アンドレ・ナヴァラ

アンドレ・ニコラ・ナヴァラの生涯

アンドレ＝ニコラ・ナヴァラ（André-Nicolas Navarra, 1911年10月13日 - 1988年7月31日）は、フランスを代表するチェリストであり、教育者としても国際的にその名を知られていました。ピエール・フルニエ、ポール・トルトゥリエ、モーリス・ジャンドロンといった巨匠たちと並び、フランスのチェロ楽派の輝かしい伝統を受け継ぐ存在として、音楽史にその名を刻んでいます。

生い立ちと初期の音楽教育

フランスのピレネー＝アトランティック県ビアリッツで、イタリア系のコントラバス奏者を父に持つ家庭に生まれました。幼少期から音楽の才能を発揮し、9歳でトゥールーズ音楽院に入学。わずか13歳で首席卒業という快挙を成し遂げました。音楽の才能に加え、水泳やボクシングの選手としてもその運動能力を発揮していました。その後、パリ音楽院に進学し、チェロをジュール・ローブ、室内楽をシャルル・トゥルヌミールに師事しました。1926年、15歳という若さでパリ音楽院を首席で卒業し、その才能を広く認められるようになりました。

プロとしてのキャリア

1929年、ナヴァラはクレトリー弦楽四重奏団に加入し、アンサンブル奏者としての活動を開始しました。同時に、ピアニストのジョセフ・ベンヴェヌーティ、ヴァイオリニストのルネ・ベネデッティとともに「B.B.N.トリオ」を結成し、室内楽の分野でも才能を発揮しました。1931年にはソリストとしてデビューを果たし、コンセール・コロンヌとの共演でエドゥアール・ラロの「チェロ協奏曲 ニ短調」を演奏し、聴衆を魅了しました。

1933年からはパリ・オペラ座管弦楽団の首席チェリストを務め、ワルター・ストラーラム、アルトゥーロ・トスカニーニ、ブルーノ・ワルター、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーといった巨匠たちの指揮の下で演奏する機会を得ました。1937年にはウィーン国際チェロ・コンクールで優勝し、ソリストとしての名声を確立しました。その後、パドルー管弦楽団やラムルー管弦楽団といった主要なオーケストラとの共演を重ね、フランス国立放送管弦楽団の最初の演奏会にも参加するなど、活躍の場を広げました。

国際的な活躍と教育活動

1945年以降は、ソリストとしての活動に専念し、ロンドン、デン・ハーグ、ジュネーヴ、ローマ、ベルリンなど、ヨーロッパ各地を巡演しました。1949年には、ピエール・フルニエの後任としてパリ音楽院の教授に就任し、後進の育成に力を注ぎました。1952年にはシエーナのキジアーナ音楽院で夏季講習会を開始し、国際的な教育活動にも携わりました。1959年からはソリストとしての録音活動も開始し、その演奏は2度グランプリ・デュ・ディスク賞を受賞するなど、高い評価を得ています。1965年には初の米国遠征を行い、指揮者シャルル・ミュンシュと共演するなど、世界的な音楽家としての地位を確立しました。

1967年にはデトモルト音楽高等学校の教授に就任し、1968年から1970年までロンドン王立音楽院でも教鞭を執りました。1969年にはソ連で初めての演奏会を開催するなど、その活動は多岐にわたりました。1970年から1973年までは、サン＝ジャン＝ド＝リュズ・モーリス・ラヴェル夏季アカデミーで講習会を主催し、1973年からは没年までウィーン高等音楽学校で教授を務めました。

演奏スタイルと使用楽器

ナヴァラの演奏は、その卓越した技術と音楽性、そして深い表現力で知られていました。彼は同時代の作曲家から多くの作品を献呈され、初演も数多く行いました。トニー・オーバンの《カンティレーナと変奏》（1946年）、フローラン・シュミットの《Introït, récit et congé》（1951年）、アンドレ・ジョリヴェの《チェロ協奏曲 第1番》（1962年）、アントワーヌ・ティスネの《チェロ協奏曲》（1969年）などがその代表例です。

ナヴァラは長年、1715年製のジュゼッペ・グァルネリのチェロを使用していましたが、後に1741年製のガリアーノに持ち替えました。しかし、近代の楽器も好んで使用し、特にベルナルデルやミルモン製のチェロを愛用しました。これらの楽器を通じて、彼の音楽性はさらに深みを増していったと言えるでしょう。

死と遺産

1988年、ナヴァラはシエナで客死しました。76歳でした。彼の教えを受けた著名な門人には、ヨハネス・ゴリツキ、ワルター・ノータス、ハインリヒ・シフなどがおり、彼らはナヴァラの遺志を継ぎ、音楽界で活躍しています。

アンドレ・ニコラ・ナヴァラは、チェリストとしての卓越した演奏技術だけでなく、教育者としての才能、そして音楽への情熱を通じて、多くの人々に影響を与えました。彼の音楽的遺産は、これからも長く語り継がれることでしょう。

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