1978年に開催された第7回東京音楽祭は、世界14カ国から62曲が集まり、日本武道館で世界大会が開催されました。アル・グリーンがグランプリに輝いたこの音楽祭の概要、審査員、参加アーティストについて詳細に解説します。
1976年に開催された第5回東京音楽祭は、世界25カ国から266曲が集まり、ナタリー・コールがグランプリを獲得。国際色豊かな音楽の祭典として、数々のドラマとエピソードが生まれた舞台裏を詳細に解説します。
李成愛（イ・ソンエ）は、韓国出身の歌手であり、特に「カスマプゲ」のヒットで知られる。1970年代に日本で大きな成功を収めた草分け的存在。引退後、ゴスペル歌手としても活動し、日韓の福祉交流にも貢献した人物である。
塚田三喜夫は、東京都出身の歌手、ミュージカル俳優として活躍しました。バリトン歌手としてその才能を発揮し、数々の舞台で観客を魅了しました。彼の輝かしい経歴と舞台への情熱を辿ります。
マリ・クリスティーヌは、国際的な視点を持つ異文化コミュニケーター、タレント。国際会議や講演会を通し、異文化交流に貢献。NPO法人設立や国連親善大使、博覧会プロデューサーなど幅広く活躍する。
マリリン・マックーは、フィフス・ディメンションのリード・ボーカリストとして名を馳せ、ソロ転向後も夫とのデュエットで全米1位を獲得したアメリカの著名な歌手です。彼女の音楽キャリアと多岐にわたる活動について解説します。
箜篌（くご）は、古代東アジアで使用されたハープや箏に似た撥弦楽器です。雅楽の衰退とともに廃れましたが、近年復元され、現代音楽にも取り入れられています。仏教建築の装飾としても用いられました。
福井麻衣は、大阪府出身でスウェーデンで育ち、現在はパリを拠点に活動するハープ奏者です。パリ国立高等音楽院を首席で卒業後、ヨーロッパと日本で国際的に活躍し、数々の賞を受賞。その才能は高く評価されています。2014年度には「咲くやこの花賞」音楽部門を受賞しました。
横浜交響楽団は、横浜市を中心に活動する歴史あるアマチュアオーケストラです。「市民のオルガン」をモットーに、年2回の合唱付オーケストラと年8回の定期演奏会を開催。90年以上の歴史を誇り、地域に根ざした音楽活動を展開しています。
斎藤高順は、映画音楽や吹奏楽の分野で多岐にわたる作品を残した作曲家・指揮者です。小津安二郎監督作品の音楽を手がける傍ら、航空自衛隊航空音楽隊長や警視庁音楽隊長を務め、日本の音楽文化に大きく貢献しました。
山宮るり子は、新潟県出身の卓越したハープ奏者です。幼少期からハープに親しみ、国内外の著名なコンクールで輝かしい成績を収め、ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団の首席ハーピストを務めるなど、国際的に活躍しています。
南安雄は、合唱曲を中心に数多くの作曲・編曲を手掛けた音楽家です。NHKのテレビ番組にも深く関わり、その才能を発揮しました。彼の代表作「チコタン」は、今もなお児童合唱の定番として広く親しまれています。
『公園通りで会いましょう』は、2000年から2004年までNHKで放送された公開バラエティ番組。公開生放送から発展し、旬のゲストとの対談やライブを展開。時代の空気を反映した番組として親しまれました。番組終了後も、その形式は後継番組へと受け継がれています。
全日本高等学校吹奏楽大会in横浜は、高校吹奏楽部にとって夢の舞台。感動的な演奏が繰り広げられるこの大会は、横浜の街を音楽で彩ります。歴史や各賞、過去の出場校まで、その魅力を余すところなくご紹介します。
佐藤聰明は、日本の現代音楽作曲家として国際的に高い評価を受けています。独学で作曲を学び、オーケストラ、室内楽、電子音楽、邦楽器を用いた作品など、幅広いジャンルで独創的な作品を発表し続けています。
ローザンヌ室内管弦楽団は、スイスのローザンヌを拠点とする名門室内オーケストラです。現代音楽にも意欲的で、多様なジャンルとの融合も試みています。著名な指揮者たちとの録音も多数あり、その豊かな音楽性は世界中で高く評価されています。
ヨセフ・モルナールは、オーストリア出身のハープ奏者・声楽家であり、日本ハープ界の発展に大きく貢献した人物です。ウィーン少年合唱団を経て来日し、教育者として多くのハーピストを育成、日本ハープ協会会長も務めました。
セバスチャン・エラールは、フランスのピアノ製造技師であり、エラール社の創始者。幼少期から機械に興味を持ち、様々な苦難を乗り越えピアノ製作で名声を確立。革命を機にロンドンへ亡命後、パリへ帰還。現代ピアノの原型となる機構を開発し、ピアノ界に貢献した。
岩波ホールは、東京・神保町に存在したミニシアターの草分け的存在です。エキプ・ド・シネマ運動を推進し、大手配給会社が扱わない質の高い映画を数多く紹介しました。惜しまれつつ閉館したその歴史と功績を辿ります。
リンダ・クリードは、1970年代のフィラデルフィア・ソウルを代表する作詞家・作曲家です。トム・ベルとのコンビで数々のヒット曲を生み出しました。乳がんを患いながらも音楽活動を続け、多くの人々に感動を与えた彼女の生涯と功績を辿ります。
トム・ベルは、フィラデルフィア・ソウルの立役者として、数々のアーティストに影響を与えた作曲家、編曲家、プロデューサーです。デルフォニックス、スタイリスティックス、スピナーズなど、多くのヒット曲を生み出し、音楽史に名を刻みました。
韓国JTBCで放送されたドラマ「美しい世界」は、中学生の転落事故をきっかけに、隠された真相が明らかになるヒューマンサスペンス。家族愛と社会問題を深く描いた作品。日本でも「凍てついた愛」として放送。
1981年公開の映画『夏の別れ』は、ヨットに憧れる少年が体験する鮮烈なひと夏を描いた青春映画。湘南の海を舞台に、少年が無気力な日々から一転、自らのヴィーナスを追い求める姿を、大胆な描写で描き出す。若さゆえの無鉄砲さとエネルギーに満ちた作品。
「君が嘘をついた」という言葉は、複数の作品タイトルとして存在します。テレビドラマ、音楽シングル、映画、漫画など、様々なメディアで使用されています。それぞれの作品概要をまとめました。
六文銭は、小室等が日本語の音楽を追求し1968年に結成した音楽ユニット。「雨が空から降れば」や上條恒彦と歌った「出発の歌」がヒット。メンバー変遷を経て1972年に解散。その後の活動と合わせて解説します。
『鈴木康博 メインストリートをつっ走れ!』は、鈴木康博がパーソナリティを務めるラジオ音楽番組。オフコース時代の楽曲やゲストとのトーク、リクエスト曲を中心に放送。フォークソングに特化したリニューアルも行われ、幅広い世代に支持されています。
月光恵亮は、音楽プロデューサー、デジタルアーティストとして多岐にわたる活動を展開。ビーイング社副社長を経て独立後、数多くのアーティストをプロデュース。覚醒剤取締法違反による逮捕からの復活、NFTアートへの挑戦など、波瀾万丈な人生を送る。
テディ・ペンダーグラスは、1970年代のフィラデルフィア・ソウルを代表する歌手。そのセクシーな歌声で多くのファンを魅了しました。事故による四肢麻痺を乗り越え、晩年まで音楽活動を続けた彼の波乱万丈な人生を辿ります。
スティーリー・ダンの7作目『ガウチョ』は、1億円近い費用を投じた問題作。盗作疑惑、メンバーの事故、テープ消失など苦難を乗り越え、チャート9位、プラチナアルバムを獲得。緻密なサウンドと都会的な歌詞世界が融合した傑作。
アニタ・ベイカーは、1980年代に「Sweet Love」などのヒット曲で知られるアメリカのR&Bシンガーです。彼女の音楽は、ジャズやフュージョンの要素を取り入れた独特のスタイルで、多くのフォロワーを生み出しました。
廣田龍人は、ジョン・レノンなど洋楽アーティストのカバーを中心に活動するミュージシャン（別名リッキー廣田）。ザ・バッド・ボーイズでのデビューやRICKY & REVOLVER結成を経て、現在もビートルズ関連のライブを精力的に行っている。
大阪市立鶴見橋中学校は、大阪市西成区に位置する公立中学校です。1948年の開校以来、地域に根ざした教育活動を展開しています。この記事では、その沿革、教育方針、通学区域、アクセス方法などを詳しく解説します。
『遠ざかる風景』は、小椋佳が1976年に発表した初のライブアルバム。NHKホールでのコンサートを収録し、彼の3作目のオリコン1位を獲得。銀行員として多忙な日々を送る中、コンサートに臨んだ彼の熱意が伝わる作品。
「恋人は何処に」は、ロバータ・フラックとダニー・ハサウェイが1972年に発表し大ヒットしたデュエット曲。グラミー賞も受賞。数多くのアーティストにカバーされ、時代を超えて愛される名曲です。
マーヴィン・ゲイの代表作「ホワッツ・ゴーイン・オン」は、1971年に発表され、反戦と社会へのメッセージを込めた楽曲です。制作背景、発表時のエピソード、数々のアーティストによるカバーなど、その魅力と影響を詳細に解説します。
『遠くは近い』は、yanokami（矢野顕子とレイ・ハラカミのユニット）が2011年に発表した2枚目のアルバム。ハラカミの遺作となり、U-zhaanとの共演も実現。同時に発売されたリミックスアルバム『遠くは近い -reprise-』についても解説します。
小林香織は、神奈川県藤沢市出身のジャズ・フュージョンミュージシャン。サックスとフルートの演奏に加え、作曲、編曲、音楽プロデュースも手掛ける。国内外で幅広い活動を展開し、多くのファンを魅了している。
姫野真也は、東京都出身のシンガーソングライター。外交官を目指し渡英した経験から、異文化間の精神的な橋渡しを意識した音楽活動を展開。英語詞に特徴があり、アニメ『銀河英雄伝説』の主題歌も担当。
『ラブ・ストーリー〜小田和正ソングブック』は、小田和正とオフコースの名曲を、海外の著名なAORアーティストたちが英語でカバーしたアルバムです。豪華ミュージシャンが参加し、原曲の魅力を新たな形で表現しています。
ボビー・コールドウェルは、1970年代後半にアダルト・コンテンポラリーを代表するアメリカのシンガーソングライター。洗練された音楽性とR&Bの影響を受けた歌声で、AORシーンに大きな足跡を残しました。作曲家としても多くのアーティストにヒット曲を提供。
ボビー・キンボールは、アメリカを代表するロックバンド「TOTO」の初代ボーカリストとしてその名を ప్రపంచవ్యాప్తంగా. TOTO脱退後はソロ活動や他のバンドとの共演を経て、再びTOTOに復帰するなど、その音楽人生は波瀾万丈です。
渡辺美里のカバーアルバム「うたの木 seasons」シリーズの最終章を飾る『うたの木 seasons “秋”』。秋をテーマにした楽曲とセルフカバーで、四季の彩りを音楽で表現。情感豊かな歌声が、郷愁と新たな感動を呼び起こします。
yanokamiは、矢野顕子とレイ・ハラカミが結成した音楽ユニットです。電子音楽とポップが融合した独特のサウンドで、2007年にデビュー。ハラカミの急逝後も、矢野顕子を中心にライブ活動などを行っています。二人の才能が光る作品群と活動について解説します。
Scudelia Electroは、石田ショーキチが率いた音楽ユニット。Spiral Life解散後、バンド色を強め活動。アニメ主題歌や演劇音楽など多岐にわたる作品を残し、2005年に解散。2013年に再始動したが、2014年に再び解散した。
n/（エヌスラッシュ）は、田中直樹と沼井雅之を中心とする音楽ユニット。ジャンルにとらわれない音楽性と、メンバー構成の柔軟さが特徴。エレクトロニカ、アンビエントを基調としつつ、スカなどの要素も取り入れた楽曲を制作。絵画や文筆活動も行う。
篠原美也子、榊いずみ、加藤いづみの3名義で発表されたシングル「MAMA DON'T CRY」。母の日のコンサートから生まれたこの楽曲は、温かいメッセージと美しいハーモニーで聴く人の心を包み込みます。誕生の喜びと未来への希望を歌った、心温まる作品です。
「黄昏」という言葉が持つ多岐にわたる意味を解説します。日没後の時間帯から、映画、音楽作品、そして人名に至るまで、「黄昏」がどのように表現されているかを網羅的にご紹介します。
鮫島有美子は、透明感あふれる歌声で人々を魅了するソプラノ歌手です。国内外で活躍し、日本の歌曲や子守唄の独唱など、心に響く音楽を届けています。その歌声は、聴く人の心を優しく包み込みます。
宮西希は、埼玉県出身の箏奏者であり、伝統にとらわれない自由な音楽性で新しい箏の世界を切り開いています。ポップなオリジナル楽曲はメディアでも多数使用され、ジャンルを超えた活躍で注目を集める、現代箏の第一人者です。
イ・ドンゴンは、1998年に歌手としてデビュー後、俳優としても活躍している韓国のエンターテイナーです。数々のドラマや映画に出演し、日本でもコンサートを開催するなど、幅広い活動を展開しています。彼の華麗なキャリアを詳細に解説します。
『たったひとつのたからもの』は、ダウン症の息子・秋雪と家族の絆を描いた感動の物語。写真作品、書籍、ドラマとして展開され、多くの人々の心を打ちました。親子の愛情と成長を描いた作品です。
PANGは神戸出身のレゲエ・シンガーソングライター。阪神大震災を機に東京へ移住後、音楽活動を開始。MEGARYUやleccaとのコラボでも知られる。ハワイアン・レゲエに影響を受けた楽曲も制作。ディスコグラフィーと外部リンクを紹介。
須藤満は、山形県出身の著名なベーシストであり、T-SQUAREでの活動で広く知られています。彼の音楽的才能は、バンド活動に留まらず、作曲、編曲、ソロ活動と多岐にわたり、日本の音楽シーンに貢献しています。
難波正司は、作曲家、編曲家、キーボーディスト、ピアニスト、音楽プロデューサーとして多岐にわたる才能を発揮する音楽家です。1970年代から現在に至るまで、様々なアーティストの作品に携わり、幅広いジャンルでその才能を発揮しています。
T-SQUAREが過去の楽曲を新たな解釈で再構築したセルフカバーアルバム第3弾『虹曲 〜T-SQUARE plays T & THE SQUARE SPECIAL〜』。豪華ゲスト陣を迎え、往年の名曲に新たな息吹を吹き込んだ意欲作。
田中豊雪は、日本のベーシストとして知られ、THE SQUAREでの活動でその名を広めました。彼の音楽キャリア、ユニークなパフォーマンス、そして多岐にわたる活動について解説します。
T-SQUAREが2010年に発表した36枚目のアルバム『時間旅行』。メンバー全員が作曲を手掛けた意欲作であり、実験的な制作スタイルで新たな魅力を引き出しています。スタンダードな魅力と未来への挑戦が融合した作品。
T-SQUAREのシングル「明日への扉」は、1993年にリリース。アルバム『HUMAN』に収録された楽曲で、フジテレビ『F1グランプリ』のアラン・プロストのテーマソングとしても使用されました。カップリング曲は「FACES」のライブバージョン。
宮崎隆睦は、兵庫県神戸市出身のサクソフォーン奏者であり、EWIプレイヤーとしても知られています。T-SQUAREへの参加やソロ活動、後進の育成など、多岐にわたる活動を展開しています。彼の音楽性と多才な才能に迫ります。
宮城純子は、日本のピアニスト、作曲家、編曲家であり、東京音楽大学客員教授を務める。フュージョンバンドTHE SQUAREでの活動後、多岐にわたる音楽制作と後進育成に尽力。アニメ、ドラマ音楽、朗読CD制作など幅広く活躍している。
T-SQUAREがTHE SQUARE時代の名曲をセルフカバーしたアルバム『宝曲 〜T-SQUARE plays THE SQUARE〜』。2010年当時のメンバーで再録音。豪華ベーシスト陣も参加した、往年のファンから新たなリスナーまで楽しめる作品。
T-SQUAREがTHE SQUARE時代の楽曲を再構築したセルフカバーアルバム第2弾。2011年当時のメンバーによる演奏で、ファンからのリクエストに応えた12曲を収録。元メンバー田中豊雪も参加し、往年の名曲が新たな息吹を得ています。
T-SQUAREが1994年にリリースしたアルバム『夏の惑星』。夏をテーマにした本作は、初期の爽快感溢れるサウンドを彷彿とさせる作品。難易度の高い楽曲や、心地よい旋律が多くのリスナーを魅了し、現在も愛され続けています。
原田俊太郎は、日本の著名なジャズ・ドラマー、音楽プロデューサーです。幼少期から音楽に親しみ、ロックを経てジャズに傾倒。T-SQUAREの結成メンバーでもあり、阿川泰子のバックバンド、11PM出演など、多岐にわたる活動を展開。ジャズ一家に生まれ、その才能を受け継いでいます。
「ビジネスマンNEWS」は、テレビ東京が1981年から1993年まで放送した経済ニュース番組です。朝の時間帯に海外市況、経済記事、インタビュー、天気予報などを届け、ビジネスパーソンに役立つ情報を提供しました。
T-SQUARE デビュー20周年を記念して発売されたベストアルバム『Wordless Anthology I』。リーダー安藤まさひろ自らが選曲・リミックスを手掛け、未発表音源も収録。スクェアの歴史を凝縮した、ファン必携の1枚。
T-SQUAREデビュー20周年を記念して発売されたベストアルバム『Wordless Anthology II』。リーダー安藤まさひろ自らが選曲・リミックスを手掛け、未発表ライブ音源も収録。田中豊雪在籍時の楽曲を中心に、スクェアサウンドの進化と魅力を凝縮した一枚。
T-SQUARE30周年を記念して制作された34枚目のアルバム『Wonderful Days』。豪華なSUPER BAND名義で、往年のメンバーが集結し、新旧のサウンドが融合した、彼らの音楽の歴史を彩る一枚。多彩なゲストも参加。
T-SQUAREの38枚目のオリジナルアルバム『Wings』。2012年5月23日にリリース。初回限定盤は2枚組。安藤正容、坂東慧、河野啓三が作曲を手掛けた多彩な楽曲を収録。リマスタリングされたTRUTHも収録。
T-SQUAREの20枚目のアルバム『Welcome to the Rose Garden』は、バンドにとって記念碑的な作品。ロンドンでのレコーディング、EWIをフィーチャーした楽曲、そして人気曲のアレンジが光る、バラエティ豊かな9曲を収録。
T-SQUAREが新たな形態で挑んだ意欲作『WISH』。坂東慧と伊東たけしによるユニット「T-SQUARE alpha」初のアルバムは、豪華ゲスト陣を迎え、新たな音楽の境地を切り開きます。先行配信、アナログ盤同時発売など、話題満載の本作を徹底解説。
T-SQUAREがTHE SQUAREから改名後、初のアルバム『WAVE』。1989年リリース。ラジオ番組のエンディングテーマや、FIMロードレース世界選手権のテーマ曲として使用された楽曲を含む、全11曲を収録。T-SQUAREの新たな幕開けを告げる作品。
T-SQUARE初のボーカルアルバム『Vocal2』は、過去の楽曲を新たな魅力で再構築。国内外の豪華ミュージシャンが集結し、洗練されたボーカルナンバーを届けます。T-SQUARE and FRIENDS名義で、2002年8月21日にリリース。
T-SQUARE結成45周年を記念した50枚目のオリジナルアルバム「VENTO DE FELICIDADE 〜しあわせの風〜」は、現メンバーに加え、歴代メンバーや豪華ゲストが参加。亡きメンバー和泉宏隆氏の未発表曲も収録された、まさに集大成とも言える作品。
T-SQUAREのデビュー25周年を記念してリリースされたリアレンジアルバム『T comes back』。歴代メンバーやカシオペアの野呂一生、神保彰らが参加し、往年の名曲を新たな解釈で蘇らせています。初CD化となる貴重なデュオ曲も収録された、ファン必聴の記念碑的作品。
T-SQUAREの18枚目シングル「TRUTH RESONANCE-T Mix」は、RESONANCE-Tがリミックスを手掛けた意欲作。F1グランプリのテーマ曲「TRUTH」のDrum’n Bass Mixを含む全4曲を収録。T-SQUAREの最新シングルとして、その音楽性の進化を体感できます。
『TRUTH 21century』は、T-SQUARE plus名義で2001年にリリースされたリアレンジアルバム。往年の名曲「TRUTH」が21世紀もF1テーマ曲に決定したことを記念し、過去の楽曲を豪華ミュージシャンと共に再構築した意欲作。
T-SQUARE plus名義でリリースされた17枚目のシングル「TRUTH 21c」。オリジナル版「TRUTH」同様、『F1グランプリ』のオープニングテーマに起用。カップリング曲「THE FACE」とともに、アルバム『TRUTH 21century』に収録された楽曲について解説します。
THE SQUAREの12枚目のアルバム『TRUTH』は、1987年4月1日にリリース。須藤満がベーシストとして加入し、仙波清彦がゲスト参加。リバーブを多用した音作りと、デジタル機材を駆使した新たなスタイルを確立。表題曲はF1グランプリのテーマ曲として広く親しまれています。
T-SQUAREの42枚目のアルバム『TREASURE HUNTER』は、坂東慧が作曲した楽曲を中心に収録。DVDには貴重なライブ映像を収録し、往年のファンから新たなリスナーまで楽しめる作品。T-SQUAREの新たな魅力を発見できる一枚。
『TRAVELERS』は、1984年にTHE SQUAREがリリースした5枚目のシングルです。アルバム『ADVENTURES』と同時発売され、サントリーホワイトのCM曲としても話題になりました。楽曲の詳細や背景について解説します。
『THE SQUARE SINGLE COLLECTION』は、THE SQUAREがTHE SQUARE時代にリリースしたシングル曲を集めたベストアルバム。未収録シングルがあるものの、伊東たけしのソロシングルをボーナストラックとして収録。彼らの音楽の軌跡を辿れる作品。
T-SQUAREのデビュー35周年を記念したCD BOX『T-SQUARE 35th Anniversary THE BOX 2013』。オリジナルアルバムや企画盤、ライブアルバムなどCD54枚に加え、初映像商品化となるDVD1枚を収録した完全生産限定盤です。
T-SQUAREの25枚目のアルバム。バンド名を冠した本作は、メンバーにとって特別な意味を持つ。子供の夢をテーマに、革新的なサウンドとバンドの変遷が感じられる作品。ユニット化前最後のアルバム。
T-SQUAREの24枚目のアルバム『Sweet & Gentle』は、難波正司の退団後、松本圭司がキーボードを担当しリリース。収録曲「SCRAMBLING」はTV番組テーマ曲としても使用。DSDマスタリングSACDも同時発売された。
THE SQUAREの9枚目のアルバム『Stars and the Moon』は、1984年12月にリリースされました。従来のイメージを覆し、「秋」「冬」を意識した本作は、短調バラードが中心の静寂と哀愁に満ちた作品。久米大作作曲の「いとしのうなじ」や先行シングル「OVERNIGHT SENSATION」も収録。
T-SQUAREデビュー25周年を記念し、THE SQUARE名義で発売された29枚目のアルバム『Spirits』。オリジナルメンバーが再集結し、DSDレコーディングによる高音質と、EWIをフィーチャーしたサウンドが魅力。河野啓三が初参加し、編曲も担当。
T-SQUAREが1994年に発表した企画アルバム『SOLITUDE』は、アイルトン・セナへの追悼の意を込めた作品。「T-SQUARE and FRIENDS」名義で、メンバー各々がプロデュースした楽曲と、セナのウィニングランで使用された楽曲のリミックスバージョンを収録。各メンバーの個性が光る楽曲群は、聴く者の心に深く響く。
THE SQUAREの10作目のアルバム『R・E・S・O・R・T』は、初の海外録音盤。ハワイでの録音は困難を伴いましたが、メンバーにとっては新鮮な経験となりました。代表曲「OMENS OF LOVE」や「PRIME」を含む、フュージョン史に残る名盤です。
THE SQUAREの4thアルバム『Rockoon』は、1980年4月1日にリリース。フュージョンの枠を超え、新たな音楽性を追求した意欲作。メンバーチェンジやヴォーカル曲の収録など、変化に富んだ内容が魅力。先行シングル「TOMORROW'S AFFAIR」はドラマ主題歌としても話題を呼んだ。
『Refreshest』は、T-SQUARE初のリアレンジアルバムとして1991年にリリースされました。全米ツアー中にロサンゼルスでレコーディングされ、豪華ミュージシャンが参加。THE SQUARE時代の名曲が新たなアレンジで生まれ変わった一枚です。
T-SQUAREのシングル「RISE」は、1992年7月22日にリリース。アルバム『IMPRESSIVE』に収録された楽曲で、JOCバルセロナオリンピックのイメージソングとして使用。カップリング曲「ROMANTIC CITY」と共にベストアルバムにも収録されている。
T-SQUARE43枚目のアルバム『REBIRTH』は、躍動感と爽快さを前面に押し出した作品。アップテンポの楽曲のみで構成され、新たな魅力を追求。初回盤にはDVDが付属し、メンバーがジャケットに登場している。
T-SQUAREが2015年にリリースした41枚目のアルバム『Paradise』は、「夏」と「リゾート」をテーマにしたコンセプトアルバムです。夏の情景や少年時代の夏休みを彷彿とさせる、清涼感あふれる楽曲が収録されています。
T-SQUAREが2005年に発表した31枚目のアルバム『PASSION FLOWER』。河野啓三、坂東慧が加入しバンド形態が復活。ソ・ヨンウンのボーカル曲を収録、伊東たけしがEWI1000を15年振りに使用した話題作。
「OVERNIGHT SENSATION」は、1984年にTHE SQUAREが発表した初の12インチシングル。アルバム『Stars and the Moon』収録曲であり、音楽番組のテーマ曲にも起用。カップリング曲「MAYBE I'M WRONG」も同様に番組テーマ曲として親しまれた楽曲。
T-SQUAREが2002年に発表した28枚目のアルバム『New Road, Old Way』。ロサンゼルス録音で、ドン・グルーシンを迎え、スティーリー・ダン全盛期のサイドメンとシンプルなグルーヴを追求。DSDミキシング方式を採用した意欲作。
T-SQUAREの40枚目のアルバム『NEXT』は、2014年6月1日にリリースされました。初回限定盤はDVD付2枚組、通常盤との2形態で発売。ヴィレッジ・ミュージックからの14年間のリリースを締めくくる作品です。
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