酋長の娘

「酋長の娘」：時代の光と影を映す流行歌

日本の歌謡史において、1930年（昭和5年）8月に発表された「酋長の娘」は、大きな足跡を残した楽曲の一つです。作詞・作曲は演歌師の石田一松が手掛け、大阪南地の芸妓、富田屋喜久治の歌唱によって世に送り出されました。

概要と時代の反映

この楽曲は、当時のレコード不況の中で約10万枚という驚異的な売り上げを記録し、1929年に設立されたレコード会社ポリドールにとって最初のヒット作となりました。「南洋」と呼ばれる東南アジアおよびオセアニア島嶼部を題材にした流行歌は、1919年の南洋群島（第一次世界大戦後に日本が国際連盟より委任統治を受けたミクロネシアの島々）領有以降、日本国内で高まった南進論の気運を背景に登場しましたが、本作はその代表格と言えます。

しかし、「酋長の娘」が描いた「南洋」像は一面的ではありませんでした。教科書などで描かれるような、日本の統治を受け入れ従順に振る舞う現地の子供たちのイメージとは異なり、歌詞に登場する「わたしのラバさん」こと酋長の娘は、日本人男性に部族の踊りを倣わせるなど、自己主張が強く、時に奔放に描かれました。このように、この歌は「南洋」に対して、「癒やし」や「自発的な日本化」といった肯定的な側面と、「恐怖」や「日本人が南洋の文化に影響される」といった二律背反するイメージを同時に結びつけたと言われています。

成立に関する諸説

楽曲の成立については、いくつかの説が存在します。探検家・森小弁をモデルにしたという見方がありますが、文化人類学者の小松和彦氏はこの説に疑問を呈しています。また、実業家・杉山隼人と酋長の娘ロサンとの恋物語を歌にしたという説も語られています。

さらに、原曲は1923年（大正12年）に旧制高知高等学校の記念祭で作られた「ダクダク踊り」（余田弦彦作詞）に非常に類似しており、これを基に発表されたという説もあります。この楽曲が昭和初期に関西地方で人気を集め、ポリドールが石田一松に改作を依頼し、レコード化に至ったとされています。

歌詞と現代の評価

かつては宴席などで盛んに歌われ、映画やテレビ番組でも頻繁に使用された「酋長の娘」ですが、現在ではその歌詞の内容から放送禁止歌の一つとされています。問題視される表現には、「酋長」という言葉をはじめ、「色は黒いが南洋じゃ美人」「明日は嬉しい首の祭」「ラバさん」といった言葉が含まれます。

この点に関して、興味深いエピソードがあります。2012年から2015年まで在マーシャル日本国大使を務めた安細和彦氏は、マーシャル諸島の要人たちがこの歌を知っていたことに触れています。当時の大統領や大臣は、祖父や父親、あるいは戦後に出会った日本人から歌を教わったと語ったそうです。特に「酋長」という言葉や「色は黒いが」という歌詞について、マーシャル諸島の要人たちは差別的な意味合いで捉えていないことを示唆する発言をしており、受け止め方の違いが浮き彫りになりました。安細氏は、こうした現地の日本に対する親愛の情に応えることの重要性を感じたと述べています。

楽曲の構造とカバー

オリジナルの「酋長の娘」は、小節ごとに4拍子、4拍子、3拍子、4拍子という変則的な拍子構成を持ち、さらに独特の合いの手が入るため、慣れていないとリズムを取りにくい楽曲です。

戦後には、ザ・ドリフターズが「ドリフのラバさん」としてカバーし、歌詞を大幅に変更して発表しました。また、ドリフターズのバラエティ番組では、彼らのキャラクターに合わせて歌詞を変えたバージョンが歌われたこともあります。1979年には、ディスコアレンジされた「Chieftain's Daughter '79」もリリースされました。

「酋長の娘」の著作権は、歌詞・楽曲ともに2006年12月31日に消滅しています。

歌詞

一、わたしのラバさん　酋長の娘　色は黒いが　南洋じゃ美人
二、赤道直下　マーシャル群島　ヤシの木陰で　テクテク踊る
三、踊れ踊れ　どぶろくのんで　明日は嬉しい　首の祭り
四、昨日浜で見た　酋長の娘　今日はバナナの　木陰で踊る
五、踊れ踊れ　踊らぬものに　誰がお嫁に　行くものか

登場作品

かつては様々なメディアで使われましたが、現在はその使用も稀です。

悪名（1961年）
新・男はつらいよ（1970年）
サンダカン八番娼館 望郷（1974年）
太陽にほえろ! 第159話「海のテキサス」（1975年）
トラック野郎・熱風5000キロ（1979年）
マカロニほうれん荘（漫画）
* ガールズ&パンツァー最終章第2話（替え歌「知波単のラバさん」として）

「酋長の娘」は、当時の社会情勢や人々の「南洋」に対する複雑なまなざしを映し出す楽曲であり、その後の時代の変化とともに評価や扱いが変わっていった、歴史的に重要な流行歌と言えるでしょう。

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