青ひげ公の城

バルトーク・ベーラ作曲 オペラ『青ひげ公の城』

『青ひげ公の城』（原題：A Kékszakállú herceg vára）は、ハンガリーの作曲家バルトーク・ベーラが作曲した一幕もののオペラであり、彼の唯一のオペラ作品です。台本はバラージュ・ベーラが手がけ、ハンガリー語で制作されたオペラとして、国際的にも高い評価を受けています。

作曲の経緯

バルトークとバラージュを結びつけたのは、作曲家コダーイ・ゾルターンでした。バラージュがコダーイのために書き上げた台本に、バルトークが興味を持ち作曲を開始しました。作曲は1911年2月から9月にかけて行われ、声楽とピアノのための作曲からオーケストレーションへと進みました。当初はハンガリーのオペラ・コンクールに応募するために急ピッチで進められましたが、入賞は逃しました。

1917年には、バルトークのバレエ音楽『かかし王子』が初演され大成功を収めたことで、『青ひげ公の城』も歌劇場で上演されることになりました。バルトーク自身も完成後、1912年と1917年に改訂を重ね、現在の版が完成しました。

初演と出版

『青ひげ公の城』は1918年5月24日にブダペスト歌劇場で初演されました。その後、世界各地で上演され、日本でも1954年に初演されています。

楽譜はウニヴェルザール出版社から出版されましたが、初期のフル・スコアにはハンガリー語の歌詞が収録されていませんでした。その後、作曲者の息子であるバルトーク・ペーテルらの手によって新装改訂版が出版され、オリジナルのハンガリー語歌詞が掲載されるようになりました。

作品の編成

人物
青ひげ（バリトン）
ユディット（ソプラノ）
青ひげの妻達（歌唱なし）
プロローグの語り部
管弦楽
木管楽器
金管楽器
打楽器
鍵盤楽器
弦楽器
舞台裏にトランペット、トロンボーン

演奏時間は約1時間です。

あらすじ

物語は、青ひげ公の城に到着したユディットが、城に隠された秘密を解き明かそうとする姿を描いています。城には7つの扉があり、ユディットは青ひげに扉を開けるように迫ります。扉を開けるごとに、拷問部屋、武器庫、宝物庫、庭園、領土、涙の湖が現れ、それぞれに血の痕跡が見られます。最後に開けられた7番目の扉からは、青ひげが過去に愛した3人の妻が現れ、ユディットは4番目の妻として迎え入れられます。青ひげは再び暗闇に包まれ、物語は幕を閉じます。

バラージュの青ひげ

バラージュは、青ひげの物語を男と女の葛藤に焦点を当てて描き出しました。青ひげを単なる猟奇的な人物としてではなく、苦悩を抱える存在として描くことで、物語に深みを与えています。また、血のイメージを全ての扉に持ち込むことで、オペラ全体の緊迫感を高めています。

音楽

『青ひげ公の城』の音楽は、バルトークの初期の作風を示すものであり、民俗音楽の影響を受けつつも、独特の旋法や音程が用いられています。調性的な親しみやすさは少ないものの、城の陰湿で重苦しい雰囲気を見事に表現しています。特に、扉が開くたびに変化する音楽の色は、物語の展開を鮮やかに彩っています。

作品のテーマ

『青ひげ公の城』は、人間の内面、特に自己と他者との関わり、そして人生そのものを描いた寓話として解釈できます。青ひげの城は、人間の心の奥底に隠された秘密や葛藤を象徴しており、ユディットはそれを解き明かそうとする探求者として描かれています。

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