アニメ『赤毛のアン』と劇場版:作品解説と制作秘話
1979年、フジテレビ系列で放送されたアニメ『
赤毛のアン』は、
日本アニメーション制作による「
世界名作劇場」シリーズの第5作目として高い人気を博しました。50話にわたる物語は、
L・M・モンゴメリの同名小説を原作とし、
1973年版の神山妙子訳(
旺文社文庫)を底本として、原作に忠実な映像化を目指した作品として知られています。当時入手困難だったこの翻訳版が選ばれたのは、原書に最も忠実な完訳であったためです。
原作への忠実性とアニメオリジナル要素
監督の
高畑勲氏は、原作の会話劇の面白さや、登場人物それぞれの立場からの二重の楽しみを活かすため、原作に忠実な制作を心がけたと語っています。時代設定も原作同様に1890年代と明示され、『
不思議の国のアリス』からの引用なども忠実に再現されています。一方で、前作までのシリーズ同様に、アニメオリジナルのエピソードも複数追加されており、特に物語の後期部分で目立ちます。逆に、原作にあるエピソードがカットされている部分もあります。興味深いのは、第33話でアンが毒入りだと勘違いしたリンゴを食べて遺書を書くエピソードは、モンゴメリーの「エミリー」シリーズからの着想に基づいている点です。
制作過程と技術面
『
赤毛のアン』は「
世界名作劇場」シリーズにおいても珍しく、動画の乱れが見られる作品です。これは、動画の原版は完成していたものの、撮影スケジュールの都合で休日に跨ってしまい、彩色を担当するスタジオロビンが休業していたため、仮の映像をそのまま放送に使用せざるを得なかったことによるものです。後に原版差し替えが予定されていましたが、実現しませんでした。
登場人物
アン・シャーリー役には
山田栄子が抜擢され、
テレビアニメ初主演作となりました。アン役のオーディションでは、
島本須美も最終選考に残っていたものの、高畑監督は
山田栄子の演技に可能性を見出し、彼女を起用しました。
主要登場人物は、物語が進むにつれて
思春期へと成長していく様子が丁寧に描かれています。これは、後の「
世界名作劇場」作品である『私の
あしながおじさん』や『
レ・ミゼラブル 少女コゼット』にも受け継がれる演出手法です。主要人物だけでなく、周りの大人や友人たちのキャラクターも個性的で魅力的です。
音楽
主題歌「きこえるかしら」「さめないゆめ」は
現代音楽の
作曲家、
三善晃が担当。前衛的な作品も手掛ける三善氏ですが、本作ではアンにふさわしいロマンチックな旋律を生み出しています。複雑な和声や楽器法、様々な
作曲家からの引用など、子供向け
アニメソングの枠を超えた高度な音楽性が特徴です。大和田りつこの歌唱も相まって、作品の世界観をさらに深めています。劇伴音楽は毛利蔵人が担当し、
武満徹の影響も感じられる独特の作風です。
劇場版『赤毛のアン グリーンゲーブルズへの道』
2010年公開の劇場版『
赤毛のアン グリーンゲーブルズへの道』は、テレビシリーズの第1話から第6話までの再編集作品です。
1989年に編集されたものの、劇場公開は見送られ、20年を経てようやく公開に至りました。テレビシリーズからのカットは少ないものの、劇場作品としてまとまりのある作品に仕上がっています。
評価
アニメーション演出家の
押井守氏は、「演出家にとって勉強になる作品」と高く評価し、怒りの表現方法など、自身の演出に影響を与えたと述べています。
まとめ
『
赤毛のアン』は、原作への忠実性とアニメオリジナル要素の融合、そして優れた音楽性と演出によって、高い評価を得ている作品です。
高畑勲監督、
宮崎駿ら第一線スタッフの参加、そして個性豊かな登場人物たちが織りなす物語は、世代を超えて愛され続けています。劇場版も、改めてその魅力を再確認できる作品となっています。