2024年に韓国tvNで放送された『魅惑の人』は、王室の激しい政治闘争の中で育まれる二人の禁断の愛と複雑な復讐劇を描いたロマンスミステリー時代劇。主演はチョ・ジョンソクとシン・セギョンが務め、日本ではNetflixで世界配信された話題作。
韓国の作家、朴景利による長編小説。1969年から25年かけて連載され、李氏朝鮮末期から日本統治を経て解放に至る激動の時代を、慶尚南道河東郡平沙里を主な舞台に、ある大地主一家の盛衰を中心に描いた民族叙事詩。
陸上選手と翻訳家、異なる世界に生きる二人が互いのペースで愛に向かう姿を描く韓国ドラマ『それでも僕らは走り続ける』。2020年にJTBCで放送され、Netflixでも配信。
日本の防衛官僚。1968年福岡県生まれ。東京大学法学部、ハーバード大学公共政策大学院修了。1992年防衛庁に入庁以来、防衛政策、装備、国際安全保障分野で要職を歴任。外務省での大使館勤務や内閣官房、統合幕僚監部での職務を通じ、国際的な経験を積んだ「国際派」として知られる人物。
日本の防衛官僚、末富理栄氏の経歴を紹介。山口県出身で東京大学、スタンフォード大学院を修了。防衛庁入庁後、他省庁も経験し、大臣官房審議官として防衛省で3人目の女性指定職文官に。現在は南関東防衛局長を務める。
日本の国土交通官僚として長年活躍し、内閣官房や内閣府でも要職を歴任した人物、宮坂祐介。特に国家安全保障に関わる重要土地政策の分野で深く関わり、内閣府政策統括官（重要土地担当）を務めるなど、幅広いキャリアを展開した。
マイケル・ムーア監督のドキュメンタリー映画『シッコ』。先進国で唯一国民皆保険制度を持たないアメリカの医療問題を告発。営利優先の保険会社と政治の癒着が生む悲劇を、実話に基づき生々しく描き出し、他国の医療制度と比較しながら問いを投げかけます。
ケアリングクラウンとは、様々な困難に直面している人々の心のケアを目的とした特別な道化師です。病院や高齢者施設、被災地、難民キャンプ、刑務所など幅広い場所で活動し、特に医療現場で働く道化師はホスピタルクラウンやクリニクラウンと呼ばれています。
童謡『赤い靴』は、大正11年、野口雨情作詞・本居長世作曲で誕生。少女と異人さんの別れを歌う歌詞は実話に基づくとされる「定説」がありますが、その真偽や解釈を巡り、文学研究者や関係者の間で長年にわたり活発な議論が交わされています。日本の歌百選にも選ばれ、各地に像が建立されるなど、文化的にも影響を与えています。
株式会社活劇座は、愛知県名古屋市に本社を構える、日本国内で唯一モーションアクターのコーディネートを専門とする企業。アクションやダンスの演出・コーディネート、育成事業も手がけている。
北海道小樽市にある曹洞宗寺院、龍徳寺。安政4年創建で、市内で最も古い本堂は歴史的建造物に指定。境内には保存樹木のイチョウがあり、本堂には日本一の一本彫り木魚が安置されている。
北海道富良野市郊外にある鳥沼公園は、アイヌ語に由来する名の通り、豊かな自然と湧水による透明度の高い沼が特徴です。かつては無料ボートやキャンプも可能でしたが現在は閉鎖。近年、沼の色が変化し話題となりました。原生林や野鳥、小動物も観察でき、テレビドラマのロケ地としても知られています。
日本のイラストレーター・人形作家。主に本の挿絵や雑誌のイラストを手がけ、文豪や偉人の粘土人形制作で知られる。人物の内面に迫る作品は文学館でも高く評価されている。
日本の歌人、文芸評論家、国文学者。北海学園大学名誉教授。戦後の前衛短歌運動を、批評の面から力強く理論的に支え、推進役となった。北海道の短歌界の発展にも大きく貢献し、多くの著作を残した人物。
日本の歌人、米倉久子は、夫である歌人・小田観螢と共に「現代の比翼歌人」と称されました。病と闘いながら夫の深い愛情に支えられ、歌を通じて心を通わせた生涯を送りました。短歌雑誌『潮音』創刊に参加し、共著『忍冬』などを発表。その歌と人生は今なお多くの人々に感銘を与えています。
日本の主要な短歌結社誌である『潮音』は、1915年7月に太田水穂によって創刊されました。若山牧水との協力関係を経て独立した歴史を持ち、現在も鎌倉を拠点に活動を続けています。創刊以来、多くの歌人を育て、近代・現代短歌史に貢献しています。
昭和から平成にかけて活躍した歌人、山名康郎。北海道南富良野町出身。北海道歌人会の設立に尽力し、その代表も務めた。独自の歌境を探求し、日本歌人クラブ賞、北海道文化賞などを受賞した。
ドイツ語圏で多く見られる姓の一つ、「シュナーベル」に焦点を当てた記事です。この姓を持つ著名な人物として、オーストリア出身の著名なピアニスト父子、アメリカの多才な芸術家、ドイツの元フィギュアスケート選手などを紹介します。
岩手県久慈市に所在する久慈市立久慈湊小学校は、1877年に設立された歴史ある公立小学校です。度重なる自然災害による困難を乗り越え、地域と共に歩み続けてきた学校の沿革や教育活動の概要を紹介します。
長内町（おさないまち）は、岩手県九戸郡にかつて存在した自治体の一つです。1954年（昭和29年）に周辺町村と合併し、久慈市が誕生したことでその歴史を閉じました。現在の久慈市長内町および小久慈町地区に該当します。
岩手県に属する市町村の自治体歌やそれに準じた楽曲について解説します。県内では「市民歌」や「町民歌」「村民歌」といった名称が主流で、特に町村部での制定率が高いのが特徴です。各市町村の歌の制定状況や背景、歌詞や作曲者などの情報を紹介します。
岩手県にかつて存在した自治体、久慈町（くじまち）について解説。1889年に南九戸郡で誕生し、後に九戸郡へ所属変更。久慈湾に面し、久慈川や長内川が流れるこの町は、久慈駅や久慈港を擁する地域の中心として栄えました。1954年、周辺町村との合併により新たな久慈市の一部となり、その歴史に幕を下ろしました。現在の久慈市域のうち、「町」の名称が使われない区域が旧町域に該当します。
オランダの作曲家、指揮者（1911-2006）。アムステルダム生まれ。ベルリンで学び、コンセルトヘボウ管やバイエルン放送響などで活躍。ヒンデミットの影響を受け、後期ロマン派を好んだ。多様な作品を残し、名を冠した財団は国際コンクールを隔年開催している。
ポーランド出身の作曲家イェジー・フィテルベルクは、父や著名な教師に学び、ワルシャワ、モスクワ、ベルリンで研鑽を積んだ。パリ、そしてニューヨークへと移住を余儀なくされた波乱の生涯を送り、管弦楽、協奏曲、室内楽など幅広いジャンルの作品を残した。
NHK-FMで2011年に始まったクラシック音楽番組。中世からバロックまでの古楽に焦点を当て、専門家による解説とリクエストで構成。前身番組から続く50年以上の歴史を持つ。放送時間の変遷を経て、古楽愛好家に親しまれている。
日本の著名な音楽学者、久保田慶一（1955-）。西洋音楽史、特にバッハ研究や音楽家のキャリア形成を専門とする。東京学芸大学・国立音楽大学教授、副学長などを歴任し、現在は東京経済大学客員教授。音楽学の普及と教育に多大な貢献をしている。
「清水正」は、同姓同名で複数の人物が知られる名称です。特に、文芸評論家（1949年生まれ）とフランス文学者（1953年生まれ）が挙げられますが、その他にも実業家や俳優として活動した同名人物が存在します。本項目では、これらの人物について可能な範囲で解説します。
多分野で活躍した日本のドイツ文学者、内垣啓一。東京大学名誉教授。文学研究のみならず、ドイツ演劇やオペラ、クラシック音楽の評論、さらには舞台演出まで手掛け、理論と実践の両面から日本の舞台芸術に大きな足跡を残した。その幅広い活動は後世に多大な影響を与えた。
カンティクム（canticum）は、キリスト教の典礼で歌われる聖歌の一形式です。旧約聖書の雅歌に起源を持ち、詩編以外の聖書箇所から採られた韻文詩から成り、聖務日課において重要な役割を果たします。
ドイツの作曲家・音楽評論家。デンマーク宮廷楽長として活躍し、多岐にわたる作品を残した。音楽批評誌を刊行し、当時の音楽家について論評を展開、特にバッハへの評価は変遷をたどった。
ヤーコプ・アードルング（1699-1762）は、ドイツのオルガニスト、教育者、楽器製作者、音楽史家、音楽理論家。18世紀中頃の重要な理論家として、バロック音楽や古楽器に関する貴重な著作を後世に残した。
古典派音楽という時代の幕を開け、その発展を支えた主要作曲家たちのリストです。主に1710年代から1790年代に生まれた世代を中心に、生年順に掲載。この音楽様式を深く追求した作曲家たちが中心です。
プロイセン王国の作曲家、音楽評論家（1752-1814）。多方面にわたる音楽活動に加え、精力的な旅行家・文筆家として知られる。ゲーテなど同時代の文豪たちと親交を深め、特に約1500曲に及ぶリート創作で名を馳せ、ドイツ歌曲史において重要な足跡を残した人物。
ベンダ家は、数世代にわたり前古典派から盛期古典派音楽で活躍したボヘミア起源の音楽家一族です。著名な作曲家や器楽奏者を多く輩出し、当時のヨーロッパ音楽界、特にドイツ語圏で重要な足跡を残しました。現在も音楽家として活動する子孫がいます。
エルンスト・ヴィルヘルム・ヴォルフは、18世紀後半に活躍したドイツの作曲家。ヴァイマル宮廷のカペルマイスターとして、器楽曲、舞台作品、宗教曲と多岐にわたる作品を残した。C.P.E.バッハとの深い親交でも知られ、その進歩的な作風は当時の音楽界に影響を与えた。
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが作曲した、華やかで有名な管弦楽組曲。18世紀初頭、イギリス国王ジョージ1世のためにテムズ川での舟遊びで演奏され、今なお世界中で愛される代表作です。
レナード・バーンスタインが作曲した初の交響曲『エレミア』。自身のユダヤ的ルーツを深く掘り下げ、旧約聖書エレミアの哀歌を終楽章のメゾソプラノ独唱に採用。若き日の内面を探求した初期の重要作。
英語圏の男性名「ジェレマイア」。ヘブライ語の「ヤハウェが持ち上げた」に由来し、イタリア語ではジェレミア、フランス語ではジェレミーなど多様な形を持つ。短縮形はジェレミーやジェリー。歴史上の人物や架空のキャラクターにも多く見られる。日本での表記についても触れる。
減三和音は、根音、短三度、減五度から構成される三和音です。不安定な響きを持ち、短調のII度や長短調のVII度、または経過和音として用いられ、楽曲に緊張感を与えます。マイナーフラットフィフスとも呼ばれます。
『和声 理論と実習』は、島岡譲らが東京芸術大学の教育のために編纂した、日本語による和声教育の標準的教科書です。通称「芸大和声」。音楽之友社より出版され、機能和声に基づく体系的な理論と実習を通じて、多くの音楽学習者に用いられてきました。
六の和音は、その最低音から数えて6度上の音を含む和音の総称です。主に二つの意味で用いられ、文脈によって三和音の第一転回形、または根音に長3度、完全5度、長6度を重ねた四和音を指します。
18世紀イタリアの詩人、オペラのリブレット作家。マルコ・コルテッリーニ（1724-1777）は、リヴォルノからウィーン宮廷、そしてサンクトペテルブルク宮廷へと移り、メタスタージオの後継者として活躍。グルック、モーツァルト、トラエッタなど同時代の著名な作曲家たちと協働し、オペラ改革の一翼を担うなど、劇音楽の発展に重要な足跡を残しました。
呪物崇拝（フェティシズム）とは、超自然的な力が宿ると信じられる特定の物、すなわち呪物や物神を崇拝する宗教の一形態です。古来より様々な社会や宗教に見られ、禍福をもたらす対象として儀礼が行われます。アニミズムや偶像崇拝とも関連や区別があり、歴史的に宗教進化論や人類学で議論されてきた概念です。現代ではマルクスやフロイトによって異なる意味でも用いられています。
フランスの著名な版画家（1715-1790）。同名の父と区別され「息子」と呼ばれる。王立絵画彫刻アカデミー会員、王室の美術品管理職も務め、イタリア旅行や著作活動でも知られる。
16世紀イタリア、トスカーナ大公フランチェスコ1世の二度目の妃となったビアンカ・カペッロ（1548-1587）。ヴェネツィアの貴族出身で、美女として知られた。若くして駆け落ち結婚、後に大公の愛人となり、夫の不審死を経て再婚。大公と共に急死し、その生涯は謎に包まれている。
イタリア、パルマのドゥオモ広場に立つパルマ大聖堂は、隣接する洗礼堂と共に中世都市の景観を伝えるイタリアロマネスク建築の傑作。コレッジョによる壮麗な天井画「聖母被昇天」や、彫刻家アンテーラミの作品が内部を彩る。
ルネサンス後期のヴェネツィア楽派に属した作曲家・オルガン奏者アンニーバレ・パドヴァーノ。ヴェネツィアのサン・マルコ寺院での活動と、鍵盤トッカータおよびリチェルカーレといった初期の器楽形式の発展における彼の重要な貢献を紹介します。
スペイン王フェリペ2世に仕えた有能な軍人で、ネーデルラント総督として南部諸州をスペインに帰順させたほか、八十年戦争やフランスのユグノー戦争で活躍した第3代パルマ公アレッサンドロ・ファルネーゼの生涯。
ロシアの著名な音楽教育者、指揮者。詳細な指揮法体系を確立し、その理論は「指揮の科学」と称される。サンクトペテルブルク指揮楽派の創始者として知られ、60年以上教鞭をとり、多くの世界的な指揮者を輩出した。
ドイツ生まれアメリカで活躍したクラシックピアニスト、アンドレ・ワッツ。幼少より頭角を現し、バーンスタインとの共演で世界的な名声を確立。超絶技巧と硬質なタッチで特にリスト演奏を得意とし、国際舞台で長年活躍。その輝かしいキャリアは、数々の受賞歴が物語っています。
英国放送協会傘下のBBCスコティッシュ交響楽団は、スコットランド最大の都市グラスゴーに拠点を置くオーケストラです。1935年に設立され、BBCの放送や著名なプロムス公演を通じて広く知られ、現代音楽の演奏にも積極的です。
PREP法は、ビジネスシーンを中心に活用される文章構成手法です。結論、理由、具体例、再度結論の順で情報を提示し、情報を効果的に、分かりやすく、かつ説得力をもって伝えることを目的としています。
日本の山岳写真家によるプロフェッショナル組織、日本山岳写真集団（にほんさんがくしゃしんしゅうだん）は、1967年結成。写真展、出版、執筆、セミナーなどを通じ、山岳写真の芸術性と普及に貢献する。
日本の山岳写真家が集まる組織、日本山岳写真協会（JAPA）。1939年設立の歴史を持ち、プロ・アマ問わず多様な会員が在籍。写真展、コンテスト、出版、撮影会など幅広い活動を通じて、山岳写真の普及と発展に貢献しています。
日本の山岳写真家、三木慶介（1922-2016）は、写真雑誌の月例応募から頭角を現し、「三木時代」を築いた第一人者です。イタリアの世界国際山岳写真ビエンナーレで日本人初の最優秀賞を二度受賞するなど、国際的にも高い評価を得ました。全日本山岳写真協会の要職を歴任し、後進の育成にも尽力しました。その作品は東京写真美術館にも収蔵されています。
スウェーデンのダーラナ地方、ファールン市東部に広がる郊外地域、ホーショー（Hosjö）。アパートや住宅が立ち並び、スーパーマーケット、サッカー場、教会など住民生活に必要な施設が揃う、落ち着いた住環境の町です。
スウェーデン中部、歴史あるダーラナ地方のファールン市に属する小さな町、スンドボーン。この地は著名な画家カール・ラーションが長く暮らし、その旧宅である「カール・ラーション・ゴーデン」は、彼の芸術と生活に触れられる人気の観光名所として世界中から多くの人々を惹きつけている。
日本同盟基督教団は、1891年に北米スカンヂナビアン・アライアンス・ミッションの宣教師団によって開始された日本のプロテスタント系団体です。聖書信仰に立ち、国内外で伝道活動を展開しています。
日本伝道福音教団（にほんでんどうふくいんきょうだん）は、日本のプロテテスタント福音派に属するキリスト教団体です。新潟県長岡市に事務所を構え、日本福音同盟に加盟しています。宗教改革の信仰的立場を継承し、新潟や北陸を中心に伝道・教会形成を進めています。
米国出身の宣教師ラッセル・ステルワゴン氏の生涯と働きを概説します。TEAM所属として来日し、長野を拠点に各地で伝道活動を展開。子ども向け賛美歌の訳詞や作曲、聖書関連の執筆・編集など、多岐にわたる文書伝道にも尽力しました。
スウェーデン生まれのスウェーデン系アメリカ人伝道者、フレデリック・フランソン。北米スカンヂナビアン・アライアンス・ミッションを設立し、世界各地で熱心に宣教活動を展開しました。特に日本への宣教師派遣を主導し、日本の福音派教会形成に重要な影響を与えたことで知られます。
ポーランドのウッチ市で開催された「音楽的個性に関る国際コンクール」は、アレクサンドル・タンスマン作品を課題に含む国際音楽コンクールです。器楽奏者と作曲家を対象とした形式を経て、財政的な理由により2016年に活動を休止しました。
レンツォ・クレスティは1953年イタリア、フィレンツェ生まれの著名な音楽学者です。主に20世紀イタリア現代音楽研究の第一人者として知られ、高名な作曲家の研究に加え、数多くのイタリア中堅作曲家の評価・普及に貢献しました。近年は現代オペラのリブレットも手掛けるなど、多方面で活躍しています。
ポーランドで開催されるカジミェシュ・セロツキ国際作曲コンクールは、夭折した作曲家を追悼し、優れた才能を発掘するため創設されました。1984年創設、現在は隔年開催で、世界中から集まる作曲家の室内楽作品を対象としています。
ポーランド中部、ヴィスワ川沿いに位置する古都ヴウォツワヴェクは、クヤヴィ＝ポモージェ県に属し、約10万7千人が暮らす。幾度も戦禍に見舞われながらも、水運交易で栄えた歴史を持つ。
「奈良の春日野」は、女優・吉永小百合が1965年に発表した楽曲。当初はシングルのB面曲だったが、特徴的な歌詞の一節から「鹿のフン」として知られ、1980年代後半に明石家さんまがテレビ番組でギャグとして多用したことから、発売から20年以上を経て大きな話題を呼んだ。発売元の許諾を得て再発売されたシングルもヒットを記録した。
神奈川県出身のサッカー選手、指導者である大埜正雄氏の生涯を概観する。選手としては、旧制中学、大学、社会人クラブで活躍し、特に東京クラブでの都市対抗選手権連覇に貢献。日本代表としても国際試合に出場した。引退後は指導者としてメルボルン五輪代表コーチを務めるなど、日本のサッカー界に貢献した人物である。
衝動（しょうどう）とは、強い内的な力や欲求に突き動かされて行動しようとする心の動き。ドイツ語のTriebやフランス語のpulsionの訳語としても用いられ、欲動や本能、リビドーといった概念とも関連が深い。衝動買いのような行動や、楽曲・商品名など多岐にわたる。
ベアトリクス・ファーランドは、アメリカの歴史的な女性ランドスケープアーキテクトです。ASLAの唯一の女性創立メンバーとして、専門職確立と芸術の両面で貢献。多数の庭園やキャンパスを設計し、ダンバートン・オークスなどの傑作を残しました。
ハーバード大学出版局（HUP）は、1913年設立のアメリカを代表する大学出版局です。主に人文科学、社会科学、自然科学など幅広い分野の学術書を刊行し、世界中の研究者や読者に質の高い知識を提供しています。
レマン・エクスプレスは、スイスのジュネーヴを中心とするグラン・ジュネーヴ都市圏とフランスにまたがる通勤鉄道網です。総延長約230km、6路線を有し、国境を越えた移動を支える重要なインフラ。2019年のCEVA計画完成によりネットワークが拡大されました。
中国近代音楽の礎を築いた作曲家、理論家、教育者。革命にも身を投じ、上海音楽学院院長として長年にわたり音楽教育を牽引。情感豊かな作品は今も親しまれ、中国音楽界に多大な影響を与えた巨星の一人。
オーバリン大学は、1833年にオハイオ州で創立された名門リベラル・アーツ・カレッジ。設立当初から性別や人種による差別なく学生を受け入れた多様性のパイオニアであり、全米有数の音楽学校も併設。USニューズ誌の大学ランキングでは常にトップクラスを維持している。
中国近代音楽の黎明期を築いた作曲家・音楽教育家、蕭友梅。西洋音楽と中国伝統音楽を融合させ、中国初の音楽専門高等教育機関を設立するなど、音楽教育の近代化に多大な貢献を果たした。その生涯と業績を紹介する。
テープ音楽は、録音テープを素材とし、その編集によって構築された電子音楽の一ジャンルです。フランスの具体音楽から発展し、ドイツを中心に独自の進化を遂げ、特にシュトックハウゼンによってその技法が確立されました。現代の電子音楽の源流の一つです。
ヴィンセント・パーシケッティは、20世紀アメリカを代表する作曲家、音楽教育家です。幅広いジャンルに作品を遺し、ジュリアード音楽院などで多くの音楽家を育成しました。特に多様な編成による「パラブル」シリーズが知られています。
アメリカのレコードレーベル、ヴァンガード・レコードは、1950年にニューヨークで設立されました。当初はクラシック音楽を手がけていましたが、1960年代以降はフォークやブルース分野で重要な役割を果たし、多様なジャンルの名盤を世に送り出しています。
メキシコ出身の著名な指揮者、ホルヘ・メスターの生涯とキャリアを概観します。ジュリアード音楽院で学び、ルイヴィル管弦楽団、アスペン音楽祭、パサデナ交響楽団など、アメリカを中心とした主要な楽団や音楽祭で長年にわたり指揮者・音楽監督を務めた彼の功績を紹介します。
ニューヨーク市マンハッタンのミッドタウンに位置する多目的ホール、「ザ・タウンホール」。1921年開館の歴史的建造物で、かつてはラジオの公開討論番組の発信地となり、現在も様々な催しに利用されています。ニューヨーク市および連邦政府により歴史的保護を受けている重要な施設です。
ジョージ・バンクロフト（1800-1891）は、アメリカの著名な歴史家で、政治家としても活躍。教育振興に尽力し、海軍長官時代には海軍兵学校を設立。歴史書『合衆国の歴史』著者であり、外交官も務めた多才な人物です。
ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロが各1本という編成で演奏される室内楽曲の一形態。弦楽四重奏より響きは透明で、室内楽の中でも独特な音色を持つ。作品数は限られるが、重要なレパートリーが存在する。
イタリア出身の著名なチェリスト、カルロ・アルフレッド・ピアッティ（1822-1901）。卓越した技量と堅実な演奏で一時代を築き、教育者としても多くの後進を育成。ロンドンのポピュラー・コンサートでの長期にわたる活躍は特筆され、作曲家としても作品を残し、チェロ界の発展に多大な貢献をしました。
バルトーク・ベーラが1928年に作曲したヴァイオリンとピアノのための「ラプソディ第2番」。後に管弦楽伴奏版も編曲され、セーケイ・ゾルターンに献呈されました。個人的な動機から秘密裡に創作され、農民歌の要素とハンガリー舞曲の形式が見事に融合した、バルトークらしい個性的な作品です。
バルトーク・ベーラが1928年に作曲したラプソディ第1番は、ヴァイオリンの技巧が際立つ作品。1929年に自身が編曲も手がけ、友人であるヴァイオリニスト、ヨーゼフ・シゲティに献呈された。東欧の民謡やフィドル演奏様式を取り入れた独創的な一曲。
バルトーク・ベーラが作曲した「ラプソディ 作品1」。1904年完成。ピアノ独奏版とピアノと管弦楽版が存在。バルトークの民謡研究を主軸とする新たな創作期への転換点を示す初期の重要作。
バルトークのピアノ協奏曲第2番Sz.95は、1930-31年に作曲された超絶技巧を要求する難曲です。打楽的なピアノと管弦楽の鋭い対比、独特な楽器法が特徴で、第1番の経験を踏まえ、より明快な響きを目指して書かれました。
バルトークが3年間の作曲活動の沈黙を破り1926年に完成させたピアノ協奏曲第1番。独特の苛烈さと新古典主義が融合し、ピアノの打楽器的使用やオーケストラの難しさが特徴。作曲者自身がピアノを弾き、フルトヴェングラーが指揮した1927年の初演について解説します。
ハンガリー出身のヴァイオリニスト・作曲家、セーケイ・ゾルターンの生涯と業績を紹介。ベラ・バルトークとの長年にわたる親交は特に知られ、委嘱や献呈、編曲など、彼の作品に深く関わった。ハンガリー弦楽四重奏団の第一ヴァイオリニストとしても活躍し、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団のコンサートマスターも務めた。
ハンガリーの作曲家バルトークが1937年に完成させた、2台のピアノと2名の打楽器奏者のための室内楽曲。打楽器を単なる効果音でなく、真に音楽的な要素として扱った革新的な作品で、彼の後期様式を代表する傑作の一つです。
2つの弦楽器による演奏形態、あるいはそのための楽曲を指します。ヴァイオリン属の楽器が多く用いられますが、特定の標準的な編成や名称は確立されておらず、常設の演奏団体は少ないのが特徴です。
神聖ローマ帝国（現在のオーストリア）の貴族で、ザルツブルク大司教の地位にあった人物。父は神聖ローマ帝国の副宰相。特に、当初厚意を示したにもかかわらず、後にモーツァルトとの激しい対立の末、彼を宮廷楽団から解雇したことで広く知られています。
モーツァルトが師と仰ぐハイドンに献呈した6曲の弦楽四重奏曲集、通称「ハイドン・セット」。約2年を費やして生み出されたこれらの作品は、弦楽四重奏曲の歴史における画期的な到達点であり、時代を超えて愛される傑作として広く親しまれています。
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