ビル・ラズウェル
ビル・ラズウェルは、1955年生まれのアメリカ合衆国イリノイ州出身のベーシスト、そして音楽プロデューサーとして世界的に知られています。彼の音楽活動は、実に多岐に渡り、電子音楽、エレクトロニカ、実験音楽、ダブ、テクノ、アンビエント、アヴァンギャルド、ワールドミュージックなど、ジャンルを自在に横断するスタイルが特徴です。関わったアーティストや作品数は膨大で、現代音楽シーンに計り知れない影響を与え続けています。
ラズウェルの音楽的ルーツは、1960年代後半のサイケデリック・ロックやファンク、デトロイト・ガレージロックシーンにまで遡ります。ファンカデリックやイギー・アンド・ザ・ストゥージズ、MC5といったバンドからの影響を色濃く受け継ぎつつ、1970年代にはニューヨークの実験音楽シーンに深く関わります。ジョルジオ・ゴメルスキーの伝説的なロフトに参入し、ヘンリー・カウやマグマといったアーティストとの交流を通して、彼の音楽的探求はさらに深まりました。
1970年代後半からは、パリを拠点とするジョン・カラコスのレーベル、セルロイド・レコードで主要プロデューサー、パートナーとして活躍を始めます。このレーベルを通して、国内外のアヴァンギャルド音楽の普及に大きく貢献しました。また、同じ頃にはゴングのデヴィッド・アレンと共にニューヨーク・ゴングを結成するなど、多方面で才能を開花させていきます。
1979年頃、エンジニアのマーティン・ビシらと共にブルックリンにレコーディング・スタジオを設立。そこにはブライアン・イーノを招き、レコーディングを行う機会を得ます。スタジオのコンセプトに感銘を受けたイーノは、ラズウェルに機材を提供。このスタジオを拠点に、ノー・ウェイヴの録音や、マイケル・バインホーン、フレッド・マーらとの実験的ポスト・パンク・バンド、マテリアルの活動が始まりました。同時に、アート・リンゼイ、アントン・フィアー、フレッド・フリスらとのゴールデン・パロミノスでの活動も並行して行っていました。さらに、フレッド・フリス、フレッド・マーとのトリオ、マサカーも結成し、多忙な日々を送ります。
1980年代に入ると、ラズウェルはヒップホップ・ミュージック・シーンにも進出します。ファブ・ファイヴ・フレディとの『Change The Beat』、アフリカ・バンバータとの「Time Zone」といった作品をセルロイドからリリースし、ラップ・ミュージックのオリジネイターであるラスト・ポエッツのアルバムも制作しました。特に1983年には、ラズウェル／マテリアル全面バックアップのもと制作されたハービー・ハンコックのアルバム『フューチャー・ショック』が、スクラッチやエレクトロニクスを駆使したヒップホップの名盤として高い評価を受け、大きな話題となりました。同年に発表された彼の初のソロアルバム『ベースラインズ』もまた、音楽史に残る重要な作品となりました。
1980年代中盤以降も、ラズウェルは精力的に活動を続けます。フィリップ・ウィルソンと結成したデッドラインでの活動、パブリック・イメージ・リミテッド、ジンジャー・ベイカー、坂本龍一といったアーティストのプロデュース、そしてミック・ジャガー、オノ・ヨーコといったビッグネームの作品にも携わります。スライ＆ロビーのリズムセクションを起用したミック・ジャガーの『シーズ・ザ・ボス』、オノ・ヨーコの『スターピース』、そしてスライ＆ロビー名義のアルバム『ランゲージ・バリアー』と『リズム・キラーズ』など、多様な音楽性を有する作品群を生み出しました。ブーツィー・コリンズとの親交を深めたことも、この時期の特徴と言えるでしょう。
1986年にはラスト・イグジットを結成し、グラインドコア、ノイズといった過激なサウンドにも挑戦。モーターヘッド、イギー・ポップ、ラモーンズ、ホワイト・ゾンビといったアーティストの作品プロデュースを通して、彼の幅広い音楽的可能性が示されました。
1990年代に入ると、クリス・ブラックウェルのアイランド・レコードにアクシアム・レーベルを設立。電子音楽、特にデトロイト・テクノへの関心を深め、フリー・ジャズやダブとの融合を試みるようになります。ペインキラー、プラクシスといったグループを結成し、活動の幅をさらに広げました。デッドライン名義では、ブーツィー・コリンズやヨナス・エルボーグらとの共演も実現。プラクシスのアルバム『トランスミューテイション』には、DJ KRUSH、DJスプーキー、ジャー・ウォブル、ファラオ・サンダース、ブーツィー・コリンズ、バーニー・ウォーレル、ウィリアム・S・バロウズといった錚々たるメンバーが参加しています。
レコーディング・エンジニアのオズ・フリッツと共に、アフリカ、アラブ、アジア、カリブなど世界各地でのフィールド・レコーディングを行い、それらを素材にしたダブ作品を数々のレーベルから発表。1999年には、カットアップを多用した作品『Hashisheen -The End Of Law』をリリースし、ジェネシス・P・オリッジとの共同作品も収録しています。
1990年代中頃からリミックス・プロジェクトをスタート。ボブ・マーリー、マイルス・デイヴィス、カルロス・サンタナといったレジェンドたちの作品を、ラズウェル独自の解釈で再構築したリミックス・アルバムを制作し、高い評価を得ました。
2000年代に入ると、琉球アンダーグラウンドやニルス・ペッター・モルヴェルといった新世代アーティストのリミックスも手がけ、インド音楽とダブを融合させたタブラ・ビート・サイエンスを始動するなど、常に新しい音楽的探求を続けています。
彼の活動は、マテリアル、ゴールデン・パロミノス、マサカー、デッドライン、プラクシス、ラスト・イグジット、ペインキラー、タブラ・ビート・サイエンスといった、数々のユニットやバンド結成にも及んでいます。これらのユニットを通して、ラズウェルは自身の音楽的探求を深め、多様な音楽表現の可能性を示し続けました。
ソロアルバムも多数発表しており、『ベースラインズ』、『ヒア・ノー・イーブル』、『シティ・オブ・ライト』など、彼の音楽的進化を辿ることが出来る作品群となっています。
ビル・ラズウェルの音楽は、常に実験的で、革新的であり、ジャンルを超越しています。彼の音楽活動は、これからも音楽シーンに多大なる影響を与え続けることでしょう。
ラズウェルの音楽的ルーツは、1960年代後半のサイケデリック・ロックやファンク、デトロイト・ガレージロックシーンにまで遡ります。ファンカデリックやイギー・アンド・ザ・ストゥージズ、MC5といったバンドからの影響を色濃く受け継ぎつつ、1970年代にはニューヨークの実験音楽シーンに深く関わります。ジョルジオ・ゴメルスキーの伝説的なロフトに参入し、ヘンリー・カウやマグマといったアーティストとの交流を通して、彼の音楽的探求はさらに深まりました。
1970年代後半からは、パリを拠点とするジョン・カラコスのレーベル、セルロイド・レコードで主要プロデューサー、パートナーとして活躍を始めます。このレーベルを通して、国内外のアヴァンギャルド音楽の普及に大きく貢献しました。また、同じ頃にはゴングのデヴィッド・アレンと共にニューヨーク・ゴングを結成するなど、多方面で才能を開花させていきます。
1979年頃、エンジニアのマーティン・ビシらと共にブルックリンにレコーディング・スタジオを設立。そこにはブライアン・イーノを招き、レコーディングを行う機会を得ます。スタジオのコンセプトに感銘を受けたイーノは、ラズウェルに機材を提供。このスタジオを拠点に、ノー・ウェイヴの録音や、マイケル・バインホーン、フレッド・マーらとの実験的ポスト・パンク・バンド、マテリアルの活動が始まりました。同時に、アート・リンゼイ、アントン・フィアー、フレッド・フリスらとのゴールデン・パロミノスでの活動も並行して行っていました。さらに、フレッド・フリス、フレッド・マーとのトリオ、マサカーも結成し、多忙な日々を送ります。
1980年代に入ると、ラズウェルはヒップホップ・ミュージック・シーンにも進出します。ファブ・ファイヴ・フレディとの『Change The Beat』、アフリカ・バンバータとの「Time Zone」といった作品をセルロイドからリリースし、ラップ・ミュージックのオリジネイターであるラスト・ポエッツのアルバムも制作しました。特に1983年には、ラズウェル／マテリアル全面バックアップのもと制作されたハービー・ハンコックのアルバム『フューチャー・ショック』が、スクラッチやエレクトロニクスを駆使したヒップホップの名盤として高い評価を受け、大きな話題となりました。同年に発表された彼の初のソロアルバム『ベースラインズ』もまた、音楽史に残る重要な作品となりました。
1980年代中盤以降も、ラズウェルは精力的に活動を続けます。フィリップ・ウィルソンと結成したデッドラインでの活動、パブリック・イメージ・リミテッド、ジンジャー・ベイカー、坂本龍一といったアーティストのプロデュース、そしてミック・ジャガー、オノ・ヨーコといったビッグネームの作品にも携わります。スライ＆ロビーのリズムセクションを起用したミック・ジャガーの『シーズ・ザ・ボス』、オノ・ヨーコの『スターピース』、そしてスライ＆ロビー名義のアルバム『ランゲージ・バリアー』と『リズム・キラーズ』など、多様な音楽性を有する作品群を生み出しました。ブーツィー・コリンズとの親交を深めたことも、この時期の特徴と言えるでしょう。
1986年にはラスト・イグジットを結成し、グラインドコア、ノイズといった過激なサウンドにも挑戦。モーターヘッド、イギー・ポップ、ラモーンズ、ホワイト・ゾンビといったアーティストの作品プロデュースを通して、彼の幅広い音楽的可能性が示されました。
1990年代に入ると、クリス・ブラックウェルのアイランド・レコードにアクシアム・レーベルを設立。電子音楽、特にデトロイト・テクノへの関心を深め、フリー・ジャズやダブとの融合を試みるようになります。ペインキラー、プラクシスといったグループを結成し、活動の幅をさらに広げました。デッドライン名義では、ブーツィー・コリンズやヨナス・エルボーグらとの共演も実現。プラクシスのアルバム『トランスミューテイション』には、DJ KRUSH、DJスプーキー、ジャー・ウォブル、ファラオ・サンダース、ブーツィー・コリンズ、バーニー・ウォーレル、ウィリアム・S・バロウズといった錚々たるメンバーが参加しています。
レコーディング・エンジニアのオズ・フリッツと共に、アフリカ、アラブ、アジア、カリブなど世界各地でのフィールド・レコーディングを行い、それらを素材にしたダブ作品を数々のレーベルから発表。1999年には、カットアップを多用した作品『Hashisheen -The End Of Law』をリリースし、ジェネシス・P・オリッジとの共同作品も収録しています。
1990年代中頃からリミックス・プロジェクトをスタート。ボブ・マーリー、マイルス・デイヴィス、カルロス・サンタナといったレジェンドたちの作品を、ラズウェル独自の解釈で再構築したリミックス・アルバムを制作し、高い評価を得ました。
2000年代に入ると、琉球アンダーグラウンドやニルス・ペッター・モルヴェルといった新世代アーティストのリミックスも手がけ、インド音楽とダブを融合させたタブラ・ビート・サイエンスを始動するなど、常に新しい音楽的探求を続けています。
彼の活動は、マテリアル、ゴールデン・パロミノス、マサカー、デッドライン、プラクシス、ラスト・イグジット、ペインキラー、タブラ・ビート・サイエンスといった、数々のユニットやバンド結成にも及んでいます。これらのユニットを通して、ラズウェルは自身の音楽的探求を深め、多様な音楽表現の可能性を示し続けました。
ソロアルバムも多数発表しており、『ベースラインズ』、『ヒア・ノー・イーブル』、『シティ・オブ・ライト』など、彼の音楽的進化を辿ることが出来る作品群となっています。
ビル・ラズウェルの音楽は、常に実験的で、革新的であり、ジャンルを超越しています。彼の音楽活動は、これからも音楽シーンに多大なる影響を与え続けることでしょう。
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