結婚の寓意
『結婚の寓意』、または『別離の寓意』として知られるこの絵画は、ルネサンス期のヴェネツィア派を代表する巨匠、ティツィアーノ・ヴェチェッリオが1530年から1535年頃に制作した油彩作品です。長らく『アルフォンソ・ダヴァロスの寓意』とも呼ばれていましたが、現在の研究では否定されています。この作品は、その主題の不明確さから多くの解釈を生み、美術史家や愛好家の間で長年議論の的となってきました。
画面左側には、水晶玉を手にした華やかな衣装の女性と、黒い甲冑を身に着けた男性が描かれています。女性は数人の子供たちや若い女性に付き添われ、鮮やかな赤、緑、黄色を基調としたドレスを身にまとっています。対照的に、男性は磨かれた金属製の胸当てと肩当てを装着し、その姿は暗く引き締まって見えます。男性は女性に体を向けていますが、視線は鑑賞者の方を向き、女性の胸に手を置いています。
画面右側には、いくつかの寓意的な人物像が描かれています。弓矢を持つ子供は愛の神キューピッドを表し、髪に花輪をつけた女性は胸に手を当てて非難するような態度を示しています。さらに奥には、頭上に花をいっぱいに詰めた籠を掲げている若者が、短縮された視点で描かれています。この人物は半影の中にあり、頭部が青空に浮かぶように配置されています。
この作品は、ティツィアーノが後に『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』を制作する際の構図の基盤になったことでも知られています。しかし、その伝統的な名称には誤りがあり、主題は依然として不明瞭なままです。過去には、この絵画が第2代ヴァスト侯爵アルフォンソ・ダヴァロスとその妻マリア・ダラゴーナの肖像であると考えられたり、ティツィアーノとその愛人、あるいはフェラーラ公爵アルフォンソ1世・デステとその愛人ラウラ・ディアンティを描いたものだという説もありました。しかし、美術史家エルヴィン・パノフスキーらは、この作品が肖像画ではなく、結婚の寓意を描いたものだと主張しています。
美術史家ゲオルグ・グロナウは、この作品の中心人物である女性像が、ロンドンのナショナル・ギャラリー所蔵の『アルドブランディーニの聖母』に描かれたアレクサンドリアの聖カタリナと同一人物ではないかと推測しています。彼は、両者の「丸みを帯びたフォルム」や横顔、そして「真珠を数珠繋ぎにした糸を絡ませた豊かな三つ編みの金髪」といった共通点に着目しました。グロナウはまた、この女性像を『毛皮を着た若い女性』とも比較しています。
かつては、鎧を着た男性がヴァスト侯爵であり、彼がトルコ人との戦いに出発する際に、若い妻マリア・ダラゴーナと別れる場面を表していると考えられていました。画面右側の人物像はそれぞれキューピッド、勝利の女神ニケ、結婚の神ヒュメナイオスであり、悲しんでいる女性を慰めていると解釈されていました。女性が持つ水晶玉は、人間のあらゆる事象の儚さを象徴しているとされました。しかし、グロナウは鎧を着た男性の特徴がヴァスト侯爵のものと一致しないと指摘しています。
チャールズ・リケッツは、水晶玉を持つ女性は知恵や思慮深さを表し、花や花輪、矢束を持つ従者たちは、鎧を着た戦士が背を向けた楽しみを象徴していると解釈しました。彼は、カヴァルカゼルとクロウが提唱した「水晶玉を見つめる者が物思いにふける妻である」という説よりも、この解釈の方が「詩情」の源泉としてよりふさわしいと述べました。
この作品は、1530年から1535年頃に、『ウサギの聖母』や『アルドブランディーニの聖母』と同時期、そして『聖母の神殿奉献』と比較的近い時期に制作されたと考えられています。
リケッツによると、1910年までにこの作品は「磨耗と修正、何世紀にもわたる汚れによる損傷を部分的に被るというショッキングな状態」でした。特に2人の女性像は「ひどく修正」されており、かつて胸を覆っていたと思われる追加された衣類が除去されたことで、水晶玉を持つ女性の露出した胸に損傷や顔料の磨耗が生じたとされています。
この絵画は17世紀前半にスペインに渡り、イングランド国王チャールズ1世が1623年にスペインを訪問した際に購入しました。その後、イギリスのホワイトホール・コレクションに収蔵され、1629年にはピーター・オリバーによって複製され、1639年の目録にも記載されました。チャールズ1世の処刑後、1650年にロンドンで『グアスト侯爵の家族』という名で売却されました。その後、ジョン・ハッチンソンやエバーハルト・ジャバッハの手に渡り、1660年ごろにはエングレーヴィングが制作され、1661年に引用されています。フランス国王ルイ14世は1662年にジャバッハからこの絵画を入手し、1683年の目録に登録しました。
現存する様々な複製は、この作品の構図が有名であったことを物語っています。イギリスのロイヤル・コレクションにある初期の模写2点は、スペイン国王に雇われていた模写家マイケル・クロスが、チャールズ1世のためにティツィアーノの作品を直接模写した可能性が高いとされています。
現在テート・ブリテンに所蔵されている、ラファエル前派の画家ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティの1865年から1866年の絵画『最愛の人』は、この作品から構図的な影響を受けています。ロセッティは同様の円形に配置された6人の人物を描いています。
現在、この作品はパリのルーヴル美術館に所蔵されています。
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作品の構成と描写
画面左側には、水晶玉を手にした華やかな衣装の女性と、黒い甲冑を身に着けた男性が描かれています。女性は数人の子供たちや若い女性に付き添われ、鮮やかな赤、緑、黄色を基調としたドレスを身にまとっています。対照的に、男性は磨かれた金属製の胸当てと肩当てを装着し、その姿は暗く引き締まって見えます。男性は女性に体を向けていますが、視線は鑑賞者の方を向き、女性の胸に手を置いています。
画面右側には、いくつかの寓意的な人物像が描かれています。弓矢を持つ子供は愛の神キューピッドを表し、髪に花輪をつけた女性は胸に手を当てて非難するような態度を示しています。さらに奥には、頭上に花をいっぱいに詰めた籠を掲げている若者が、短縮された視点で描かれています。この人物は半影の中にあり、頭部が青空に浮かぶように配置されています。
この作品は、ティツィアーノが後に『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』を制作する際の構図の基盤になったことでも知られています。しかし、その伝統的な名称には誤りがあり、主題は依然として不明瞭なままです。過去には、この絵画が第2代ヴァスト侯爵アルフォンソ・ダヴァロスとその妻マリア・ダラゴーナの肖像であると考えられたり、ティツィアーノとその愛人、あるいはフェラーラ公爵アルフォンソ1世・デステとその愛人ラウラ・ディアンティを描いたものだという説もありました。しかし、美術史家エルヴィン・パノフスキーらは、この作品が肖像画ではなく、結婚の寓意を描いたものだと主張しています。
作品の分析と解釈
美術史家ゲオルグ・グロナウは、この作品の中心人物である女性像が、ロンドンのナショナル・ギャラリー所蔵の『アルドブランディーニの聖母』に描かれたアレクサンドリアの聖カタリナと同一人物ではないかと推測しています。彼は、両者の「丸みを帯びたフォルム」や横顔、そして「真珠を数珠繋ぎにした糸を絡ませた豊かな三つ編みの金髪」といった共通点に着目しました。グロナウはまた、この女性像を『毛皮を着た若い女性』とも比較しています。
かつては、鎧を着た男性がヴァスト侯爵であり、彼がトルコ人との戦いに出発する際に、若い妻マリア・ダラゴーナと別れる場面を表していると考えられていました。画面右側の人物像はそれぞれキューピッド、勝利の女神ニケ、結婚の神ヒュメナイオスであり、悲しんでいる女性を慰めていると解釈されていました。女性が持つ水晶玉は、人間のあらゆる事象の儚さを象徴しているとされました。しかし、グロナウは鎧を着た男性の特徴がヴァスト侯爵のものと一致しないと指摘しています。
チャールズ・リケッツは、水晶玉を持つ女性は知恵や思慮深さを表し、花や花輪、矢束を持つ従者たちは、鎧を着た戦士が背を向けた楽しみを象徴していると解釈しました。彼は、カヴァルカゼルとクロウが提唱した「水晶玉を見つめる者が物思いにふける妻である」という説よりも、この解釈の方が「詩情」の源泉としてよりふさわしいと述べました。
制作年代と保存状態
この作品は、1530年から1535年頃に、『ウサギの聖母』や『アルドブランディーニの聖母』と同時期、そして『聖母の神殿奉献』と比較的近い時期に制作されたと考えられています。
リケッツによると、1910年までにこの作品は「磨耗と修正、何世紀にもわたる汚れによる損傷を部分的に被るというショッキングな状態」でした。特に2人の女性像は「ひどく修正」されており、かつて胸を覆っていたと思われる追加された衣類が除去されたことで、水晶玉を持つ女性の露出した胸に損傷や顔料の磨耗が生じたとされています。
来歴と複製
この絵画は17世紀前半にスペインに渡り、イングランド国王チャールズ1世が1623年にスペインを訪問した際に購入しました。その後、イギリスのホワイトホール・コレクションに収蔵され、1629年にはピーター・オリバーによって複製され、1639年の目録にも記載されました。チャールズ1世の処刑後、1650年にロンドンで『グアスト侯爵の家族』という名で売却されました。その後、ジョン・ハッチンソンやエバーハルト・ジャバッハの手に渡り、1660年ごろにはエングレーヴィングが制作され、1661年に引用されています。フランス国王ルイ14世は1662年にジャバッハからこの絵画を入手し、1683年の目録に登録しました。
現存する様々な複製は、この作品の構図が有名であったことを物語っています。イギリスのロイヤル・コレクションにある初期の模写2点は、スペイン国王に雇われていた模写家マイケル・クロスが、チャールズ1世のためにティツィアーノの作品を直接模写した可能性が高いとされています。
後世への影響
現在テート・ブリテンに所蔵されている、ラファエル前派の画家ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティの1865年から1866年の絵画『最愛の人』は、この作品から構図的な影響を受けています。ロセッティは同様の円形に配置された6人の人物を描いています。
現在、この作品はパリのルーヴル美術館に所蔵されています。
ギャラリー
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