ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク
ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク(
1562年4月 -
1621年10月16日)は、
オランダの
作曲家であり、
オルガニストです。
ルネサンス音楽の終焉と
バロック音楽の黎明期において、北
ドイツ・
オルガン楽派の発展に大きく貢献しました。その
音楽家としての才能と教育者としての手腕は、
イタリアのフレスコバルディと並び称されるほどです。スヴェーリンクと表記されることもあります。
生涯と業績
スウェーリンクはデーフェンテルで生まれ、
音楽家の家系に育ちました。父も息子も
オルガニストであり、彼自身はヤン・ヴィレムスゾーン・ロシーに音楽を学んだとされています。彼は
ヴェネツィアの音楽理論家、ツァルリーノの著作にも精通していましたが、実際には国外へ出ることはほとんどありませんでした。
スウェーリンクは、
ネーデルラント鍵盤音楽の発展における頂点と位置づけられています。
対位法の複雑さと洗練においては、バッハ以前の鍵盤音楽を代表する一人です。また、フランドル楽派の末裔として、250曲以上の声楽曲(シャンソン、
マドリガーレ、
モテット、
詩篇唱)を作曲するなど、声楽作品にも優れた才能を発揮しました。
音楽的特徴
スウェーリンクの音楽は、
ヴェネツィア楽派のガブリエリ一族の作品のような豊かさ、複雑さ、空間的な感覚と、
イングランド鍵盤楽派の
作曲家のような装飾と自由な形式を融合させたものです。特に、対主題、ストレット、保続音の用法においては、フレスコバルディを凌駕し、バッハの音楽を予感させるような革新性を持っていました。
彼は
即興演奏の名手としても知られ、「
アムステルダムのオルフェウス」という異名を持っていました。70曲以上の鍵盤楽曲が現存していますが、その多くは、1600年頃の
アムステルダムにおける
即興演奏を彷彿とさせるものです。声楽曲においては、鍵盤楽曲に比べて保守的な書法が用いられていますが、リズムの複雑さや
対位法の豊かな技巧は際立っています。
教育者としての貢献
スウェーリンクは、教育者としても大きな影響力を持っていました。彼の門下からは、ヤーコプ・プレトリウス、ハインリヒ・シャイデマン、パウル・ジーフェルト、
ザムエル・シャイト、ゴットフリート・シャイトなど、北
ドイツ・
オルガン楽派を代表する
作曲家たちが輩出されました。
ハンブルクの主要な
オルガニストのポストを彼の弟子たちが独占したため、ヨハン・マッテゾンはスウェーリンクを「
ハンブルクの
オルガニスト製造家」と称えました。
国際的な影響
スウェーリンクの影響は、ヨーロッパ各地に及びました。彼の作品は、
イングランドの
作曲家の作品を集めた『フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック』にも収録されています。また、ジョン・ダウランドの有名な《涙のパヴァーヌ》に基づく
変奏曲を作曲し、イギリスの
鍵盤楽器作曲家ジョン・ブルは、スウェーリンクの主題による
変奏曲を作曲しました。これらの事実は、ドーヴァー海峡を越えて、異なる楽派が密接な繋がりを持っていたことを示唆しています。
スウェーリンクは、
プロテスタントが主流となった
オランダにおいて数少ないカトリック教徒であったと考えられていますが、彼の音楽は、門下生を通じて
ドイツの
プロテスタント音楽の隆盛に貢献しました。有名な《「わが青春は過ぎにけり」による
変奏曲》は、当時の
ドイツ民謡を主題としていますが、スウェーリンク自身は
ドイツを訪れたことがなく、その旋律は
ドイツ人の弟子から教わったと言われています。
наследие
ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンクは、
ルネサンス音楽と
バロック音楽の橋渡し役として、また、
作曲家、
オルガニスト、教育者として、音楽史に大きな足跡を残しました。彼の作品は、今日でも多くの人々に愛され、演奏され続けています。