微分音

微分音とは

微分音（びぶんおん）とは、西洋音楽で一般的な半音よりもさらに細かい音程のことです。平均律では表現できない、独特な響きを持つ音として、古くから様々な文化圏の音楽で使用されてきました。

微分音の種類

微分音の代表的な例として、以下のようなものがあります。

四分音: 半音をさらに半分に割った音程。
六分音: 半音を3分の1に割った音程。
八分音: 四分音をさらに半分に割った音程。

これらの微分音は、西洋音楽の平均律では表現できない音程であり、独特な響きを生み出します。

微分音の歴史

西洋音楽では、古代ギリシャのエンハーモニックの概念が臨時記号の読み替え程度にしか定着しませんでした。グイド・ダレッツォの理論も移調や半音階進行に制限を加え、微分音が正当性を得るのを妨げました。

しかし、20世紀に入り、アロイス・ハーバやイワン・ヴィシネグラツキーといった作曲家によって、微分音は作曲の素材として再認識されました。彼らの研究によって、微分音の可能性が理論と実践の両面から探求され、現代音楽において広く聴かれるようになりました。

西洋伝統音楽における微分音

西洋音楽における微分音の探求は、16世紀のニコラ・ヴィチェンティーノによる36音音階や、17世紀のクリスティアーン・ホイヘンスによる31音音階などに遡ります。これらの試みは定着には至りませんでしたが、20世紀以降、微分音は現代音楽において重要な役割を果たすようになりました。

自然倍音に着目した作曲家も現れ、平均律と自然倍音の差異として微分音を捉え、作品に取り入れています。ジェルジ・リゲティの後期の作風や、スペクトル楽派の作曲家たちの作品はその例です。

商業音楽における微分音

クラシック音楽以外では、特撮番組『電人ザボーガー』の主題歌において微分音の例が見られます。歌手の子門真人が、意図的に四分音ほど音程を下げて歌うことで、独特な効果を生み出しています。また、近年の作品では、KURAU Phantom Memoryのサウンドトラック内で八分音が使用されています。

電子音楽における微分音

電子音楽では、セント単位のチューニングが容易であるため、微分音の使用が積極的に行われています。シュトックハウゼンやヘルベルト・アイメルトといった作曲家が、微分音を駆使した作品を制作しています。

微分音の表記法

微分音の表記法は、作曲家によって様々であり、統一されていません。しかし、近年では、フランスを中心に、ある程度普及した記譜法が用いられています。

以下に、一般的な微分音の記譜法をいくつか示します。

四分音

シャープ系
シャープより四分音高い: シャープの記号のうち縦線が3本
シャープより四分音低い: シャープの記号のうち縦線が1本

フラット系
フラットより四分音高い: フラットの記号の左右が逆になった記号のみを記す
フラットより四分音低い: フラットの記号の左右が逆になった記号をフラットの左に加える

六分音

六分音高い: 上向き矢印記号を各臨時記号の左に記す
六分音低い: 下向き矢印記号を各臨時記号の左に記す

八分音

シャープ系
シャープ系より八分音高い: シャープおよびシャープ系四分音記号の一番右の縦棒を上に伸ばし、その棒をもとに上向き矢印を加える
シャープ系より八分音低い: シャープおよびシャープ系四分音記号の一番左の縦棒を下に伸ばし、その棒をもとに下向き矢印を加える

フラット系
フラット系より八分音高い: フラットおよびフラット系四分音記号の一番左の縦棒を上に伸ばし、その棒をもとに上向き矢印を加える
フラット系より八分音低い: フラットおよびフラット系四分音記号の一番左の縦棒を下に伸ばし、その棒をもとに下向き矢印を加える

微分音を使用した楽曲の例

バルトーク作曲のヴァイオリン協奏曲第2番では、第1楽章のカデンツァの少し前の独奏ヴァイオリンに、微分音の指定があります。また、バルトークの無伴奏ヴァイオリンソナタの初稿のフィナーレでは四分音が指定されていましたが、改訂の際に半音に改められました。

まとめ

微分音は、西洋音楽の枠を超えた音楽表現を可能にする、豊かな可能性を秘めた音程です。現代音楽だけでなく、様々なジャンルでその活用が期待されています。微分音への理解を深めることで、音楽をより深く楽しむことができるでしょう。

参考文献

ヴィシネグラツキー - 微分音のための和声法・エシック社
ハーバ - 微分音のための和声法理論編・実施編・ブックスオンデマンド社
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