セルゲイ・ミハイロヴィチ・スロニムスキー
セルゲイ・ミハイロヴィチ・スロニムスキーは、
1932年8月12日にレニングラード(現在のサンクトペテルブルク)で生を受けた、
ロシアを代表する
作曲家、
ピアニスト、
音楽学者です。
2020年2月9日にサンクトペテルブルクでその生涯を終えるまで、ソビエト時代からポスト・ソビエト時代にかけて、
ロシア音楽界の重要な一角を占めました。
彼の音楽教育は、
1943年から
1950年にかけて
モスクワで行われました。この時期、彼は作曲を
ボリス・アラポフ、
ヴィッサリオン・シェバリーン、オレスト・イェフラホフといった著名な師に師事し、
対位法をニコライ・ウスペンスキーから、
ピアノをアンナ・アルトボレフスカヤとサマリ・サフシンスキーから学びました。多様な分野における確固たる基礎教育は、その後の多才な活動の礎となります。
1950年からは、故郷であるレニングラードの音楽院(後に
サンクトペテルブルク音楽院と改称)で教鞭を執り始め、長年にわたり教授として後進の指導にあたりました。教育者としても非常に熱心であり、
ロシア国内のみならず、欧米、南米、中国、韓国といった世界各地からの留学生を積極的に受け入れ、多くの音楽家を育成し、国際的な音楽交流にも貢献しました。
作曲家としてのスロニムスキーは、極めて多作であり、特に20世紀末以降は精力的に大規模な作品群を生み出しました。彼の作品は多岐にわたるジャンルに及び、5つの
オペラ、2つの
バレエ音楽のほか、劇場音楽や
映画音楽も手掛けています。器楽作品では、膨大な数の室内楽曲や
協奏曲があり、中でも《
チェロ協奏曲》や
ピアノと管弦楽のための《
ユダヤ狂詩曲》はよく知られています。
彼の創作活動で特筆すべきは、その
交響曲の数です。生涯で34曲もの
交響曲を作曲しており、これは
ロシアの先輩
作曲家ニコライ・ミャスコフスキーが残した27曲の記録を上回るものです。第27番
交響曲は、敬愛するミャスコフスキーの思い出に捧げられています。
スロニムスキーの作風は、非常に折衷的であることを特徴とします。彼は
ジャズや新ロマン主義といった多様な音楽語法を自身のスタイルに取り入れ、それらを大胆に融合させました。また、
ロシアの
国民楽派的な伝統と、
十二音技法のような現代的な技法を結びつけたり、新しい
記譜法を積極的に試みたりするなど、常に実験的な精神をもって自身の音楽を探求し続けました。この多様で個性的なサウンドは、彼の作品に独自の魅力を与えています。
彼の作品は広く認められ、サンクトペテルブルクの出版社「コンポジートル」からは、70冊以上の楽譜が出版されています。
彼の家族もまた芸術家系です。父ミハイル・スロニムスキーは著名な作家であり、伯父
ニコラス・スロニムスキーもまた
作曲家、
音楽学者として知られていました。このような文化的背景も、彼の音楽人生に影響を与えたと考えられます。