ブレット・ピーター・タラント・マッケンジーは、ニュージーランド出身の著名なコメディアン、俳優、ミュージシャンです。彼の主な活動や私生活について詳しく紹介します。
ブレイク・エドワーズは、オクラホマ州出身の著名な映画監督で、『ピンク・パンサー』シリーズなど、数々の名作を残した。彼の映画がどのように影響を与えたかを探る。
1987年制作のロマンティック・コメディ『ブラインド・デート』。キム・ベイシンガーとブルース・ウィリスが共演し、出会いと恋のトラブルを描く物語。
ブライアン・イースデイルは、映画音楽とオペラ作品を手がけたイギリスの作曲家で、アカデミー作曲賞を受賞した経歴を持つ。
フランツ・ワックスマンは、映画音楽作曲家として名を馳せたドイツ出身の音楽家であり、多くの名作に楽曲を提供しました。
フランク・レッサーは、アメリカの著名なソングライターであり、ブロードウェイや映画音楽で数多くのヒット曲を生み出した。彼の人生と作品を探ります。
フランク・チャーチルは、ディズニー音楽で知られるアメリカの作曲家。特に『白雪姫』の名曲で人気を博したが、悲劇的な生涯を終えた。
アイリーン・キャラの「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は、1983年の映画主題歌で、アカデミー賞も受賞した名曲です。
フィル・コリンズは、英ドラマー・シンガーとしてのキャリアを持ち、数々のヒット曲を残した音楽界の巨星。彼の魅力に迫ります。
フィニアス・オコネルは、シンガーソングライターであり、ビリー・アイリッシュの兄。彼は数多くの楽曲をプロデュースし、数々の賞を受賞したアーティストです。
ピーター・アレンはオーストラリア出身の著名なシンガーソングライターで、多くの名曲を生み出し、ミュージカルにも影響を与えました。
ピンク・パンサーシリーズの最終作、「ピンク・パンサーの息子」は、クルーゾー警部の隠し子ジャックの冒険を描くコメディ映画です。
『ピンク・パンサーX』は、故ピーター・セラーズを追悼する1982年のコメディ映画。未発表映像と新撮部分が融合したユニークな物語が展開されます。
『ピンク・パンサー5 クルーゾーは二度死ぬ』は、ピーター・セラーズの死後に制作された喜劇映画。行方不明のクルーゾーを追う刑事の姿を描くシリーズの集大成です。
『ピンク・パンサー4』は1978年製作のコメディ映画で、クルーゾー警部の活躍を描くシリーズ第5作。香港を舞台にしたドタバタ劇が繰り広げられる。
1976年に公開された『ピンク・パンサー3』は、クルーゾー警部と悪の組織の攻防を描く、ドタバタコメディの傑作です。
ピンク・パンサーシリーズはコメディ映画の金字塔。クルーゾー警部や魅力的なキャラクターたちが織りなす、笑いとドキドキが満載の物語です。
『ピンクの豹』は、1963年のアメリカ製作のロマンティック・コメディで、ピーター・セラーズが活躍するシリーズの第1作です。
『ビクター/ビクトリア』は1982年公開のミュージカル映画で、異性装と性同一性が主題。ヒロインの変身が織り成す物語は、アカデミー賞受賞にも輝いています。
アメリカの作曲家ヒューゴー・フリードホーファーの略歴と主な作品を紹介。映画音楽界での影響力や受賞歴も解説しています。
アイスランド出身の作曲家・チェリスト、ヒドゥル・グドナドッティルの経歴や功績について詳しく紹介します。
『パーティ』は、1968年に公開されたブレイク・エドワーズ監督によるアメリカの映画で、カルト的な人気を誇ります。
ベンジ・パセクとジャスティン・ポールは、アメリカのミュージカル音楽を手掛ける著名なソングライターたちである。彼らの作品には多くのヒットミュージカルや映画音楽が含まれる。
バーニー・トーピンは、エルトン・ジョンとのコラボで知られる作詞家。その生い立ちや影響、音楽キャリアについて詳述します。
映画音楽の巨匠、バーナード・ハーマンの生涯と作品の影響について、詳細に紐解きます。彼の音楽は今も多くの作品で愛され続けています。
バート・バカラックは、アメリカの音楽界で名を馳せた作曲家であり、数多くのヒット曲を手がけた才能あふれる音楽家です。彼の音楽は愛され続けています。
ハービー・ハンコックは多彩な音楽ジャンルで活躍するジャズの巨匠です。歴史的なアルバムを数多く制作し、音楽の歴史に名を刻む存在となっています。
ハワード・ショアは、カナダ出身の著名な映画音楽作曲家で、「ロード・オブ・ザ・リング」シリーズなどの音楽を手掛けました。
ハワード・アッシュマンはディズニー映画の作詞家として多くの名曲を生み出し、アカデミー賞も獲得。彼の影響と業績を追いかける。
『ハタリ!』は1962年に公開されたアメリカの冒険アクション映画で、ハワード・ホークス監督が手掛け、ジョン・ウェインらが出演。アフリカの野生動物との交流を描く。
ハウシュカはドイツ出身の作曲家フォルカー・ベルテルマンのソロプロジェクトで、電子音楽と実験音楽を融合した作品が特徴です。
「ニューヨーク・シティ・セレナーデ」は、クリストファー・クロスの名曲で映画『ミスター・アーサー』の主題歌として知られています。
「ナートゥ・ナートゥ」は映画『RRR』の楽曲で、視覚と聴覚の両方で楽しめるダンスシーンが話題となり、数々の賞を受賞しました。
『トムとジェリーの大冒険』は、トムとジェリーが新たな世界で友情を深めながら冒険を繰り広げるミュージカル映画です。
デヴィッド・バーンはトーキング・ヘッズで知られるイギリス出身のアーティスト。音楽と映像の分野で多くの実績を残した。彼の多彩なキャリアを詳しく探る。
デヴィッド・リー・シャイアは、アメリカ出身の映画音楽作曲家で、多くの著名な作品を手掛けました。彼の音楽は感動的で、映画に深い影響を与えています。
デンジャー・マウスは多才な音楽家であり、数々のグラミー賞にノミネートされてきた実力派。彼の音楽キャリアとその影響力について紹介します。
デイヴ・スチュワートは英国出身のミュージシャン。ユーリズミックスのメンバーとして知られ、数々のアーティストとのコラボやプロデュースを手がけています。
ディミトリー・ティオムキンはロシア出身の映画音楽作曲家で、ハリウッド作品に数多くの楽曲を提供しました。彼の代表作は数々の映画賞に輝いています。
「ディス・イズ・ミー」は映画『グレイテスト・ショーマン』でキアラ・セトルが歌った楽曲で、各賞にノミネートされています。
1979年に公開されたアメリカ映画『テン』は、作曲家の恋愛と理想的な女性との出会いを描くコメディ作品です。
テックス・ベネキーはアメリカのサックス奏者で、グレン・ミラー楽団の一員として多くの名曲に携わった。彼の音楽活動や私生活について詳しく解説する。
英国の作詞家ティム・ライスの業績や経歴、音楽作品について詳しく解説し、その影響力や受賞歴を紹介します。
『ティファニーで朝食を』は1961年に公開されたロマンティック・コメディ映画で、オードリー・ヘプバーンが主演を務めた作品。恋愛と自由を描いており、女性像に革新をもたらした名作です。
チャンドラボースは、インドのテルグ語映画界で活躍する作詞家兼プレイバックシンガー。25年以上のキャリアで数々の賞を受賞しています。
『チム・チム・チェリー』は、1964年の映画『メリー・ポピンズ』に登場する楽曲で、ディズニー映画の名曲として親しまれています。
イタリア出身のダリオ・マリアネッリは、数々の映画音楽で知られる作曲家。特にアカデミー賞受賞作『つぐない』が評価されている。
ダイアン・イヴ・ウォーレンはアメリカの著名なソングライターで、多数の賞を受賞・ノミネートされています。代表曲や経歴に迫ります。
1974年に公開された映画『タワーリング・インフェルノ』のために作られた愛のテーマとその魅力について解説します。
1979年に公開された『ゼンダ城の虜』は、アンソニー・ホープの小説を基にしたコメディ映画です。リチャード・クワインが監督を務め、ピーター・セラーズが主演しています。
ライオネル・リッチーの名曲「セイ・ユー、セイ・ミー」は映画『ホワイトナイツ/白夜』の主題歌として誕生。大ヒットを記録したこの楽曲の魅力に迫ります。
ブルース・スプリングスティーンの『ストリーツ・オブ・フィラデルフィア』は、映画『フィラデルフィア』のために制作された名曲です。
スティーヴン・プライスは、現代映画音楽の世界で広く知られるイギリスの作曲家です。代表作には『ゼロ・グラビティ』や『スーサイド・スクワッド』があります。
スティーヴン・ソンドハイムは、アメリカのミュージカル界で半世紀にわたり輝かしい業績を残した伝説の作曲家・作詞家です。
スティーヴン・ウォーベックは、ブリストル大学を卒業し、ジョン・マッデン監督作品を中心に映画音楽を手掛けた作曲家です。
「スター誕生の愛のテーマ」は、1976年の映画『スター誕生』の主題歌で、バーブラ・ストライサンドが作曲・歌唱を担当しました。
アデルの「スカイフォール」は、映画『007』第23作のテーマ曲で、アカデミー賞を受賞した名曲です。
1991年公開の『スウィッチ/素敵な彼女?』は、性差別主義者の男が女性として生まれ変わる物語。ブレイク・エドワーズ監督のユーモアあふれる都合と心の変化を描く。
ジ・エッジはU2のギタリストであり、独自の音作りと演奏スタイルで知られています。彼の音楽的背景と影響を探ります。
ジョン・レジェンドの音楽歴と経歴について、グラミー受賞歴や家族について詳しく紹介します。
ジョン・バリーはイギリス出身の作曲家で、007シリーズなど数多くの映画音楽を手がけました。彼の名作は今なお愛されています。
ジョン・バティステは、多才なアメリカの音楽家であり、テレビパーソナリティ、教育者としても知られています。彼の音楽人生や業績を詳しく紹介します。
ジョン・ポール・コリリアーノ・ジュニアは、現代音楽の作曲家として多彩な実績を持つ。彼の音楽はオーケストラ作品が中心で、受賞歴も豊富。
ジョルジュ・ドルリューはフランスの作曲家で、映画音楽の巨匠として数々の作品を手掛けました。特にトリュフォーとの合作で知られ、アカデミー賞受賞歴もあります。
ジョニー・マーサーはアメリカの作詞家・作曲家で、映画音楽やブロードウェイ劇でも活躍。彼の名曲は今も愛され続けています。
ジョニー・マンデルはアメリカの著名な作曲家で、映画音楽やジャズの分野で多大な影響を与えました。彼の受賞歴や代表作について解説します。
ジョニー・グリーンはNBAの名選手であり、数々の記録を残した。華やかなバスケットボールキャリアを振り返る。彼の業績と影響を探ります。
ジョナサン・チューニックは、音楽界で多岐にわたる実績を持つアメリカの著名な編曲家で、様々な賞を受賞しています。
ジュール・スタインは、数多くの名曲を生み出したイギリス出身のアメリカのソングライター。ブロードウェイの傑作に多大な影響を与えた。ミュージカルの巨星として知られる。
アメリカのラッパー、ジューシー・Jの経歴や主な業績について詳しくご紹介します。音楽界での影響力を持つ彼の成り立ちを知ってみましょう。
ジュリアード音楽院は、世界的に有名な音楽・舞踊・演劇の学校で、優れた教育を通じて才能を育む施設です。
ジャック・ニッチェは、映画音楽や名曲を手掛けたアメリカの作曲家であり、多くのアーティストと協力して名を馳せた。彼の音楽は今日も多くの人々に影響を与えている。
ジャスティン・ハーウィッツは、映画音楽の作曲家として著名で、特にデミアン・チャゼル監督とのコラボレーションで知られています。
ジミー・ヴァン・ヒューゼンは、映画やテレビ音楽で多くの名曲を残した五度の受賞歴を持つ作曲家です。
ジミー・ハリーは、数々の名アーティストと共に活躍するアメリカのソングライターで、ゴールデングローブ賞受賞歴を持つ才能豊かな音楽プロデューサーです。
「ジッパ・ディー・ドゥー・ダー」は、ディズニー映画『南部の唄』から生まれた名曲で、数多くのカバーもされています。
映画音楽作曲家ジェームズ・ホーナーの人生とキャリア、代表作や受賞歴を詳述し、その影響力に迫ります。
ジェローム・デイヴィッド・カーンはアメリカの著名な作曲家で、多数のスタンダード曲を生み出し、ミュージカルに多大な影響を与えました。
ジェイ・リビングストンはアメリカの映画音楽作曲家で、レイ・エバンズとのコンビで多くの名曲を生み出しました。彼の音楽は今も愛されています。
ボブ・ディランの「シングス・ハヴ・チェンジド」は、映画主題歌としての重要な位置を刻み、受賞歴も豊富な楽曲です。
映画『アリー/スター誕生』の挿入歌「シャロウ」は、レディー・ガガとブラッドリー・クーパーの共演によって生まれた名曲である。
「シャドウ・オブ・ユア・スマイル」は、映画『いそしぎ』のテーマ曲で多くのアーティストに影響を与えた名曲です。
U2の楽曲「ザ・ハンズ・ザット・ビルト・アメリカ」は2002年の映画『ギャング・オブ・ニューヨーク』のサウンドトラックに収録されています。歴史的なテーマを扱ったこの曲は、様々な賞にも輝きました。
サム・スミスは、感情豊かなボイスと独自の音楽スタイルで知られる英シンガーソングライター。多くのヒット曲を生み出し、国際的に名を馳せたアーティストの注目ストーリーを紹介。
サミー・フェインは20世紀のアメリカ音楽界に影響を与えた作曲家で、数々のアカデミー賞を受賞した人気の楽曲を生み出しました。
アメリカの作詞家サミー・カーンは、映画音楽やスタンダードの名曲を数多く手がけた。その多彩な作品は今なお愛されています。
『ゴースト・パパ』は、交通事故で亡くなった父親が霊となり、子供たちを守ろうと奮闘するファンタジー映画です。
ドリス・デイによる「ケセラセラ」は、1956年に大ヒットした楽曲で、映画主題歌としても知られています。
コモンとジョン・レジェンドによる楽曲「グローリー」は、映画『グローリー/明日への行進』の主題歌であり、重要な歴史的メッセージを込めています。
『グレートレース』は1965年に公開されたアメリカのコメディ映画で、1908年に行われた自動車レースを舞台に、ドタバタ劇が繰り広げられます。
『グレン・ミラー物語』は、ビッグバンドのリーダー、グレン・ミラーの人生を描く感動の映画。1954年公開、主演はジェームズ・ステュアート。
オルトン・グレン・ミラーは、スウィングジャズを代表するアメリカのトロンボーン奏者であり作曲家。彼の音楽活動や功績を詳しく解説します。
アルゼンチン出身の音楽家、グスターボ・サンタオラヤは映画音楽の巨匠。アカデミー賞を受賞した彼の作品には、名作が多数存在します。
クリストファー・クロスは、1979年にデビューし、AORを代表するシンガーソングライター。爽やかなハイトーンボイスで多くの名曲を生み出した。特にグラミー賞の主要部門を独占した実績が際立つ。彼の音楽は、今なお多くのリスナーに親しまれている。
クリステン・アンダーソン＝ロペスは著名なアメリカのソングライターで、アカデミー賞を2度受賞した実績を持つ。彼女の音楽キャリアや私生活に迫ります。
キャロル・ベイヤー・セイガーは、数々のヒット曲を生み出したアメリカの卓越した作詞家で、映画音楽にも多大な影響を与えています。
レバノン生まれのフランスの作曲家、カブリエル・ヤレドが歩んできた音楽の歴史とその影響を紹介します。映画音楽やバレエ音楽での活躍に迫ります。
カーリー・サイモンは、1970年代から活躍し続けるフォークソングの女王。アカデミー賞も受賞した彼女の音楽人生を振り返ります。
カーマイン・コッポラは、映画音楽の作曲家として多くの名作に貢献し、アカデミー賞も受賞した音楽家です。
U2の「オーディナリー・ラヴ」は、映画『マンデラ 自由への長い道』の主題歌で、マンデラの人間としての姿を歌っています。