濹東綺譚:隅田川東岸の哀愁と美
『濹東綺譚』は、近代日本を代表する
小説家、
永井荷風の最高傑作と評される作品です。舞台は、旧
東京市向島区寺島町(現在の
東京都墨田区東向島)にあった玉の井という私娼窟。小説は、50代後半の
小説家・大江匡と、玉の井で働く若い
娼婦・お雪との出会いと別れを、繊細な筆致で描いています。季節の移ろい、街の風景、そして二人の心の機微が、美しくも哀愁漂う物語を織りなしています。
「濹」という字
作品タイトルの「濹」は、林述斎という人が作った字で、
隅田川を意味します。荷風がその字を見いだし、作品タイトルに使用したことで知られています。
隅田川は「墨田川」とも呼ばれ、作品はしばしば「墨東綺譚」と表記されることもあります。
主人公とモデル
主人公の大江匡は、荷風自身の分身と考えられています。荷風は実際に玉の井に通っており、その様子は彼の代表的な
日記である『断腸亭日乗』に克明に記録されています。
日記には、玉の井の精密な地図も描かれており、荷風のこの街への深い関心が伺えます。お雪のモデルとなった女性についても、
日記に記述が残されています。
物語のあらすじ
小説家である大江は、新しい小説の構想を練っています。その舞台は向島あたり。ある雨の夕暮れ、玉の井を散策していた大江は、雨宿りをしようと傘をさしかけた若い女性、お雪と出会います。そこから、大江はお雪のもとに通うようになり、二人の間には独特の友情とも愛情ともつかない関係が芽生えていきます。しかし、大江は、お雪を自分の生活の中に取り込むことには躊躇し、二人の関係は次第に変化していきます。物語の終盤には、お雪の入院をきっかけに、大江の玉の井通いは終わります。
時代背景と廃線
作品には、前年に廃止された京成電気軌道白鬚線の京成玉ノ井駅が登場します。これは、作品が書かれた当時の具体的な状況を示しており、鉄道史の研究資料としても注目されています。また、私家版には、荷風が撮影した玉の井のスナップ写真も添えられており、当時の街並みをしのぶことができます。
木村荘八の挿絵
『濹東綺譚』の評価を高めた要素の一つに、
木村荘八による挿絵があります。
木村荘八は、荷風の注文通りに、連日玉の井に通いながら、作品にふさわしい詩情あふれる挿絵を制作しました。荷風の文章と荘八の絵の組み合わせは、義太夫における太夫と三味線弾きのコラボレーションに例えられるほど、高い評価を受けています。
様々な映像化
『濹東綺譚』は、
1960年、
1992年、
2010年に映画化されています。
1960年版は
東宝、
1992年版は
近代映画協会とATG、
2010年版は多呂プロが製作しました。それぞれ異なる演出と解釈で、この小説の世界が映像化されています。
2010年版は
ピンク映画として公開され、舞台設定も現代の
上野に変更されている点が特徴的です。その他にも、朗読劇や舞台劇など、様々な形で作品が再解釈され、現代に受け継がれています。
文庫版
『濹東綺譚』は、
岩波文庫、
角川文庫、
新潮文庫、
中公文庫など、複数の出版社から文庫版が刊行されています。これらの文庫版には、
木村荘八の挿絵が収録されているものもあります。
作品の位置づけ
『濹東綺譚』は、単なる恋愛小説としてだけでなく、
昭和初期の東京の風俗や社会状況、そして人間の心の機微を描いた作品として高い評価を得ています。時代を超えて読み継がれる名作として、これからも多くの人に感動を与え続けることでしょう。