ロッシーニがフランスで手がけたオペラ『オリー伯爵』は、好色な伯爵が様々な変装で女性を誘惑しようとする物語。風刺とユーモアに満ちた作品でありながら、音楽的には洗練された美しさを持つ。フランスのオペラ・コミックに大きな影響を与えた。
ロッシーニの『オテロ』は、シェイクスピアの悲劇を基にしたオペラ・セリアです。ナポリの劇場のために作曲され、3人のテノール歌手の活躍が光ります。悲劇的な結末は、当時のオペラ界に新風を吹き込みました。ヒロイン、デズデーモナの心情描写とアリア「柳の歌」は特筆すべき美しさです。
ロッシーニの歌劇『エルミオーネ』は、ギリシア悲劇を基にしたラシーヌの戯曲を原作とする作品。初演時は不評だったものの、近年再評価が進み、ドラマティックな展開と技巧的な音楽で観客を魅了する。
エディタ・グルベローヴァは、卓越した美声と技巧で世界を魅了したコロラトゥーラ・ソプラノ歌手。オペラデビューからウィーン国立歌劇場での活躍、ザルツブルク音楽祭への出演、そして数々の名演を通して、彼女の音楽的軌跡を辿ります。
ウィーン・コンツェルトハウスは、1913年に建てられたオーストリア、ウィーンにあるコンサートホールです。リヒャルト・シュトラウスがこけら落としに「祝典前奏曲」を作曲・初演したことで知られ、ウィーンの音楽文化を象徴する存在となっています。
ロッシーニがナポリのサン・カルロ劇場のために作曲したオペラ『イングランドの女王エリザベッタ』。エリザベス1世とレスター伯の愛憎、政治的陰謀が絡み合う物語。ロッシーニがナポリで成功を収めるきっかけとなった作品であり、初期の傑作として知られています。
イルデブランド・ダルカンジェロは、イタリアを代表するバリトン/バス歌手です。その輝かしい経歴と、世界中の主要歌劇場での活躍、数々の名誉ある称号についてご紹介します。
ロッシーニ作曲のオペラ・ブッファ『イタリアのトルコ人』。詩人を狂言回しに、トルコ人王子を巡る愛の騒動劇をコミカルに描く。メタオペラ的な構成や、二転三転する恋模様が見どころ。初演当初は評価されなかったが、後に再評価された。
ロッシーニのオペラ・セリア『アルミーダ』は、タッソーの叙事詩を基に1817年ナポリで初演。イスabellaコルブランが難役を歌い、テノール三重唱など特徴的な楽曲で知られる。カラスやフレミングも演じた名作。
アルベルト・ゼッダは、イタリアの著名な指揮者であり、特にロッシーニを中心としたイタリア・オペラの研究者として世界的に知られています。彼の功績は、1960年代のロッシーニ・ルネサンスに大きく貢献しました。
ジョアキーノ・ロッシーニ作曲のオペラ『アルジェのイタリア女』。わずか27日間で完成された本作は、初演から熱狂的な成功を収めました。序曲は演奏会でも人気の高い、明るく躍動感に満ちた楽曲です。あらすじ、登場人物、楽器編成などを詳しく解説します。
アーティキュレーションは、元々「はっきりと区切る」という意味を持つ言葉ですが、日本語では主に音楽や演劇の世界で使われます。この記事では、アーティキュレーションの多岐にわたる意味と、それぞれの分野での具体的な用法を解説します。
服部幸三は、バロック音楽研究の第一人者として、日本の音楽界に多大な貢献をしました。東京藝術大学名誉教授として後進の育成にも尽力し、著作やラジオ番組を通じてバロック音楽の魅力を広く伝えました。
土田英三郎は、ドイツ＝オーストリア音楽史を専門とする日本の音楽学者です。東京藝術大学音楽部教授を歴任し、ワーグナー協会評議員、R.シュトラウス協会理事も務めました。音楽理論にも精通しています。
中矢一義は、日本の文化学者、音楽評論家であり、慶應義塾大学名誉教授。18世紀英国芸能史を専門とし、長岡リリックホールの館長も務めた。音楽評論やオペラのプロデュースなど、多岐にわたる分野で活躍した。
ヴィットリオ・グイは、20世紀を代表するイタリアの指揮者です。サン・カルロ劇場の首席指揮者やフィレンツェ五月音楽祭の創設者として、イタリア音楽界に多大な貢献をしました。グラインドボーン音楽祭の音楽監督としても活躍。
レナータ・スコットは、ベルカント唱法の伝統を継承するイタリアのソプラノ歌手です。圧倒的な歌唱力に加え、美貌と演技力で世界中のオペラファンを魅了しました。椿姫、蝶々夫人など数々の名演を残し、2023年に89歳で生涯を閉じました。
フランツ・パウル・ラハナーは、19世紀ドイツの作曲家、指揮者。シューベルトの親友であり、フンパーディンクの師としても知られています。オペラや交響曲など、多数の作品を残し、当時の音楽界に大きな影響を与えました。
フィレンツェ五月音楽祭は、イタリアのフィレンツェで毎年開催されるオペラ音楽祭です。現代オペラや忘れられたオペラの再演を目的として1933年に創設され、著名な作曲家や指揮者を輩出してきました。その歴史と魅力を紹介します。
テアトロ・レアルは、スペインの首都マドリードに位置する格式高い歌劇場です。1850年の開場以来、数々の歴史的な出来事の舞台となってきました。オペラ公演を中心に、スペイン文化を象徴する重要な場所として知られています。
ソーニャ・ヨンチェヴァは、ブルガリア出身の著名なソプラノ歌手です。オペラリア国際コンクールでの優勝を機に、メトロポリタン歌劇場をはじめとする世界の主要歌劇場で主役を務め、国際的な評価を確立しました。
スタンリー・ジョン・セイディは、イギリスの音楽学者、評論家、編集者として多岐にわたり活躍しました。『ニューグローヴ世界音楽大事典』の編集者として知られ、音楽研究に多大な影響を与えました。彼の生涯と業績を詳しく解説します。
クレオーンは、ギリシア神話に登場する複数の人物を指します。特に有名なのは、テーバイ王妃イオカステーの弟で、テーバイの王となったクレオーンです。彼の生涯は、王位を巡る葛藤と悲劇に彩られています。
クレオンという名前は、古代の政治家から神話の王、現代の野球選手、さらにはフィクションのキャラクターまで、多様な分野に登場します。この記事では、その様々なクレオンについて解説します。
オペラ・コミックは、フランス発祥の歌と台詞が組み合わされたオペラの一形態です。市場演劇から生まれ、当初は滑稽な内容が中心でしたが、時代とともに多様化しました。代表的な作家や作曲家とともに、その歴史と魅力を探ります。
ウーゴ・デ・アナは、アルゼンチン出身の劇場監督、演出家、舞台美術家、舞台デザイナーです。コロン劇場でのキャリアを皮切りに、世界各地の主要な劇場でオペラ演出を手がけ、数々の賞を受賞しています。
ザルツブルク祝祭大劇場は、世界的に有名な音楽祭の主会場であり、オペラとコンサートの両方で高い評価を受けています。その建築の歴史や特徴、カラヤンとの深い繋がり、服装に関する注意点などを詳しく解説します。
岩田さゆりの音楽キャリアを彩る、記念すべき1stミニアルバム『風と空と』。シングル曲「空飛ぶあの白い雲のように」「空色の猫」を含む、多彩な楽曲が収録されています。豪華ミュージシャン陣が参加し、彼女の歌声をより一層引き立てます。
新津健二は、FIELD OF VIEWの元ベーシスト。スタジオミュージシャンとしてキャリアをスタートし、バンド加入後はその音楽性を支えた。解散後は、レコーディングディレクターやマネージャーとして、幅広い音楽活動をサポートしている。
大葉るかは、福岡県出身のシンガーソングライター。FM福岡での番組企画をきっかけに、地元イムズホールで初のワンマンライブを成功させる。独自の音楽性と表現力で、多くのファンを魅了している。
伊藤やすまさは、鳥取県出身の多才なアーティスト。シンガーソングライター、俳優として活動する傍ら、作曲家、ダンサー、スポーツインストラクターとしても活躍。音楽、スポーツ、演技と幅広い分野で才能を発揮している。
嘉陽愛子の記念すべきデビューシングル「瞳の中の迷宮」は、アニメ『ヤミと帽子と本の旅人』のオープニングテーマを飾りました。この楽曲とカップリング曲「solitude」を含めた魅力的な作品について解説します。
彩菜は、ゲーム『Kanon』の主題歌で歌手デビュー。音楽ユニット「blue velvet」での活動や、アニメ主題歌、ラジオパーソナリティなど幅広く活躍。I'veのライブにも参加し、その歌声で多くのファンを魅了しています。
嘉陽愛子は、歌手、女優、タレントとして幅広く活動する日本のエンターテイナーです。愛称はあいぴー。モーニング娘。のオーディションを経てデビューし、歌手活動休止後も舞台や声優、配信など多彩な分野で活躍を続けています。
高森健太は、1975年生まれの東京都出身のボーカリスト、ソングライターです。ZAIN ARTISTSに所属し、バンドTRAGIC COMICでボーカルを担当。作詞・作曲も手掛け、バンドの中心人物として活躍しています。
津久井箇人は、作曲家、編曲家、ゲームライター、ゲームクリエイターとして多岐にわたる才能を発揮する人物です。VOCALOID作品では「そそそP」名義を使用。アマチュアとプロの境界を越え、積極的に活動する独自のスタイルを確立しています。
今井ひろしは、香川県観音寺市出身の日本の作曲家です。2012年に名前を平仮名に改称しました。愛内里菜、=LOVE、STAR☆ANISなど、様々なアーティストに楽曲を提供しています。
岸本早未の7thシングル「ユメリアル」は、アルバム『JUICY』の先行リリースとして、彼女初の全曲作詞を手掛けた意欲作。「夢のように心地良い現実」を意味する造語をタイトルに冠し、新たな音楽性を追求した。
岸本早未の魅力が詰まった初のミニアルバム「LOVE DROPS」。シングル特典曲「WAKE UP MY SOUL」を含む全曲を本人が作詞。多彩なアレンジャーを迎え、ポップでエネルギッシュな世界観を表現した意欲作。
AKIHIDEの6thアルバム『機械仕掛けの遊園地 -Electric Wonderland-』は、廃遊園地に取り残された幽霊の物語をコンセプトに、CDと絵本がセットになった作品。初回限定盤にはDVDも付属し、彼の音楽世界を深く堪能できる。
『doriko 10th anniversary tribute』は、doriko氏の10周年を記念したトリビュートアルバムです。豪華アーティストによるカバーが集結し、doriko氏の音楽世界を新たな魅力で彩ります。
三枝夕夏 IN dbの21枚目のシングル「誰もがきっと誰かのサンタクロース」は、初のクリスマスソング。大野愛果が作曲を担当し、温かい冬を彩る。日テレ系「ラリーKING」のエンディングテーマとしても話題を呼んだ。
JEWELRYの2ndシングル「胸いっぱいのこの愛を 誰より君に」は、アニメ『モンキーターンV』のオープニングテーマ。三枝夕夏が作詞し、自身のバンドでもセルフカバー。リミックスバージョンも収録された、彼女たちの代表作です。
岩田さゆりのデビューシングル「空飛ぶあの白い雲のように/さよならと…」は、両A面でありながらノンタイアップで発売。三枝夕夏が作詞、大野愛果が作曲した楽曲は、後にセルフカバーもされています。
JEWELRYの4枚目のシングル「白のファンタジー」は、アルバム『JEWELRY first』の先行シングルとしてリリース。三枝夕夏 IN dbによるセルフカバーも話題に。収録曲や参加ミュージシャンなどの詳細情報を解説します。
三枝夕夏 IN dbの14枚目シングル「愛のワナ」は、アニメ『格闘美神 武龍』のテーマソング。カップリング曲やプロモーションビデオにも工夫が凝らされている。彼女たちの魅力が詰まった作品。
三枝夕夏 IN dbの17枚目シングル「太陽」は、2006年9月20日にリリース。初回盤と通常盤でジャケットやステッカーのデザインが異なるものの、収録曲は共通。アニメ『格闘美神 武龍 REBIRTH』のエンディングテーマとしても使用された、彼女らしいバラード曲です。
三枝夕夏 IN dbの24枚目シングル「夏の終りにあなたへの手紙書きとめています」は、彼女たちの最後のシングル。切ない歌詞と美しいメロディが、夏の終わりのセンチメンタルな気分を彩ります。PVのロケーションにも注目。
三枝夕夏 IN dbの13枚目シングル『君の愛に包まれて痛い』は、パンク・ロック路線への挑戦とアニメ主題歌起用で話題を呼んだ。カップリング曲や名古屋弁バージョンの収録など、バラエティに富んだ内容も魅力。発売記念イベントでは観衆が殺到するほどの人気を博した。
『三枝夕夏 IN db 1st 〜君と約束した優しいあの場所まで〜』は、三枝夕夏 IN dbがバンド形態となって初のアルバム。デジタルロック色が強く、先行シングル「君と約束した優しいあの場所まで」など全12曲を収録。彼女たちの音楽性の変化と魅力を楽しめる作品。
三枝夕夏 IN dbの5周年を記念した初のベストアルバム『三枝夕夏 IN d-best 〜Smile&Tears〜』。全シングルに加え、新曲やソロバージョンなど、彼女たちの魅力を凝縮した2枚組。オリコン最高5位を記録した作品。
JEWELRYのデビューシングル「ココロが止まらない」は、グループ最大のヒットを記録。アニメ『モンキーターン』のオープニングテーマとしても親しまれ、その力強い楽曲は多くの人々を魅了しました。三枝夕夏 IN dbによるセルフカバーも話題に。
三枝夕夏 IN dbの23枚目のシングル「いつも素顔の私でいたい」は、飾らない自分をテーマにした楽曲。大野愛果が作曲、葉山たけしが編曲を担当。カップリング曲「熱いシャワー浴びて」とともに、彼女の飾らない魅力が詰まった作品。
「Whenever I think of you」は、三枝夕夏 IN dbのデビューシングル。アニメ『天使な小生意気』のエンディングテーマとして起用。歌詞やアレンジに複数のバージョンが存在し、聴き比べも楽しめる楽曲です。
三枝夕夏 IN dbの4thアルバム『U-ka saegusa IN db IV 〜クリスタルな季節に魅せられて〜』は、前作から約3年ぶりのオリジナルアルバム。大野愛果、葉山たけし、小澤正澄が制作の多くを担当し、初回盤にはPVを収録したDVDが付属。グループにとって最後のオリジナルアルバム。
『U-ka saegusa IN db III』は、三枝夕夏 IN dbの3枚目のアルバム。前作から約2年ぶりのリリースで、先行シングル7曲を含む全14曲を収録。アップテンポな曲が多く、メンバー作曲の楽曲が増加。初回盤はDVD付きで、17thシングル「太陽」と同時発売された。
三枝夕夏 IN dbの7年半の活動を締めくくるベストアルバム。全シングル25曲に加え、アルバム人気曲、新録バージョン、未発表曲、提供曲のセルフカバーを含む、彼女たちの軌跡を凝縮したメモリアルな作品。
三枝夕夏 IN dbのミュージックビデオ集第3弾。「里菜♥祭り2007 in 大阪城野外音楽堂」でのライブ映像を収録。彼女たちの音楽世界を映像で堪能できる作品。
三枝夕夏 IN dbの映像作品第二弾。シングル曲「眠る君の横顔に微笑みを」から「ジューンブライド」まで、アルバム収録曲のTVCM、ライブ映像などを収録。彼女たちの魅力を様々な角度から楽しめる作品。
三枝夕夏 IN db初の映像作品集「U-ka saegusa IN db FILM COLLECTION VOL.1 -SHOCKING BLUE-」は、ライブ映像やミュージックビデオを収録。彼女たちの魅力が詰まった、ファン必見の作品です。
三枝夕夏 IN dbのラストを飾る、感動のライブツアーを映像化。彼女たちの集大成とも言えるステージは、数々の名曲と感動的な演出で彩られています。ドキュメント映像や特典も収録。
三枝夕夏 IN db初のライブ映像作品『U-ka saegusa IN db [one 1 Live]』は、彼女たちの記念すべきワンマンライブを収録。オリジナル曲に加え、セルフカバーや洋楽カバーも満載。彼女たちの魅力を凝縮した必見のライブアルバム。
三枝夕夏 IN dbの2作目のライブビデオ作品。「CHOCO II とLIVE」は、2006年に行われた恵比寿リキッドルームでのライブの模様を収録。手頃な価格でリリースされ、彼女たちの熱いパフォーマンスを気軽に楽しめる作品。
三枝夕夏 IN dbの3枚目シングル「Tears Go By」は、大野愛果との初のコラボレーション作品。16ビートの楽曲で、2ヶ月を費やした歌入れや、多重コーラスが特徴。アニメ『天使な小生意気』のエンディングテーマとしても親しまれ、彼女にとって思い出深い一曲。
三枝夕夏 IN dbのミニアルバム『Secret & Lies』は、ソロプロジェクト時代の作品。アニメ『天使な小生意気』のエンディングテーマを含む、多様な楽曲が収録。卒業、三角関係、失恋など、様々なテーマを歌い上げた意欲作。
『It's for you』は、三枝夕夏 IN dbの2枚目のシングル。オリコンチャートで初登場20位を記録し、前作から順位を大きく上昇させた。蜷川実花の写真集からインスパイアされた楽曲で、宇徳敬子がコーラスに参加。
『I can't see, I can't feel』は、三枝夕夏 IN dbの5枚目のシングル。中高生からの歌詞への共感の声を受け、彼女自身の中学時代の日記を参考に制作された楽曲。収録曲やタイアップ情報などを詳しく解説します。
三枝夕夏 IN dbの15枚目のシングル「Fall in Love」は、彼女自身が作詞作曲を手掛けたナンバー。洋楽を意識したシンプルな構成と、ライブでの定番曲として親しまれている楽曲について解説します。
三枝夕夏 IN dbの16枚目シングル「Everybody Jump」は、アニメ『格闘美神 武龍 REBIRTH』のオープニングテーマ。制作経緯や収録曲、タイアップ情報などを詳しく解説します。ファン参加のコーラスやPV撮影秘話も必見。
三枝夕夏 IN dbの4枚目のシングル「CHU☆TRUE LOVE」は、彼女が愛するサーフ・ロックからの影響とフラダンスの要素を取り入れた、夏をイメージした楽曲。カップリング曲「君の瞳の中はミステリー」も収録。彼女の音楽性を凝縮した作品。
上原あずみの6枚目のシングル「秘密」は、3年3ヶ月ぶりのリリース。彼女自身が作詞し、徳永暁人が作曲。初回限定盤にはPVを収録したDVDが同梱。大阪のライブハウスでの初披露後、問い合わせが殺到した話題作。
山口昌人（PONちゃん）は、1994年にFEEL SO BADに加入した日本の著名なドラマーです。B'zや稲葉浩志のサポートドラマーとしても活躍し、「愛のバクダン」のPVにも出演。幅広い音楽活動で日本の音楽シーンを支えています。
上原あずみの3枚目のシングル「Bye Bye My BLUE SKY」は、2002年2月20日にリリースされました。TBS系バラエティ番組のエンディングテーマとしても親しまれたこの楽曲と、カップリング曲「Solitude」について解説します。
『終わらない願い』は、シンガーソングライター星田紫帆のインディーズデビューミニアルバム。彼女の才能が光る自作曲を中心に、全7曲が収録されています。透明感あふれる歌声と、心に響くメロディが魅力です。
蓮花の4枚目シングル「金魚涙。」は、アニメ「信長の忍び～姉川・石山篇～」の主題歌として2018年5月30日にリリース。切なさの中に強さを秘めた楽曲で、歌声が聴く人に救いを与えるような印象を与えます。
蓮花の3枚目のシングル「白雪」は、アニメ『信長の忍び～伊勢・金ヶ崎篇～』の主題歌。初回限定盤、信長の忍び特別盤、通常版の3形態でリリース。カップリング曲には「Gemini」などが収録。彼女の熱い思いが込められた楽曲。
蓮花のデビューシングル「if〜ひとり思う〜」は、ニンテンドー3DS「ファイアーエムブレムif」のテーマソング。孤独を抱える人々に寄り添い、心の闇に光を届けるような歌を届けたいという彼女の想いが込められています。初回限定盤には、ゲームキャラ原画やPVを収録。
蓮花の2ndシングル「Don't Cry」は、アニメ「薄桜鬼〜御伽草子〜」の主題歌。砂漠に立つ彼女の姿が印象的なジャケットは、夢への決意と心の揺らぎを表現。孤独の中、力強く生きる様を歌い上げた一曲。
日本テレビ系列で2007年4月から2009年3月まで放送された「火曜ドラマ」枠。2時間ドラマ枠から26年ぶりに連続ドラマ枠が復活し、若者向けの作品を中心に展開。人気漫画を原作としたドラマが多く、若手俳優の起用や新人アーティストの主題歌も話題となりました。
TBSテレビ系列の火曜夜7時枠で放送されたアニメ作品の歴史と一覧。黎明期から中断、そして26年後の復活まで、時代ごとの人気番組や背景事情を詳細に解説。懐かしのアニメ作品を振り返り、その変遷を辿ります。
FLOWのメジャーデビュー5周年を記念したシングル「Answer」。ドラマ『探偵学園Q』のオープニングテーマとして書き下ろされた楽曲で、彼らにとって初のドラマタイアップ。オリコンチャートでトップ10入りを果たしたアニバーサリーシングル。
スパークリング☆ポイントの6枚目シングル「卒業〜虹色DAYS〜」は、卒業をテーマにした楽曲。メンバーの高校卒業と80年代風ポップサウンドが融合し、甘酸っぱい青春を表現。収録曲やタイアップ情報も掲載。
スパークリング☆ポイントの3rdアルバム『サンキュー!!』は、約1年ぶりにリリースされた作品。メンバーそれぞれの作詞曲や、多様な作曲家による楽曲が収録され、彼女たちの新たな一面が垣間見える。アルバムに込められた感謝の気持ちと、彼女たちの音楽への情熱が感じられる。
『Sparkling☆Point 1』は、スパークリング☆ポイントが2005年に発表した初のオリジナルアルバム。奄美大島をテーマにした楽曲や、メンバーの魅力が詰まった一作。初回盤には特典ブックレットが付属。
寺島良一は、1980年代後半からビーイングに所属する編曲家、ギタリスト、レコーディングディレクターです。B'zをはじめとする数々のアーティストのディレクションを手掛け、ビーイングサウンドを支えました。ZAIN PRODUCTSの代表も務め、BREAKERZのプロデュースも担当しました。
映画『髪結いの亭主』は、パトリス・ルコント監督が贈る、理髪店を舞台にした愛と喪失の物語。少年時代の夢を叶えた男の幸福と、突然の悲劇。官能的な映像美と、人生のほろ苦さを描いた、ルコント監督の代表作。
『結界師』に登場する裏会は、異能者を統括する自治組織。逢海兄弟が創設し、月久が実質支配。日永が復讐を図るも失敗。鬼童院ぬらが新総帥となり再建。この記事では、組織の概要、所属者、主要人物、関連用語などを詳細に解説します。（138文字）
ニンテンドーDS用ゲームソフト『結界師 黒芒楼襲来』は、人気漫画を原作としたアクションゲームの続編。プレイヤーは結界師となり、黒芒楼との戦いに挑む。良守や時音を操作し、様々なモードで楽しめる。
Wii専用ゲーム『結界師 黒芒楼の影』は、人気漫画を原作としたアクションゲームです。プレイヤーは結界師となり、黒芒楼の陰謀に立ち向かいます。予約特典のぷにぷに式神も魅力的。
『結界師 カードバトル』は、人気アニメ『結界師』を基にしたトレーディングカードゲームです。キャラクターカード、バトルカード、イベントカード、天穴カードの4種類が存在し、戦略的なバトルを楽しめます。全4章が発売され、アニメの世界観を再現したカードゲームとして人気を博しました。
『結界師』に登場する夜行は、裏会の実行部隊。墨村正守を頭領とし、異能者たちが擬似家族のように和気あいあいと活動する。烏森の監視も行うが、総本部からは疎まれる一面も。個性豊かな構成員たちの人間模様と、組織の変遷を詳細に解説します。(139文字)
墨村良守は、人気漫画『結界師』の主人公。幼い頃のトラウマを抱えながらも、仲間を守るために成長していく。お菓子作りが趣味で、烏森の封印とお菓子の城を作るという夢を持つ、純粋でまっすぐな少年である。彼の成長と葛藤を描く物語。
宇浦冴香のデビューシングル「Tears 〜涙は見せたくない〜」は、アニメ『結界師』のオープニングテーマに先駆けてリリース。2種類のプロモーションビデオが存在し、それぞれ異なる内容が楽しめる楽曲です。
宇浦冴香の1stアルバム『Juke Vox』は、B'z稲葉浩志が全曲提供・プロデュース。稲葉提供曲以外は未収録。初回盤にはPVとライブ映像を収録。アルバムタイトルには宇浦のボーカルを聴かせる意味が込められている。
スパークリング☆ポイントの5枚目のシングル「毎日アドベンチャー」は、テレビ東京系アニメ「メルヘヴン」のエンディングテーマ。制服姿のジャケットが印象的で、彼女たちの東京進出の足掛かりとなった楽曲です。
漫画『MÄR』とその関連作品に登場するキャラクターを詳細に解説。主人公ギンタやヒロインスノウ、主要メンバーから敵役まで、各キャラクターの背景、能力、物語における役割を網羅。設定やエピソード、アニメ版との違いにも触れ、作品世界を深く掘り下げる。
『MÄRΩ』は、『MÄR』の6年後を描いた正統続編。フェイクÄRMが蔓延る世界で、新たな主人公カイが伝説のÄRMバッボと出会い、仲間たちと共に世界の危機に立ち向かう冒険活劇。前作の要素を引き継ぎつつ、新たな物語が展開されます。
セガとチュンソフトが協同でゲームを開発・販売した「セガ×チュンソフトプロジェクト」。過去の協業で高評価を得た両社が、再びタッグを組み、移植作から完全新作まで、多数の良質なゲームを世に送り出したプロジェクトの概要と作品を紹介。
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