24の前奏曲とフーガ

ドミートリイ・ショスタコーヴィチ：24の前奏曲とフーガ 作品87

ドミートリイ・ショスタコーヴィチが作曲した「24の前奏曲とフーガ 作品87」は、ピアノ音楽における重要な作品群の一つです。この曲集は、24のすべての調性（長調と短調）を網羅した前奏曲とフーガで構成されており、作曲者の創造性と音楽的深さを示すものです。

作曲の背景

この作品は、1950年にショスタコーヴィチがJ.S.バッハの没後200年を記念するライプツィヒでの国際バッハ・コンクールに審査員として参加したことがきっかけで生まれました。バッハの作品に触れたことと、コンクールで優勝したピアニスト、タチアナ・ニコラーエワの演奏に感銘を受けたことが、ショスタコーヴィチに作曲のインスピレーションを与えました。

当初、ショスタコーヴィチは自身の演奏技術向上のための練習曲として構想していましたが、バッハの「平均律クラヴィーア曲集」に触発され、すべての調性を網羅する大規模な連作へと発展させました。作曲は1950年10月10日に始まり、1951年2月25日に完成しました。作曲中、ショスタコーヴィチは完成した曲をニコラーエワに演奏して聴かせ、意見を交換しました。

発表と評価

1951年、作曲家同盟で試演会が行われましたが、当局からは「形式主義的」であるとして厳しい批判を受けました。しかし、マリヤ・ユーディナ、エミール・ギレリス、ゲンリフ・ネイガウス、ニコラーエワなどの著名なピアニストたちは、この作品を高く評価し、積極的に演奏しました。特にユーディナは、当局のポリフォニー不要論を批判し、芸術的理想を基準に評価すべきだと主張しました。

当初、出版と公開演奏の許可は下りませんでしたが、演奏家たちの間で手書きの楽譜が広まり、演奏が開始されました。1952年12月、ニコラーエワが当局に働きかけた結果、全曲演奏と出版が正式に認められました。ニコラーエワはレニングラードで全曲を初演し、ショスタコーヴィチ自身も準備に協力しました。

構成と特徴

「24の前奏曲とフーガ」は、各調の前奏曲とフーガが組み合わさった24曲から構成されています。バッハの「平均律クラヴィーア曲集」とは異なり、ショスタコーヴィチは平行調の関係にある前奏曲とフーガを完全五度ずつ上昇させ、五度圏を一周するように構成しました。

曲集全体の雰囲気は穏やかで平明ですが、力強い部分や内省的な部分も含まれています。また、ショスタコーヴィチの中期作品の特徴であるオラトリオ「森の歌」の主題が引用されている箇所もあります。

各曲について

各曲はそれぞれ独自の性格を持ち、多様な音楽的表現が試みられています。例えば、第1曲ハ長調は合唱的なテクスチュアを持ち、ロシア民謡「うぐいすは幸福をうたう」を引用したフーガが特徴的です。第2曲イ短調は狂暴なスケルツォ風のフーガを持ち、第3曲ト長調はロシアの英雄叙事歌に基づいた前奏曲と古典舞曲ジーグを思わせるフーガが対照的です。

第4曲ホ短調は夜想曲風の前奏曲と二重フーガ、第5曲ニ長調はメヌエット風の前奏曲とユーモラスなフーガ、第6曲ロ短調はフランス風序曲のリズムを持つ前奏曲とメランコリックなロシア民謡のようなフーガが特徴です。また、ユダヤ民謡の要素を取り入れた第8曲嬰ヘ短調、ロシア民謡の一形式である遅歌を用いた第9曲ホ長調など、多様な音楽的要素が組み込まれています。

演奏に関する意図

ショスタコーヴィチ自身は、この曲集をサイクルとして捉えず、抜粋での演奏も推奨していました。しかし、ニコラーエワは全曲を一つのサイクルとして演奏することを意図していたと述べています。

広がりと影響

「24の前奏曲とフーガ」は、初演後、多くのピアニストによって演奏され、録音されました。ニコラーエワをはじめ、ギレリス、ネイガウス、リヒテルなど、著名なピアニストたちがこの作品を積極的に演奏し、その普及に貢献しました。現在では、ロシアだけでなく、世界中のピアニストにとって重要なレパートリーとなっています。

また、ピアノ独奏以外にも、作曲者自身による2台ピアノ版や、オルガン、アコーディオン、弦楽四重奏など、さまざまな楽器編成への編曲も存在します。

ショスタコーヴィチの「24の前奏曲とフーガ 作品87」は、バッハへの敬意と独自の音楽的探求が融合した、20世紀を代表するピアノ作品の一つとして、今後も長く演奏され、愛され続けることでしょう。

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