妹尾一朗(せのお いちろう)は、
1947年6月11日に
宮城県塩竈市で生まれ、
2015年6月26日に没した日本の
洋画家です。彼は、
生命と
宇宙の神秘をテーマに、動植物をモチーフとした幻想的な絵画世界を描き出しました。その作品は、
油彩や
テンペラといった伝統的な技法を用いながらも、独特の表現力と繊細な感性によって、見る者の心を深く捉えます。
画歴
1971年、
上智大学文学部
社会学科を卒業後、1972年には東京芸術学園を卒業しました。1973年には独立展に入選し、画家としてのキャリアをスタートさせます。1975年にはブロードウェイ新人展で新人賞第一席を受賞し、同ギャラリーと契約。同年には太陽美術展で銅賞を受賞するなど、その才能は早くから高く評価されました。1976年にはフランス国際展で国際賞を受賞、ル・サロン交流展に選抜されるなど、国際的な舞台でも活躍しました。同年、ブロードウェイギャラリーにて個展を開催し、太陽美術展では銀賞を受賞、太陽美術協会の会員となります。1977年には第一回日洋展に入選し、ル・サロン展で銅賞を受賞しました。その後も、1978年には第一回現代の裸婦展に招待出品(日動画廊)、1981年には81東京セントラル美術館油絵大賞展に出品、1983年には第一回上野の森美術館絵画大賞展、83東京セントラル美術館油絵大賞展に出品するなど、精力的に活動を続けました。
1983年には、宮沢賢治作の絵本「十力の金剛石」を福武書店から刊行しました。1984年には第19回昭和会展(日動画廊)に出品、現代の裸婦展にも招待出品(日動画廊)するなど、数々の展覧会に参加。1986年には第21回昭和会展に出品しました。
個展
1975年から1984年まで、
銀座ブロードウェイギャラリーにて毎年個展を開催しました。1977年には新宿伊勢丹、1978年には渋谷西武、その他、
名古屋松坂屋、新宿小田急、
神戸そごう、大阪阪急など、全国各地の百貨店でも個展を開催しています。1997年にはスペースユイ、2000年にはギャラリーイノウエ・ハウス、2002年には朝日画廊、2005年には三興画廊、2012年にはぎおん石
銀座店、2013年にはギャルリー志門にて個展を開催しました。2016年には、
銀座にて妹尾一朗回顧展が開催されました。
経歴
妹尾一朗は、代々
軍人の家系に生まれましたが、母親が日本画家(妹尾貞子)であり、
川崎小虎や
望月春江といった日本画院の幹事を務めていた影響もあり、幼少の頃から絵に興味を抱いていました。
上智大学では
社会学(
心理学)を専攻する傍ら、本格的に画道に入り、独学で素朴絵画の世界観を切り開きました。大学卒業後は外資系化粧品会社に就職しましたが、絵を描く時間が確保できなかったため、1年余りで退社し、画家としての道を歩み始めました。
作風と変遷
初期の作品には、
アンリ・ルソーの影響が強く見られましたが、晩年の作品では、ジョルジュ・デ・キリコや
アンドレ・ボーシャンにも似た心象的な表現が見られるようになりました。妹尾自身は、「都市型人間社会が滅亡した後、再び
人類が原始に戻りゆく様を描きたかった」と語っており、その作品には、人間の内面的な世界や、
宗教的な象徴性が強く表れています。彼は、目を閉じて見えてくる心象風景や、肉体を超越した異次元世界をモチーフとすることが多く、その独特な世界観は、多くの人々を魅了しました。
評価
美術評論家の
小川正隆は、妹尾の作品を「文明に穢されていない清浄で原始的な風景が展開されており、自然の理想郷で夢見ているかのよう」と評しています。また、「一見すると
アンリ・ルソーの幻想に共通する世界観だが、じっと見つめていると、ルソーとは異なる優しくも静かな、叙情的な詩情で濡れている世界観が其処に在る」と述べています。小川は、妹尾の純真な輝きをいつまでも大切にしてほしいと願っています。
妹尾一朗の作品は、見る者に深い感動と静かなる思索を促し、その独特の世界観は、現代においても多くの人々を魅了し続けています。