画や
彫刻などの
視覚芸術作品を文章で描写する行為を指す言葉です。
エクフラシスの意味
エクフラシスの語源は、ギリシア語の「外へ」を意味する「ek」と、「明らかにする、発話する」を意味する「phrazein」が組み合わさったものです。本来は、
文学用語ではなく、古代ギリシア・ローマの
修辞学(弁論術)の用語として用いられ、芸術に限らず、人物、出来事、場所、気象、戦争、時間の経過など、あらゆる事物を文章で描写する行為を指していました。
修辞学では、エクフラシスは弁論の練習のために、「主題を眼前に生き生きと描き出す言論」として用いられました。読み手や聴き手が感じる迫真性や臨場感は、「エナルゲイア」と呼ばれていました。近代以降、「エクフラシス」という言葉は
修辞学から独立し、
視覚芸術を文章で描写する行為を指すようになりましたが、その定義は現代でも曖昧な部分があります。
エクフラシスの歴史
文学におけるエクフラシスの代表的な例としては、ホメロスの叙事詩『イリアス』に登場する「
アキレウスの盾」の描写が挙げられます。これは後世のエクフラシスの模範とされ、他の例としては、
ウェルギリウスの『アエネイス』における「ユノ神殿の絵」や「アエネアスの盾」の描写、
ペトロニウスの『
サテュリコン』における画廊の描写、カトゥルスの第64歌、ビザンティン聖堂の描写、ダンテの『
神曲』における
彫刻の描写、ヴァザーリの『芸術家列伝』、ワーズワースの詩、キーツの『ギリシアの壺に寄せるオード』、シェリーによるダ・ヴィンチの
絵画描写、メルヴィルの『
白鯨』におけるクジラの絵の描写、ドストエフスキーの『白痴』におけるホルバインの
絵画描写などが挙げられます。
修辞学用語としてのエクフラシスは、
ローマ帝国時代の弁論家、特に第二次ソフィストの作品に多く見られます。彼らは、プロギュムナスマタの教科書において、「
アキレウスの盾」をエクフラシスの模範として引用しました。第二次ソフィストの手法は、ビザンティン
文学にも受け継がれました。
また、
文学と
修辞学の両方の側面を持つエクフラシス作品も存在します。
ルキアノスによる
アペレス画『誹謗』の描写や、『
エイコネス』などがその例です。
ルネサンス期には、ティツィアーノやボッティチェッリのように、古代のエクフラシス作品に描かれた
絵画を再現した作品も制作されました。
音楽学におけるエクフラシス
音楽学では、ジークリント・ブルーンが2000年に提唱したように、「
絵画などを音楽化した作品」をエクフラシスと呼ぶ用法も存在します。ムソルグスキーの『
展覧会の絵』、ドビュッシーの『海』、ラフマニノフの『死の島』、シマノフスキの『メトープ』、キング・クリムゾンの『夜を支配する人』などがその例です。
エクフラシスは、言葉によって視覚的なイメージを喚起し、異なる芸術形式の間の相互作用を理解する上で重要な概念です。
視覚芸術を文章で描写することで、作品の新たな側面を掘り起こし、より深い鑑賞体験を可能にします。また、音楽作品においても、エクフラシスは
絵画的なイメージを音で表現しようとする試みとして、重要な役割を果たしています。
関連事項
*
詩は絵のように(ut pictura poesis): エクフラシスの核心を突く言葉として知られています。
エクフラシスは、
文学、
修辞学、音楽学など、様々な分野で使われる概念であり、異なる芸術形式の間の対話や相互作用を理解する上で重要な役割を果たしています。