土俗的三連画とは？意味をやさしく解説

土俗的三連画

『土俗的三連画』（どぞくてきさんれんが）は、伊福部昭によって1943年に完成された室内管弦楽作品です。この楽曲は、全3楽章から構成され、演奏時間は約12分です。これは、伊福部が手掛けた管弦楽作品としては2作目にあたります。

作曲の背景

1935年、伊福部は『日本狂詩曲』を作曲し、チェレプニン賞で第1席を受賞しました。この出来事がきっかけとなり、翌年の1936年にアレクサンドル・チェレプニンが来日しました。伊福部は彼から1か月にわたって横浜で作曲指導を受けることができ、食事や滞在費を全て負担してもらうなど、厚遇を受けました。この時、チェレプニンは伊福部の故郷である厚岸についての興味を示し、その印象を音楽として表現することを提案しました。しかし、実は伊福部はそれより前から、同じテーマの室内管弦楽曲の構想を練り始めていたのです。彼らは作品のタイトルや構成についても話し合い、その時の感謝の気持ちとして曲をチェレプニンに捧げることを約束しました。

作品が完成したのは1937年の2月18日で、チェレプニン夫妻に献呈されました。ここでの副題は「Trois Tableaux pour Orchestre de Chambre」とされており、14人のソロ楽器からなる室内管弦楽のために書かれていますが、1950年代までは作者自身による指揮での演奏以外では、弦楽器は全体で演奏されることが多かったと言われています。

初演

『土俗的三連画』は1943年 1月13日に小船幸次郎による指揮で新交響楽団によって放送初演が行われ、続いて同年4月21日にはヨーゼフ・ローゼンシュトックの指揮のもと、日本交響楽団によって舞台初演が行われました。

楽曲の編成

この作品では、次の楽器が使用されています：

各楽章の構成

『土俗的三連画』は3つの楽章から成り、それぞれ異なるテーマと雰囲気を持っています。

第1楽章「同郷の女達」

この楽章は「Payses - Tempo di JIMKUU」と題され、アイヌの音楽のリズムに基づいています。厚岸の女性たちが持つたくましさを表現しており、聴く者にその逞しさを感じさせる音楽です。

第2楽章「ティンベ」

第2楽章は「TIMBE - nom regional」と名付けられており、厚岸にあるチンベの岬がテーマです。ここでは、少し暗い墨絵のような音色で、陰旋法のメロディが演奏され、その独特な雰囲気が印象に残ります。

第3楽章「パッカイ」

最後の楽章「PAKKAI - chant d'AINO」とは、伊福部の友人であるアイヌの老人が酔った際に歌い踊った曲名です。アイヌ語で「背負う」を意味するこの作品では、ジプシー音楽に似た旋律が展開され、ユニークなリズム感が特徴となっています。

楽譜と参考資料

この楽曲の楽譜は「チェレプニン・コレクションNo.35」として出版されています。また、参考文献としては、ビクターエンタテインメントから出ているCDのライナーノーツや、キングレコードの盤など、様々な解説資料が存在しています。加えて、伊福部昭の公式ウェブサイトにも詳細な解説があります。このように、『土俗的三連画』は多くの背景や解釈を持つ、非常に興味深い作品であると言えるでしょう。

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