かつて
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト作曲と見なされていた『
オーボエ、クラリネット、
ホルン、
ファゴットと管弦楽のための
協奏交響曲 変ホ長調 K.297b』は、現在ではその真偽について議論が分かれている作品です。この作品の歴史は、モーツァルトが
1778年にパリで作曲したとされる、しかしながら楽譜が失われてしまった『
フルート、
オーボエ、
ホルン、
ファゴットと管弦楽のための
協奏交響曲 K.297B』と深く関連しています。
失われた作品K.297Bを巡る経緯
1778年4月、パリに滞在していたモーツァルトは、
フルート奏者のウェンドリング、
オーボエ奏者のラム、
ファゴット奏者のリッター、
ホルン奏者のプントという、当時名手として知られた4人の管楽器奏者のために
協奏交響曲K.297Bを作曲しました。この作品は、当時のパリで人気の公開演奏会「
コンセール・スピリチュエル」で披露される予定でした。モーツァルトは興行主のジャン・ル・グロに自筆譜を渡し、演奏会用の写譜作成を依頼しましたが、何らかの妨害が入ったためか、結局演奏されることはありませんでした。
この出来事について、モーツァルトは
1778年5月1日付の父レオポルト宛ての手紙で詳しく記しています。手紙からは、モーツァルトがル・グロの対応に不信感を抱き、演奏会が実現しなかった背景に陰謀の存在を疑っていたことが読み取れます。彼は当初、マルティーニやタルティーニの弟子であり、当時の流行作曲家であったジュゼッペ・カンビーニによる妨害ではないかと考えたようです。しかし、カンビーニはモーツァルトの才能を高く評価しており、その作品を筆写していたことや、本人が関与を明確に否定していることなどから、彼が妨害を行った可能性は低いとされています。当時のパリには多くの有力な音楽家が活動しており、互いに競争していた状況を鑑みると、モーツァルトがこの分野で名声を得ることを恐れた他の作曲家による陰謀であったと考える方が現実的かもしれません。
残念ながら、この作品の自筆譜や写譜は現在に至るまで発見されていません。ケッヘルが
1862年に出版した最初の『モーツァルト作品主題目録』では、この作品は「消失作品」として扱われていました。
筆写譜の発見と真偽を巡る議論
20世紀初頭、ドイツの
音楽学者オットー・ヤーン(
1813年–
1869年)の遺品の中から、それまで存在が知られていなかった『
オーボエ、クラリネット、
ホルン、
ファゴットと管弦楽のための
協奏交響曲』の筆写譜が見つかりました。ヤーンの伝記の校訂者であったヘルマン・ダイタースは、
1904年の改訂版において、この発見された筆写譜こそが、失われた
フルートを含むK.297Bの編曲譜であるという説を提唱しました。この説は、モーツァルトが
1778年10月3日付の父への手紙で、パリで
協奏交響曲を作曲したことに触れている点などが根拠とされました。
この説は広く受け入れられ、
1905年のケッヘル目録第2版では、この筆写譜がオリジナルの真正な編曲と見なされ、付録番号「Anh.9」が付与されました。さらに、
音楽学者アインシュタインが改訂した
1937年の第3版では、正式に「K.297b」という番号が与えられ、作品目録の「本編」に組み込まれることになりました。
しかし、この編曲説には疑問点も存在しました。特に、失われたK.297Bでは独奏楽器に
フルートが含まれていたのに対し、発見されたK.297bではクラリネットに変更されている理由が明確に説明されていませんでした。また、発見された楽譜がすべての楽章を同じ
変ホ長調で作曲されている点も、当時のモーツァルトの
協奏曲としては異例であり、大きな疑問点とされました。
筆写譜そのものの特徴、伝記的な状況、そして特にクラリネットの使用法などを詳細に分析した結果、K.297bはモーツァルトの真作である可能性は極めて低いという判断が下されるようになります。そして、
1964年のケッヘル目録第6版では、この作品は「疑作、偽作」を示す「Anh.C14.01」という番号に変更されました。一方で、オリジナルの
フルートを含む編成の作品は、楽譜こそ行方不明のままでしたが、K.297Bとしてその存在だけは作品目録本編に残されました。
現在でも、K.297bをモーツァルトの真作と考える研究者もいますが、その決定的な証拠は不足しています。失われたK.297Bの自筆譜が発見されない限り、この作品の真偽を最終的に決定することは困難な状況が続いています。
音楽学者の
フリードリヒ・ブルーメは、たとえ発見された楽譜が偽作であったとしても、その根底にはモーツァルトの失われた
協奏交響曲が存在したことは間違いない、という見解を示しています。
楽曲の特徴と構成
発見されたK.297bの楽譜は、18世紀末のパリ楽壇で流行した「
協奏交響曲」というジャンルの典型的なスタイルを示しています。独奏楽器の扱いが非常に巧みであり、この点はモーツァルトの真筆である可能性を示唆する論拠の一つとされてきました。しかし、前述のように、全楽章が
変ホ長調であることや、クラリネットの用法など、詳細な検討の結果からはモーツァルトの様式とは異なると判断する見方が有力です。
この作品の楽器編成は、独奏楽器が
オーボエ、クラリネット、
ホルン、
ファゴットの4名、伴奏は
オーボエ2、
ホルン2、ヴァイオリン2部、ヴィオラ、バスとなっています。演奏時間はおよそ30分です。
楽曲は以下の3楽章構成です。
1.
第1楽章:アレグロ、
変ホ長調、4分の4拍子。
協奏曲風
ソナタ形式。弦楽器による特徴的なリズムを持つ導入的な主題から始まります。
2.
第2楽章:アダージョ、
変ホ長調、4分の4拍子。
3.
第3楽章:アンダンティーノ・コン・ヴァリッツィオーネ、
変ホ長調、4分の2拍子。主題と10の変奏から成り立ちます。主題は
シャンソン風の24小節で、前半は
オーボエを中心とした独奏楽器群が、後半は管弦楽が奏でる終結句が続きます。この終結句は常に管弦楽のみで演奏され、大きな変奏を受けないため、ルフラン(反復句)のような役割を果たしています。10の変奏では、独奏者の技巧が見せ場となるよう、多彩な音型や楽器の組み合わせが巧みに用いられています。最後の第10変奏はテンポをアダージョに落とした後、拍子を8分の6拍子、テンポをアレグロに変え、華やかに全曲を締めくくります。
新説と復元稿、そして日本での紹介
1974年、アメリカの
ピアニストで
音楽学者のロバート・レヴィンと
音楽学者のダニエル・リースンは、統計的な手法を用いてK.297bを分析し、この作品がモーツァルトの真筆であるという結論を発表しました。ただし、彼らは管弦楽法にモーツァルトらしくない点が多いことから、ソロパートのみがオリジナルで、オーケストラパートは後世の第三者が加筆したと推定しました。さらに彼らは、本来のオーケストラパートを統計的に復元し、ソロパートも失われたオリジナル通りに
フルート、
オーボエ、
ホルン、
ファゴットとする「復元稿」を作成しました。この手法の妥当性については議論がありますが、この復元稿を用いた演奏や録音も増えています。
日本には、指揮者の
近衛秀麿によって比較的早く紹介されました。
1927年(昭和2年)と
1930年(昭和5年)に近衛指揮の新交響楽団(
NHK交響楽団の前身)によって演奏され、
1937年(昭和12年)には
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団との録音も行われました。近衛はその後もこの曲を取り上げ、
1970年(昭和45年)には来日した
オーボエ奏者
ハインツ・ホリガーをソリストに迎えて演奏しています。一方、レヴィンとリースンによる復元版は、
2004年(平成16年)に
小澤征爾指揮の
水戸室内管弦楽団によって演奏され、CDも録音されています。
小澤征爾はそれ以前の演奏では慣行版(K.297b)を使用していましたが、水戸での演奏では復元版を選んでいます。
K.297bは、モーツァルト研究における「失われた作品」と「偽作」という二つの側面を持つ興味深い事例として、現在もその真偽と歴史が研究されています。