『
三美神』(さんびしん、伊: Tre Grazie a monocromo、英: The Three Graces)は、
フランドルの
バロック期を代表する画家
ピーテル・パウル・ルーベンスが、1622年から1623年頃に板上に
グリザイユ(単色画法)で描いた作品です。この絵画は、
ギリシア神話に登場する美と優雅さを象徴する三柱の女神、アグライア、
エウプロシュネー、タレイア(カリス)を描いています。彼女たちは、愛と美の女神ヴィーナスの従者として知られています。
作品の来歴
この作品は、
ブリュッセルに派遣された
教皇特使で
司祭のフランチェスコ・アイロルディによって取得され、ルーベンスの熱心な支持者であったレオポルド・デ・メディチ
枢機卿に贈られました。
枢機卿の美術コレクションは、彼の死後
フィレンツェの
ウフィツィ美術館に移管されましたが、1928年以降はパラティーナ美術館に所蔵されています。
作品の特徴
ギリシア神話における
三美神は、通常、裸体で左右対称に配置され、互いに抱き合う姿で表現されます。
ルネサンス期には、人文主義者たちの関心を集め、ラファエロの『
三美神』など、多くの画家がこの主題を描きました。ルーベンスもまた、
プラド美術館に所蔵されている『
三美神』など、複数の作品でこのテーマに取り組んでいます。
本作では、中央の女神が正面を向き、画面左側の女神と視線を交わしています。右側の女神は鑑賞者の方へ目を向け、右手を中央の女神の肩に、左手を彼女の腕に絡ませています。
三美神の頭上には、2人のプット(幼い天使)が花輪を授けようとしており、さらに、果物籠の背後に1人、画面左側にもう1人のプットが描かれています。プットは伝統的にヴィーナスと共に描かれることが多く、本作では、
三美神とヴィーナスの関係性が示唆されています。
この作品の制作時期は、ルーベンスの連作「
マリー・ド・メディシスの生涯」に含まれる『マリー・ド・メディシスの教育』と同時期(1622-1623年頃)と考えられています。特に、右側の女神は『マリー・ド・メディシスの教育』に描かれている右側の女神とよく似ており、また、左側と中央の女神についても、『マリー・ド・メディシスの教育』の初期の油彩スケッチに類似した表現が見られます。
さらに、本作に描かれた人物像の頭部が小さく、身体が長く描かれているプロポーションは、
マニエリスム様式を彷彿とさせます。ルーベンスは1622年に
パリを訪れた際、
フォンテーヌブロー宮殿で
マニエリスム期の画家
フランチェスコ・プリマティッチオのストゥッコ(
漆喰)
レリーフの女性像から影響を受けた可能性が指摘されています。また、ルーベンスは古代文化にも造詣が深かったため、古代
レリーフを基に本作を制作した可能性も考えられます。
グリザイユ技法と奥行きの浅い構図は、
象牙製の
レリーフを模倣したものであるという見解もあります。
ギャラリー
(画像は省略)
脚注
(脚注内容は省略)
参考文献
『ルーベンス 栄光のアントワープ工房と原点のイタリア』、Bunkamuraザ・ミュージアム、
毎日新聞社、TBS、2013年刊行
外部リンク
イタリア語)'>Polo Musealeサイト、
ピーテル・パウル・ルーベンス『
三美神』
*
英語)'>Web Gallery of Artサイト、
ピーテル・パウル・ルーベンス『
三美神』