アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー

「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」（I Want to Tell You）は、イギリスのロックバンド、ビートルズによって1966年に発表された楽曲です。グループにとって通算7作目にあたる本国版公式オリジナル・アルバム『リボルバー』に収められています。この曲はビートルズのギタリストであるジョージ・ハリスンによって作詞作曲されました。『リボルバー』には、ハリスンが手がけた楽曲として本作の他に「タックスマン」や「ラヴ・ユー・トゥ」も含まれており、これはビートルズのアルバムの中で、一人のメンバー（レノン＝マッカートニー以外）が最多の楽曲を提供した例の一つとなっています。

本作は、LSD体験から着想を得て生み出されました。歌詞には哲学的な要素が込められており、言葉では完全に表現しきれない、あふれるような感情を伝えようとする試みが描かれています。音楽的には、耳に残る特徴的なギターリフや、意図的に取り入れられた不協和音が楽曲の個性を際立たせています。特にレコーディングにおいては、完成したリズムトラックの上にベースのパートを別途録音する、いわゆるオーバーダビングの手法が、ビートルズの楽曲としては初めてポール・マッカートニーによって採用されました。この手法は、以降の彼らのレコーディングにおける標準的なプロセスとなっていきます。

楽曲は音楽評論家たちから総じて好意的な評価を受けています。特に、マッカートニーによる、声の装飾的な技法（メリスマ）を思わせるような高音域のハーモニー・ボーカルが称賛の対象となりました。発表後、テッド・ニュージェントやスミザリーンズ、シーア・ギルモア、メルヴィンズといった様々なアーティストによってカバーされています。ハリスン自身も、1991年にエリック・クラプトンと共に日本で行ったツアーのオープニングナンバーとしてこの曲を演奏しました。この時のライブ音源は、翌年リリースされたライブアルバム『ライヴ・イン・ジャパン』に収録されています。

背景と音楽構造

ハリスンは1966年初頭に「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」を書き上げました。この年は、彼がインドの伝統音楽を取り入れた作品や、LSD体験に触発された楽曲を制作することで、自身の作家としての個性を確立していった時期にあたります。これにより、彼はバンドの中心であるレノンとマッカートニーに匹敵する評価を得るに至りました。

ハリスンは本作のテーマについて、「書ききれない、言い切れない、伝えきれない、そういう雪崩のようにどっと襲いかかってくる気持ちについて書いたもの」と述べています。音楽評論家のイアン・マクドナルドは、曲のブリッジ部分にある歌詞（例えば「But if I seem to act unkind / It's only me, it's not my mind / That is confusing things」）を引用し、コミュニケーションの難しさを東洋哲学の視点から描いた例として分析しています。

楽曲はAメジャーキー、4分の4拍子で構成されています。冒頭と終盤に現れる下降していくギターリフは、音楽ジャーナリストのリッチー・アンターバーガーによって「1966年のイギリスにおけるモッズ・ロックの典型」と評されました。曲の開始は、ビートルズの初期のヒット曲「エイト・デイズ・ア・ウィーク」と同様、音量が徐々に大きくなるフェード・インの手法が用いられています。

レコーディング

「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」は、『リボルバー』の制作セッションで手掛けられた3曲目のハリスン作品でしたが、レコーディング開始時点では正式なタイトルが決まっていませんでした。タイトル未定のまま作業を進めるハリスンに対し、ジョン・レノンはジョークで別のハリスン作品「ラヴ・ユー・トゥ」（仮タイトルは「Granny Smith」）にちなんで「Granny Smith Part Friggin' Two」と呼んだり、レコーディング・エンジニアのジェフ・エメリックは別のリンゴの品種名から「Laxton's Superb」と呼んだりしていました。

レコーディングは1966年6月2日にEMIレコーディング・スタジオ（後のアビー・ロード・スタジオ）で開始されました。最初のセッションでは、ハリスンがレスリースピーカーを通して演奏するリードギター、マッカートニーのピアノ、リンゴ・スターのドラムという編成でリズムトラックが5テイク録音されました。このうちテイク3がマスターテイクとして選ばれ、そこにレノンのタンバリンが追加されました。さらにトラックを空けるためにリダクション・ミックスが行われた後、ハリスンのリード・ボーカル、レノンとマッカートニーによるハーモニー・ボーカル、そしてマラカスがオーバーダビングされました。曲のブリッジの終わりや特定のコード（E7♭9）の上には、ハンドクラップや追加のピアノパートも加えられました。

翌6月3日のオーバーダビング・セッションで、マッカートニーによるベースパートが録音されました。これは、ビートルズのレコーディングにおいて、ベースが独立したトラックとしてオーバーダビングされた最初の事例です。この日のセッション中に、楽曲のタイトルは一時的に「I Don't Know」に変更されましたが、最終的には6月6日のリミックスやテープコピー作業までには現在の「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」に落ち着きました。

リリースと評価

イギリスでは、アルバム『リボルバー』は1966年8月5日にパーロフォン・レコードから正式にリリースされました。「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」はアルバムのB面5曲目に配置されました。この曲の前には、医師による違法な薬物処方をモデルにしたとされるレノン作の「ドクター・ロバート」が、後にはマッカートニーがマリファナの影響下で書いたとされる「ゴット・トゥ・ゲット・ユー・イントゥ・マイ・ライフ」が並んでおり、薬物に関連するテーマを持つ楽曲群の中に位置づけられていました。

『メロディ・メイカー』誌は、ギターとピアノのモチーフとボーカル・ハーモニーの組み合わせを称賛しました。音楽学者のアラン・ポラックは、冒頭の下降するギターリフを本作の最も印象的な要素の一つとして挙げ、「曲全体のムードを決定づける、これまでにない優れたオスティナートパターン」と評価しています。プロデューサー兼ミュージシャンのチップ・ダグラスは、モンキーズの楽曲「プレザント・バレー・サンデイ」におけるギターリフが、本作のリフに着想を得ている可能性を示唆しています。

リッチー・アンターバーガーは、この曲の「興味深く、独特な性質」とボーカルパフォーマンスを高く評価しており、特にマッカートニーのボーカルワークについて「ロック界における偉大な高音域の男性ハーモニー・シンガーの一人」と述べています。

クレジット

記録によると、本作のレコーディングには以下のメンバーが参加しています。

ジョージ・ハリスン - リードボーカル（ダブルトラック）、リードギター、ハンドクラップ
ジョン・レノン - ハーモニーボーカル、タンバリン、ハンドクラップ
ポール・マッカートニー - ハーモニーボーカル、ピアノ、ベース、ハンドクラップ
リンゴ・スター - ドラム、マラカス、ハンドクラップ

主なカバー・バージョン

「アイ・ウォント・トゥ・テル・ユー」は、発表以降多くのアーティストによってカバーされています。

テッド・ニュージェント - アルバム『State of Shock』（1979年）に収録。
ジョージ・ハリスン - 1991年の日本ツアーでのライブ演奏。ライブ盤『ライヴ・イン・ジャパン』（1992年）に収録。
ジェフ・リン - ハリスンのトリビュートコンサート『コンサート・フォー・ジョージ』（2002年）で演奏。
ブルー・カートゥーン - トリビュートアルバム『He Was Fab: A Loving Tribute to George Harrison』（2003年）に収録。
スミザリーンズ - トリビュートアルバム『Songs From The Material World: A Tribute To George Harrison』（2003年）に収録。
シーア・ギルモア - 『モジョ』誌の企画CD『Revolver Reloaded』（2006年）に収録。
* メルヴィンズ - アルバム『Basses Loaded』（2016年）に収録。

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