1970年に生まれた作曲家、鈴木純明（すずき じゅんめい）は、日本の現代音楽を牽引する存在の一人です。東京藝術大学で学び、パリでも研鑽を積んだ後、現在は東京藝術大学教授を務めます。国内外のコンクールで入選・受賞を重ね、数々の音楽祭で作品を発表。2014年には芥川作曲賞を受賞するなど、現代音楽界で高く評価されています。
フランス生まれの現代音楽作曲家トリスタン・ミュライユは、スペクトル楽派の旗手として知られ、ジャチント・シェルシから影響を受ける一方、情報理論と音響解析を導入し、コンピュータ音楽やリアルタイム合成の分野を牽引した。独特の音響世界を追求し、教育者としても後進を育てた重要な存在である。
プレイエルは、フランスを代表する老舗ピアノメーカーです。特にフレデリック・ショパンが愛用したことで知られ、彼がパリで初めて演奏会を行った名門コンサートホール、サル・プレイエルの運営も手掛けました。その革新的な歴史は、ピアノ製造史に深く刻まれています。
フェリックス・メンデルスゾーンが12歳から14歳にかけて作曲した「弦楽のための交響曲（Sinfonia）」は、全13曲からなる初期の重要な習作群です。バッハの影響とメンデルスゾーンの非凡な才能が融合し、後の傑作群への礎を築きました。その多くが家庭での演奏会のために書かれ、若き天才の音楽的探求が刻まれています。
フォルテピアノは、主に18世紀から19世紀前半の様式を持つピアノを指す名称です。現代のモダンピアノとは構造や音色が異なり、古楽演奏で重要な役割を果たします。クリストフォリによる発明から、ウィーンやイギリスでの発展を経て、現代の古楽復興運動で再注目されています。
松井えり菜（1984年1月8日 - ）は日本の現代美術家。個性的な大型自画像やウーパールーパーをモティーフとした作品で知られる。2004年GEISAI#6金賞受賞作はカルティエ現代美術館収蔵。多摩美、東京藝術大卒。国内外で精力的に活動し、作品は多数の美術館に収蔵。
ドイツのコンセプチュアルアーティスト、ローター・バウムガルテン。ヨーゼフ・ボイスに学び、インスタレーションや映像、写真などを通じて、文化、歴史、自然、植民地主義といったテーマを深く探求した。国際的に評価され、ヴェネツィア・ビエンナーレやドクメンタにも参加した。
パリのセーヌ川沿いに位置するケ・ブランリ美術館は、アフリカ、アジア、オセアニア、南北アメリカの多様な文化や芸術を扱う。ジャック・シラク大統領の主導で2006年に開館し、約30万点の収蔵品を誇る。ジャン・ヌーヴェルの建築も見どころ。
パリに位置するアラブ世界研究所は、アラブ諸国とフランスの共同事業として設立。アラブ世界の文化や精神性を発信し、東西文明間の理解と交流促進を目的としています。革新的な南面ファサードは必見です。
アルザス出身のフランスのチェンバロ奏者、ユゲット・ドレフュス。古楽復興の第一人者として演奏活動を展開し、数多くの演奏家と共演。また、多くの著名な古楽器奏者を育てた優れた教育者としても知られる。その貢献は国際的に高く評価された。
カナダ出身のチェンバロ奏者、音楽教師ケネス・ギルバート（1931-2020）の経歴と業績。フランス・バロック音楽、特にクープラン研究の第一人者として知られ、歴史的楽器を用いた演奏や教育に貢献しました。
対日照（たいにちしょう）は、天球上で太陽とほぼ正反対の位置に見える、黄道光に続くかすかな光の領域です。地球軌道上の惑星間塵が太陽光を散乱することで生じると考えられており、光害のない暗い夜空でなければ観測は困難です。
地球の旗は、惑星としての地球全体を象徴するために構想された旗のことです。国際的に公式に認められたデザインはまだ存在せず、様々な個人や団体によって独自の旗が提案されています。代表的なものにはアースデー旗や国際連合の旗などが挙げられます。これらの旗は、それぞれのデザインや背景を通じて、地球への意識や人類の連帯などを表現しています。
ジュール・ヴェルヌが1864年に世に送り出した古典SF・冒険小説。古書に隠された暗号を読み解き、アイスランドの火山から地球の中心を目指す壮大な旅を描く。地底世界での驚異的な発見と、個性的な登場人物たちのスリル溢れる冒険は、発表から時を経た現代も多くの読者を魅了し続けている。
反地球（カウンターアース）とは、太陽を挟んで地球のちょうど反対側にあると想像された架空の惑星。地球とよく似た軌道を持ち、常に太陽の陰に隠れているため、地球からは見えないと考えられました。
米国サンフランシスコに位置する、科学と芸術、人間の知覚に焦点を当てた体験型博物館。物理学者フランク・オッペンハイマーによって1969年に設立され、参加型の展示は世界中の博物館に影響を与えている。年間100万人以上が訪れる人気スポット。
1927年6月29日にイギリス、北欧、ソ連、アラスカなどで皆既日食が観測された天文現象。欧亜北米に広がる部分日食が見られた一方、イギリス国内では観測地の天候が明暗を分け、成功と失敗が対照的だった。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが1785年に作曲したピアノ協奏曲第21番ハ長調K.467。明るく清らかな楽想が特徴で、特に第2楽章は映画使用により『エルヴィラ・マディガン』の愛称で広く親しまれています。モーツァルトを代表する人気の高い傑作の一つです。
デンマーク音楽アカデミーは、1867年に設立されたデンマーク最古かつ最大の国立音楽大学です。コペンハーゲンに本部を置き、国内外から集まる学生に質の高い音楽教育を提供しています。王室の庇護のもと、多くの著名な音楽家を輩出しています。
コラール前奏曲は、教会の礼拝時に歌唱されるコラールの導入として演奏されるオルガン楽曲です。コラールの旋律を変奏や対位法の主題に用い、ブクステフーデやパッヘルベルが典型を築き、J.S.バッハが数多く作曲して広く知られています。
ボヘミア出身の19世紀の著名なピアニスト・作曲家、アレクサンダー・ドライショクの生涯を追う。驚異的な左手の技巧、特にショパン《革命のエチュード》をオクターブで弾きこなした逸話は伝説となり、当時のヨーロッパ楽壇で旋風を巻き起こした。教育者としても活動したが、病を得て短い生涯を終えた。
かつてロシア西部の独立都市だったベジツァは、現在ブリャンスク州都ブリャンスク市ベジツキー区を形成しています。デスナ川沿いに位置し、工業都市として発展。市の四区で最大人口を有し、重要な歴史を持つ地区です。
フレデリック・ショパンが1842年に作曲したピアノのための「即興曲第3番 変ト長調 作品51」についての解説です。優美な冒頭部から劇的な中間部、そして穏やかな終結部へと続く、三部形式で構成されたこの作品の音楽的な特徴や構造について詳しく紹介します。
フレデリック・ショパンが1839年に作曲したピアノのための即興曲第2番嬰ヘ長調 作品36。変奏曲形式で書かれ、嬰ヘ長調の輝きと遠隔調への大胆な転調が特徴。夢見るように静かな楽想と技巧的なパッセージが融合した作品です。
ショパン初期の傑作、即興曲第1番変イ長調作品29。1837年作曲、翌年出版。優美な旋律と構成的な美しさを兼ね備え、フレデリック・ニークスに「泉のごとく」と評された。三部形式に近い構成を持つこの作品は、ショパンの即興曲の先駆けとなった。
フランツ・リストが1872年に作曲したピアノ曲『即興曲』嬰ヘ長調 S.191は、献呈を受けたマイエンドルフ男爵夫人に深く関わる。初版の題は「夜想曲」。晩年のリスト作品らしいロマンティックな美しさと、革新的な和声が共存する。
近代フランスの作曲家ガブリエル・フォーレが作曲した「即興曲」。ピアノ独奏のための5曲と、ハープ曲のピアノ編曲版1曲からなる計6曲の性格的小品です。自由な構成と即興的な性格を持ち、彼の創作期の変遷を示す作品群です。
1991年の英仏合作映画『即興曲/愛欲の旋律』は、女流作家ジョルジュ・サンドと作曲家フレデリック・ショパンの波乱に満ちた関係を描いた作品。制作会社の倒産により公開が危ぶまれ、日本では劇場未公開でビデオリリースとなりました。
フランツ・リストのピアノ曲『即興円舞曲』（S.213 変イ長調）は、1840年代後半から1850年代初頭に作曲されたとされる優美な小品です。広くは知られていませんが、温かい情感と精巧な構成を持ち、シフラら名手にも愛されました。晩年の改訂稿も存在します。
フランスの著名なピアニスト・作曲家、ロベール・カサドシュ（1899-1972）。パリ音楽院出身で、古典的かつ洗練された演奏様式で知られ、国際的な演奏活動を展開しました。家族との共演や教育活動でも功績を残し、多方面で活躍した芸術家です。
ロシアのオルガニスト、ピアニスト、作曲家。モスクワに生まれ、同地の音楽院で学び、後に教授として指導にあたった。特にオルガニストとしてはJ.S.バッハの解釈で名高く、作曲家としても多くの作品を残し、若くしてルビンシュタイン賞を受賞するなど高い評価を得た多才な音楽家である。
フランシス・プーランクのピアノ独奏曲「即興曲」は、1932年から59年にかけて生まれた全15曲。作曲者自身も認めた稀有な作品群で、彼の遊び心や叙情性、ヴィルトゥオーゾ性が凝縮されています。各曲に異なる個性が光ります。
ロシア出身のピアニスト、作家、詩人。モスクワ音楽院で学び、国際コンクールで優勝。後にベルギーへ亡命。独自の演奏スタイルと深い思索で知られ、「異才」と称される。文筆活動も精力的に行う多才な芸術家。
20世紀を代表するユダヤ系ピアニスト。ボヘミア出身。ドイツ音楽、特にベートーヴェン演奏の権威として知られる。若くして名声を得、渡米後はカーティス音楽院で教鞭を執り、マールボロ音楽祭を創設・主宰するなど教育・音楽普及にも貢献した。
オーストリア系アルゼンチン人の国際的なピアニスト、ブルーノ・レオナルド・ゲルバー。幼少からの才能に加え、小児麻痺を克服。マルグリット・ロンに師事し、数々の栄誉を獲得。特にベートーヴェンの解釈で知られ、日本でも長年にわたり愛されている巨匠。
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル作曲『ハープシコード組曲第2集』は、1733年に出版されたハープシコード独奏作品集です。7曲の組曲と2曲のシャコンヌを含む全9曲で構成され、特にブラームスが変奏曲に用いた主題や、映画『バリー・リンドン』で有名なサラバンドなど、後世にも影響を与えた重要な楽曲を含んでいます。ウォルシュによる無断出版を巡る複雑な経緯を経て世に出されました。
ベートーヴェン晩年の傑作、ピアノ独奏曲『ディアベリ変奏曲』（作品120）は、ディアベリのワルツ主題に基づく33の変奏からなる。約55分の大作は、アントニー・ブレンターノに献呈され、性格変奏の極致として知られる。
アメリカ合衆国を代表するピアニスト。ユダヤ系ポーランド人の家系に生まれ、幼少期に各地を転々とした後、ニューヨークで音楽教育を受ける。ルービンシュタイン国際コンクール優勝などを経て世界的に活躍。ソロ、室内楽、協奏曲と多岐にわたる活動を展開し、現代作品の初演にも意欲的に取り組む。
有神的進化論は、創造論と進化論を調和させ、神が進化という過程を用いて生物を創造したと解釈するキリスト教思想です。宗教と科学の両立を目指す一方で、創造論者からは批判の対象となります。
フランシスコ（Francisco）は、主にスペイン語やポルトガル語圏で非常に一般的な男性名。イタリア語のフランチェスコや英語のフランシスなどに対応し、歴史上の聖人、ローマ教皇、著名な探検家、芸術家、現代のスポーツ選手に至るまで、多岐にわたる分野で多くの著名人がこの名を冠しています。
ロシアの生物地球化学者ヴェルナツキーとフランスの哲学者テイヤールが提唱した哲学的概念。地球を無生物の層（地圏）、生命の層（生物圏）に続く、人類の理知的な活動によって形成される新たな層（球）として捉え、その進化と将来像を探る。
フランスのカトリック教会を代表する神学者・枢機卿（1896-1991）。イエズス会士として、第一次・第二次大戦を経験。仏教にも造詣が深く、神学に影響を与えた。第2バチカン公会議で古代教会の重要性を説き、教皇ヨハネ・パウロ2世により枢機卿に叙任された。その思想は現代カトリック神学に大きな影響を与えている。
日本のトランペット奏者、教育者、そしてスライド付き楽器「ゼフュロス」の発案者である曽我部清典（1952年 - ）。現代音楽の第一線で活躍し、後進の育成にも力を注ぐ、国内外で評価される音楽家です。
フランス、パリ近郊のブローニュ＝ビヤンクール市にある市立の地域圏立音楽院。1959年に創設され、子供からプロフェッショナルを目指す学生まで幅広い音楽・舞踊教育を提供。音楽音響を含む多様な専門分野を有し、地域への芸術普及活動も積極的に行っています。
フランスの音楽教育はコンセルヴァトワールが中心。実践重視の専門教育は複雑な課程を持ち、約400の地方音楽院と12の高等音楽院が存在。近年、ボローニャプロセスに基づき大学制度との互換性が向上し、国際的な教育連携が進められています。
フランス発祥の新しい音楽教育法で、「音楽形成」を意味します。従来のソルフェージュに比べ、大作曲家の作品を教材に聴音、読譜、理論、音楽史などを包括的に学び、音楽家として真の教養を培うことを目指します。
パリ地方音楽院（CRR de Paris）は、フランスの首都パリ中心部8区に本部を置く公立の芸術教育機関です。国内に41校ある地域圏立音楽院の一つとして、音楽、舞踊、演劇の幅広い専門教育を提供しており、名門校として知られています。高等教育機関との連携やプロフェッショナルの育成にも力を注いでいます。
オーベルヴィリエ・ラ・クルヌーヴ地方音楽院は、フランス、セーヌ・サン・ドニ県に位置する地域圏立音楽院の一つ。1974年設立の歴史を持ち、舞踏、器楽、声楽、古楽、ジャズなど幅広い芸術分野の専門教育と多様な実践機会を提供しています。子供から大人まで、各レベルに応じた学びの場を提供。
マカオに生まれ、シンガポールを中心に活動した国際的な指揮者、ヨンダーニ・チャク＝チュン・バット（1945-2014）。化学博士号も持つ異色の経歴を持ち、シンフォニー・カナディアーナ設立やMRAグラモフォン・アワード受賞など、多岐にわたる功績を残しました。
モナコ公国の代表的なオーケストラ、モンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団。1856年創設。歌劇場でのオペラ公演も担う。王室の庇護のもと発展し、フル編成の規模を誇る。国際的な活躍でも知られ、現在は山田和樹が音楽監督を務める。
マレーシアの首都クアラルンプールを拠点とするオーケストラ、マレーシア・フィルハーモニー管弦楽団（MPO）の解説。巨大石油企業ペトロナスの支援で1997年に設立され、短期間で国際的な実力を備えたことで注目を集めた。ペトロナスツインタワー内の専用ホールを本拠とする。
ヴァンサン・ダンディが1886年に作曲した《フランスの山人の歌による交響曲》作品25。セヴェンヌ地方の民謡を主題とし、独奏ピアノが参加する独特の編成を持つ。循環形式による堅固な構築性が特徴で、作曲家の国民性と自然への愛が込められた作品として知られる。
ヨハネス・ブラームスが成熟期に作曲したピアノ協奏曲第2番 変ロ長調 作品83は、第1番から22年の時を経て生まれました。一般に3楽章の協奏曲に対し、スケルツォを含む4楽章構成が特徴で、イタリア旅行の感化による明るい基調を持ちます。技術的な難易度が非常に高いことでも知られ、ブラームスの最も有名な代表作の一つとして世界中で愛奏されています。
ハンガリー出身の指揮者ジョルジュ・セバスティアン（シェベシュティエーン・ジェルジ）の生涯と音楽活動を紹介。バルトーク、コダーイ、ワルターに師事し、ベルリン、パリなどの歌劇場やオーケストラで活躍。日本公演も行った。
ブルターニュ地方に位置するロクロナンは、「フランスの最も美しい村」の一つに数えられ、中世の趣を色濃く残す古都です。かつてはヘンプ産業で繁栄し、その歴史や聖ロナンの伝説、伝統的な巡礼行事、そして映画ロケ地としての魅力が訪れる人々を引きつけています。
バーバラ・ヘンドリックス（1948年生）は、米国出身の国際的な声楽家。透明感ある声質のリリック・ソプラノとしてオペラや演奏会で成功を収める傍ら、UNHCR親善大使として難民支援をはじめとする精力的な人道支援活動でも広く知られている。
フランスの指揮者・ヴァイオリン奏者、シャルル・ラムルー（1834-1899）。コンセール・ラムルー管弦楽団を主宰し、フランスにおけるワーグナー作品の紹介・普及に多大な貢献をした。新作やオラトリオの紹介にも力を注いだ、情熱的な音楽家。
エルンスト・オイレンブルクはドイツにルーツを持つ楽譜出版社。1874年創業後、クラシック音楽、特にミニチュアスコアで名を馳せ、黄色い表紙はシンボルとなった。戦時中の困難を経てロンドンへ移り、現在はショット社の一部門として活動。1200点以上の版を擁する。
フィンランドの作曲家レーヴィ・マデトヤが1925年から1926年にかけて作曲した、彼の最後の交響曲（作品55）。初演時は難解と評されたが、今日ではシベリウス作品に比肩する傑作として広く認識されています。
レーヴィ・マデトヤの交響曲第2番 変ホ長調 作品35は、1918年のフィンランド内戦と作曲家襲った個人的な悲劇を背景に生まれました。この作品はマデトヤの代表作となり、フィンランド音楽史における彼の地位を確固たるものにしました。
レーヴィ・マデトヤ作曲による交響曲第1番 ヘ長調 作品29は、1914年から1916年にかけて生み出された。1916年に作曲者指揮で初演され、批評家から好意的に迎えられ、フィンランド音楽界に現れた新たな才能として注目された。
かつてフィンランド中部、ボスニア湾沿いに位置し、歴史上重要な変遷を辿ったオウル州に関する解説です。1775年に成立し、2010年に廃止されるまで、その広大な領域はフィンランド北部の発展と深く関わりました。
日本の伝統的な面の一つ、またはその面をつけた人物を指します。口をすぼめ歪めたような特徴的な表情で、道化役として祭礼や舞踊に登場することが多いです。女性のおかめと対で扱われることもあります。
1988年発売のユーロゲーム『バルバロッサ』は、粘土で作品を作り、その正体を当てる推理ゲーム。作者はクラウス・トイバー氏。1998年にはドイツ年間ゲーム大賞を受賞し、一部の人にだけ分かる絶妙な難易度の作品作りが醍醐味です。
16世紀初頭、地中海を舞台に活躍した悪名高きバルバリア海賊。オスマン帝国よりアルジェのベイや地中海の提督に任じられ、ヨーロッパからは「バルバロッサ」と呼ばれ恐れられた。1518年、アルジェリアでスペイン軍との戦いの末、命を落とした。弟は有名なバルバロス・ハイレッディン。
フィンランドにかつて存在したトゥルク・ポリ州は、1634年に成立し1997年まで約360年間続いた、国内で最も長い歴史を持つ州です。その名前は主要都市トゥルクとポリに由来します。歴史を通じて州域や組織は変化しましたが、フィンランドの地方行政において重要な役割を果たしました。
ロシア連邦が芸術家に対して授与する最高位の栄誉称号。正式名称はロシア連邦人民芸術家。ソ連時代にはロシア・ソビエト連邦社会主義共和国人民芸術家と呼ばれ、ソ連人民芸術家に次ぐ地位だった。現在のロシア功労芸術家より上位にあたる。
フィリピン映画界の象徴、「Da King」ことフェルナンド・ポー・ジュニア。数々のヒット作で庶民のヒーローを演じ、絶大な人気を博した。2004年には大統領選挙に出馬し、没後にはフィリピン国民芸術家としてその功績が称えられた。
ドイツの音楽家カール・クリントヴォルトは、ヴァイオリン奏者、作曲家、教師、指揮者として活動した。特に初期からリヒャルト・ワーグナーの熱心な支持者として知られ、その作品の普及に貢献。優れた楽譜校訂家・編曲家としても名を馳せた人物である。
ロシア出身の傑出したピアニスト、教育者、作曲家。モスクワ音楽院で学び、同校の院長も務めて多くの名ピアニストを育成。トルストイとの交流や、ラフマニノフに近いとされる独自の演奏スタイルでも知られる。
オーストリアの作曲家・指揮者ハインリヒ・フォン・ヘルツォーゲンベルクは、フランス貴族の末裔として生まれ、ブラームスを深く敬愛しました。バッハ研究に基づく古典派への傾倒、ライプツィヒ・バッハ協会の設立、ベルリン高等音楽院での教育活動など、音楽史に多様な足跡を残しましたが、しばしば「ブラームスの亜流」と評されることも。その多才な活動と作品群を探ります。
オランダのユトレヒトにある歴史的建造物、ドム教会（聖マルティン大聖堂）の記事です。中世にユトレヒト大司教区の司教座聖堂として建てられ、度重なる災禍を経て現在の姿となりました。高さ112メートルのドム塔はユトレヒトのランドマークであり、歴史上の重要な舞台ともなりました。
ロシア出身のヴァイオリニスト、ボリス・ベルキン。幼少期に神童と称され、ソ連国内で活躍。1974年西側移住後は世界の主要オーケストラや著名指揮者と共演し国際的な名声を確立。後進の指導にもあたっている。
オランダの著名なヴァイオリン奏者、ヘルマン・クレッバース（1923-2018）。オーケストラの要職であるコンサートマスターを歴任する傍ら、音楽院で後進の指導にも熱心に取り組み、国際的に活躍する奏者を多数輩出した。
オランダの現代音楽作曲家（1926-1996）。微分音の探求者や民族音楽学者に師事し、ラジオドラマからガムランまで雑種的な作風を展開。多くの弟子を育成し、音楽教育者・理論家としても重要な足跡を残した。
オーストリアに生まれオランダで活躍したヴァイオリン教師オスカー・バック。優れた門下生を多数育成し、国際的な音楽界に影響を与えた彼の功績は、名を冠したヴァイオリンコンクールとして今に受け継がれています。
石塚和生は、イタリア料理からラーメン界へと異色の転身を遂げ、「黄金の塩らぁ麺 Due Italian」を創業した料理人。過酷な幼少期を乗り越え、イタリアンで成功を収めるも挫折を経験。テレビ出演を機にラーメンの道に進み、ミシュランにも選ばれる人気店主に。多方面で活躍を続ける「シェフ」の波乱に満ちた歩みを紹介する。
東池袋大勝軒創業者として「つけ麺の元祖」や「ラーメンの神様」と称された山岸一雄（1934-2015）。日本の食文化に革新をもたらし、多くの弟子を育てた偉大な料理人・実業家の生涯。
神奈川県出身の元プロ野球選手、小俣進氏のキャリアを辿る記事です。左投げ投手として広島、巨人、ロッテ、日本ハムの4球団でプレー。引退後も打撃投手、広報、スカウトなど様々な立場で球界に貢献した彼の足跡を紹介します。
佐野 實は、医療機器・ガラス製品メーカー「ニプロ」の創業者として知られる日本の実業家です。山梨県に生まれ、一代で企業を東証一部上場へ導き、経営手腕を発揮しました。また、故郷山梨への地域貢献にも尽力しました。
栃木県佐野市で生まれ育まれた、関東地方を代表するご当地ラーメン。青竹打ちによる独特の平麺と多様な醤油スープが特徴。地域の食文化と町おこしに深く根差し、土産物としても親しまれている。
日本のキャスター、リポーター。1969年東京都生まれ。学生時代にトランポリン競技で全国優勝を果たし、スポーツ関連の資格も持つ。テレビ、ラジオ番組で幅広く活動し、スポーツニュースや情報番組、バラエティなど多岐にわたるジャンルで活躍している。
福岡県久留米市を舞台に、とんこつラーメンを通して描かれる親子の絆と人情ドラマ。人気ラーメン店オーナーの著書を基に、2012年に全国公開された日本映画。主演は渡辺大、監督は瀬木直貴。
菅浩江によるSF小説、およびそれを原案とした2008年製作の日本映画。高度な人工知能を持つ介護ロボット「ミキ」が、自身の過去を探求し、人間の生と死、そして自己とは何かという問いに向き合う姿を描くヒューマンドラマ。
ローワン・アトキンソン演じるミスター・ビーンが、くじで当てたフランス・カンヌへの旅で巻き起こすドタバタを描いたコメディ映画。言葉が通じない異国の地で、予測不能な珍騒動を次々と引き起こし、行く先々で出会う人々を巻き込みながら繰り広げる抱腹絶倒のロードムービー。1998年公開の前作『ビーン』に続く待望の続編です。
1989年春季から半年間、読売テレビ制作で平日朝に放送された帯ドラマ『花ちりめん』。当時の朝の連続ドラマとして、日々の出来事を丁寧に描き、個性豊かなキャスト陣が出演し話題を集めました。
フジテレビ系「金曜エンタテイメント」で2000年から2005年にかけ全4回放送された眞野あずさ主演のテレビドラマシリーズ。東京の染色工房を営む着物デザイナー・黛涼子が、各地で遭遇する難事件を鮮やかに解決していくミステリー紀行。
幕末から明治期にかけて活躍した幕臣・官僚、森本弘策。蝦夷共和国で軍艦千代田形艦長を務めたが、箱館戦争中に艦を座礁させ降格処分を受けた。その後は開拓使船長や海員審判官などを務めた人物。
1985年公開の日本映画で、立原正秋の小説を原作に蔵原惟繕が監督を務めた。東宝映画が製作し東宝が配給。北大路欣也、古手川祐子、三田佳子らが出演。製作過程でのキャスト変更や出演者の挑戦的な演技が公開時に話題を呼んだ。
1985年から1991年にかけてテレビ朝日系「土曜ワイド劇場」で放送された、市毛良枝主演のサスペンスドラマシリーズ。身近な場所で発生する連続殺人事件に巻き込まれた女性主人公が謎を解き明かす、全6作の探偵物語。
吉川英梨氏による日本の推理小説シリーズ。警視庁で様々な部署を歴任し、二児の母でもある女性刑事・原麻希が、女性秘匿捜査官として事件の核心に迫るミステリー作品。テレビドラマ化もされ、幅広い読者に支持されている。
2003年にテレビ朝日の月曜時代劇枠で放送された時代劇。悪人を闇に葬る「天罰屋」の活躍を描き、特に主婦である主人公がその一員となる異色の設定や、他作品へのオマージュが話題を呼んだ全10話の作品。
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