グランド・オダリスク
「グランド・オダリスク」は、
ドミニク・アングルによる
1814年の
油彩画で、オダリスクを主題とするこの作品は、その独自のスタイルとともに、当時の批評家たちからの厳しい批判にもさらされました。最初に公開された際には、主題の女性のプロポーションが異常だとされ、特に細すぎるとして非難の声が上がったのです。しかし、この作品はただの美術作品に留まらず、時代を越えてさまざまな解釈や影響を与える存在となっています。
歴史と制作背景
「グランド・オダリスク」は、
ナポレオン・ボナパルトの妹である
カロリーヌ・ボナパルトからの依頼により制作されました。アングルは、ジョルジョーネの「
眠れるヴィーナス」やティツィアーノの「
ウルビーノのヴィーナス」といった名作に影響を受けつつ、ダヴィッドの「レカミエ夫人の肖像」からもポーズのアイデアを得ています。この作品には、伝統的な古典様式と、
ロマン主義的なテーマが融合した明確なエッセンスが流れています。
オダリスクは物憂げな後ろ姿で描かれ、小さな頭と細長い手足を持つ彼女の姿は、やはり
マニエリスムの影響を色濃く示しています。アングルは、官能的な美しさを追求しつつ、
解剖学的リアリズムを故意に無視したスタイルを選んだことが多くの批判の根源となりました。1819年の
サロン・ド・パリでの初公開時には、「骨も筋肉も、生命も全然感じられない」という辛辣な評価が下されるなど、彼の革新性は当時の主流のスタイルに対抗する姿勢として受け取られました。
公開当初より、オダリスクの裸体は「
椎骨が多い」と言われました。当時の批評家は、このプロポーションの不自然さをアングルの技術的な過ちと捉えましたが、後の研究によってこれは意図的なデフォルメであることがわかりました。具体的には、モデルの
脊椎の湾曲や
骨盤の位置が現実的には存在し得ないものであることが示され、さらには左腕が右腕に比べて短く描写されていることが指摘されました。これによって、この作品は単に外見的な美しさを追求したものだけでなく、作品の背後にある心理的なメッセージにも触れるものとなっています。
文化への影響
この作品は多くの後のアーティストに影響を与え、ジュール・フランドランは1903年に本作品の模写を制作し、アングル美術館に展示されています。1964年には、フランスのアーティストマルシャル・レイスがアメリカのポップアートのスタイルで「La Grande Odalisque」を発表し、その後1985年にはペルーの画家ハーマン・ブラウン=ベガが、ペルーの風景にオダリスクを置き換えた作品を発表しました。
また、フェミニスト・アート集団のゲリラ・ガールズは、この作品を使ったポスターを制作しました。ポスターの中では、オダリスクにゴリラのマスクが被せられ、「女性が美術館に入るには裸にならなければならないのか?」という強いメッセージを込めています。
結論
「グランド・オダリスク」は、アングルの独自のスタイルと、当時の美術界における反発や意見の対立の象徴となっています。官能的な美しさを追求しつつも、
解剖学的リアリズムに反する姿が一つのアートに対する挑戦を映し出し、今なお多くの人々に影響を与え続けています。