ギル・ゴールドスタイン
ギル・ゴールドスタインは、
1950年11月6日に
メリーランド州ボルチモアで生まれたアメリカの
ジャズ・ピアニストであり、卓越したアコーディオン奏者としても知られています。そのキャリアは多岐にわたり、演奏活動はもちろんのこと、作曲、編曲、プロデュースといった分野でも
ジャズ界に大きな貢献をしました。
音楽への道
幼少期、ゴールドスタインは5歳でアコーディオンを学び始めましたが、後に楽器を変え、チェロやピアノに深く傾倒していきます。音楽教育を追求するため、
ジャズ教育の名門である
バークリー音楽大学に進学し、専門的な知識と技術を磨きました。
プロとしての活動開始と共演
バークリーでの学びを終えた1973年頃には、すでにプロのミュージシャンとして活動を開始しており、ギタリストの
パット・マルティーノやサックス奏者のリー・コニッツといった、
ジャズ界の先達たちとの共演を通じてその才能を発揮しました。これらの初期の活動は、後の幅広い音楽活動の礎となりました。
多様なプロジェクトとアコーディオンの再発見
1980年代に入ると、
ギル・エヴァンス率いるオーケストラに参加し、そのサウンドに貢献。さらに、
ウェイン・ショーター、
ビリー・コブハム、
ジム・ホールなど、
ジャズの歴史に名を刻む数々の偉大なミュージシャンたちと共演を重ねました。また、1980年代から1990年代にかけては、フュージョン・グループであるエレメンツのメンバーとしても活動し、その音楽性の幅広さを示しました。
特に注目すべきは、ピアニストの
ミシェル・ペトルチアーニのアルバム制作に関わったことがきっかけで、幼少期に学んだアコーディオンに再び取り組み始めたことです。この再発見以降、アコーディオンは彼の音楽において重要な要素となり、自身のリーダーアルバムや様々なプロジェクトで積極的に使用されるようになりました。2000年には、現代アコーディオン界の巨匠であるリチャード・ガリアーノとのツアーに参加し、ここではアコーディオンだけでなくピアノも演奏するなど、マルチプレイヤーとしての能力を発揮しました。
リーダー作品と特異なプロジェクト
ゴールドスタインは数多くのリーダーアルバムを発表しており、その作品には彼の多様な音楽性が反映されています。例えば、ピアニスト、ビル・エヴァンスに捧げたトリビュートアルバム『タイム・リメンバード』や、
スティーヴ・スワロウ、ポール・モチアンらとともに
エルトン・ジョンの楽曲を
ジャズアレンジした『Your Songs - The Music Of Elton John』(2007年)などがあります。また、ディズニーの楽曲を
ジャズの視点で解釈したアルバムも手掛けるなど、既成概念にとらわれないユニークなプロジェクトも行いました。
映画音楽とプロデュース、そしてグラミー賞
演奏家としてだけでなく、
作曲家としても才能を発揮し、いくつかの映画音楽を手掛けています。『ラジオ・インサイド』(1994年)や『バニラ・フォグ』(1999年)、そして日本の映画『
きけ、わだつみの声 Last Friends』のサウンドトラックなどを担当しました。また、映画『
五線譜のラブレター』では、楽曲「I Love Paris」のパフォーマンスを行っています。
さらに、プロデューサー、編曲家としても高い評価を得ています。特に、サックス奏者
マイケル・ブレッカーのアルバム『ワイド・アングルズ』(2003年)では、プロデュース、アレンジ、オーケストレーション、指揮といった重要な役割を担いました。このアルバムは高い評価を受け、
第46回グラミー賞において最優秀ラージ・
ジャズ・アンサンブル・アルバム賞を受賞し、収録曲「ティンブクトゥ」は最優秀インストゥルメンタル編曲賞に輝きました。この功績により、ゴールドスタインは自身にとって初めてのグラミー賞受賞を果たしました。その後も活躍を続け、2022年までに通算5つのグラミー賞を受賞しています。
教育活動にも熱心で、
ニューヨーク大学で後進の指導にあたるなど、
ジャズ教育にも貢献しました。
ギル・ゴールドスタインは、ピアノとアコーディオンという二つの主要な楽器を自在に操り、
ジャズを基盤としながらも、クラシック、ブラジル音楽、映画音楽など、様々な要素を取り入れた独自の音楽世界を築きました。その多才な活動は、
ジャズ界における彼の確固たる地位を物語っています。
ディスコグラフィ
リーダー・アルバム
Pure as Rain (1977年、Chiaroscuro)
The Sands of Time (1981年、Muse)
Wrapped in Your Cloud (1981年、Muse)
『夢の街』 - City of Dreams (1989年、Blue Note)
『ニュー・アランフェス』 - Zebra Coast (1992年、World Pacific)
『インフィニット・ラヴ』 - Infinite Love (1993年、Big World Music) ※ホメロ・ルバンボと連名
Longing (1997年、Sunnyside) ※
ボブ・ミンツァーと連名
Piano Music of Paul Ben-Haim (2001年、Centaur)
『タイム・リメンバード -ビル・エヴァンスに捧ぐ-』 - Time Remembered (2001年、Melda C)
Under Rousseau's Moon (2006年、Half Note)
『ディズニー・ミーツ・
ジャズ - トリビュート・トゥ・ウォルト・ディズニー』 - Disney Meets Jazz: Tribute to Walt Disney (2006年、Avex Trax)
Disney Adventures in Jazz (2008年、Disney)
主な参加アルバム
アポストロス・アンシモス
Days We Can't Forget (1994年、GOWI)
ビリー・コブハム
Stratus (1981年、INAK)
イリアーヌ・イリアス
『ザ・スリー・アメリカズ』 - The Three Americas (1996年、Blue Note)
ギル・エヴァンス
『バド・アンド・バード』 - Bud and Bird (1987年、Electric Bird/King)
『フェアウェル』 - Farewell - Live At Sweet Basil (1992年、Evidence) ※1986年のライブ録音
Live at Umbria Jazz Vol.I (2000年、EGEA) ※1987年のライブ録音
Live at Umbria Jazz Vol.II (2001年、EGEA) ※1987年のライブ録音
ジム・ホール
All Across the City (1989年、Concord Jazz)
『ダイアローグ』 - Dialogues (1995年、Telarc)
トニーニョ・オルタ
『フット・オン・ザ・ロード』 - Foot On The Road (1994年、Verve)
パット・マルティーノ
『イグジット』 - Exit (1976年、Muse)
『ウィル・ビィ・トゥゲザー・アゲイン』 - We'll Be Together Again (1976年、Muse)
『スターブライト』 - Starbright (1976年、Warner Bros.)
タイガー大越
『エコーズ・オブ・ア・ノート』 - Echoes of a Note (1993年、JVC)
* 『トゥー・サイズ・トゥ・エヴリ・ストーリー』 - Two Sides to Every Story (1994年、JVC)