『
GUITARHYTHM III』は、
布袋寅泰が
1992年に発表した3枚目のオリジナル
アルバムです。
制作背景
本作は「LOOKING FOR WILD」をテーマに、「スピード」「スリル」「ワイルド」をコンセプトとして制作されました。初期の『
GUITARHYTHM』シリーズよりも、よりストレートな
ロックンロール色が強くなっているのが特徴です。
布袋自身が「
ポップアート」をコンセプトの一つとして掲げ、当時傾倒していた
アンディ・ウォーホル、
ジャン・コクトー、
アルチュール・ランボーからの影響が色濃く反映されています。当時の日記である書籍『よい夢を、おやすみ。』にも、これらの芸術家の名前が頻繁に登場します。
布袋は本作について、「自分の中のワイルドな部分がテーマとして湧き上がってきた」と語っています。
BOØWY解散直後の『
GUITARHYTHM』やCOMPLEX解散後の『
GUITARHYTHM II』とは異なり、今回は周囲の評価を気にせず、自然に解放された感覚で制作できたといいます。前作の全国ツアーでの経験も、ライブで映える楽曲制作に繋がりました。
ボーカリストとしての意識の芽生えも語っており、楽曲に負けないように歌う必要性を感じ、言葉を大切にするようになったと述べています。前作のツアーで喉が鍛えられたことも、表現の幅を広げる要因となりました。
レコーディング
レコーディングは、布袋の事務所が所有するIRc2スタジオと、前作でも使用した
ロンドンのメトロポリス・スタジオで行われました。
1992年4月下旬から制作が開始され、5月からはIRc2スタジオ、その後
ロンドンのメトロポリス・スタジオへと移行しました。
ロンドン滞在中は、
ケンジントンのThe Gore Hotelが定宿となっていました。
ギターは、これまでメインだったTE-HTに加え、新たに
ゼマティスのZEMAITIS Custom Deluxe"Wild"(通称:Zematis WILD)を使用。以降、レコーディングやライブでメイン
ギターの一つとして定着しました。使用
ギターは他に、
グレッチのWhite Falcon、Gretsch Anniversary、Burny SH-1(H-CUSTOM)などです。
本作から
ギター・テイクの
サンプリングが新たな手法として採用され、以降の作品でも活用されることになります。
ギター・アンプはピーヴィーの「ヴァン・ヘイレンモデル 5150」を使用。エフェクトは卓上作業で行われました。
マスタリングは、
ニューヨークのマスターディスクで行われています。
クリス・スペディング、
ジーザス・ジョーンズのマイク・エドワーズ、ニールXといった、布袋が憧れるギタリストたちとの共演も実現しました。
リリースとアートワーク
1992年9月23日に東芝EMIのイーストワールドレーベルからCDでリリースされました。同年
11月18日には、LP
レコード盤が限定盤としてリリースされ、曲順が異なるほか、
ルベッツの「SUGAR BABY LOVE」の
カバーが追加収録されています。
アート・ディレクションは、前2作に引き続き永石勝が担当。ジャケットワークは、
ケネス・アンガーの映画『スコーピオ・ライジング』からインスパイアされたもので、布袋は「皮ジャンはロックンローラーの皮膚なんだ」と述べています。撮影は久保木浚介が担当しました。
ツアー
本作を受けてのツアー「
GUITARHYTHM WILD TOUR」は、
1992年10月12日の
渋谷公会堂からスタートし、21都市39公演が行われました。ツアー中に布袋が右手を骨折したため、一部公演は
1993年に延期されました。ツアーの模様は、ライブ・
アルバム『
GUITARHYTHM WILD』(
1993年)とライブ・ビデオ『
GUITARHYTHM WILD』(
1993年)としてリリースされています。
チャート成績とエピソード
本作は、
オリコンチャートで最高2位を獲得し、28.3万枚を売り上げました。
レコーディングで使用したZEMAITIS Custom Deluxe"Wild"をツアーで使用するため、ボディ裏側にベルトのバックルでわざと傷をつけたというエピソードがあります。購入当初は丁寧に扱っていた
ギターでしたが、ツアーで遠慮なく弾き倒せるようにするため、意図的に傷をつけたとのことです。